Rahvalik nikerdamine on üks vanimaid kunstiliike. Tema memosid tuntakse Ukrainas peamiselt 16.–17. sajandist.

Huvitavad tõendid nendest aegadest räägivad rikkalikest nikerdustest puithoonetel. Ilu taga ajades ei kasutanud rahvas seda mitte ainult arhitektuuris, vaid kaunistas heldelt nikerdatud ornamentidega asju ja tööriistu. Rahvapärased puusepad ja nikerdajad lõid ehedaid meistriteoseid, mida eristab originaalsus ja kunstiliikide originaalsus.

Päris arvukalt nikerdatud esemeid - mööbel, puitnõud, kontsalaudade lauad, mee-piparkoogivormid, ikked, 17. - 19. sajandi vankrite ja kelkude detailid. Kiiev, Tšernihiv, Poltava, Karpaadid, Taga-Karpaatia piirkonnad.

XIX ja XX sajandi alguses. arengus olulist rolli rahvalik nikerdamine Mängisid kuulsad hutsuli nikerdajad Juri Škribljak (1822 - 1884) ja tema järgijad - pojad Vassili Škribljak (1856 - 1928) ja Mykola Shkriblyak (1858 - 1920).

Juri Shkriblyak oli tuntud kui silmapaistev nikerdaja mitte ainult Hutsuli piirkonnas, vaid ka kaugel selle piiridest.

Meie ajal on rahvaliku nikerdamise kunstis toimunud suured muutused. Rahvakäsitöölised loovad koos traditsioonilise dekoratiivnikerdamisega temaatilisi teoseid, mis on pühendatud rahva elu olulistele sündmustele, ajaloolise mineviku teemadele, silmapaistvatele tegelastele, kangelaste kujutistele suurte kirjanike loomingus. Soov luua temaatilisi kompositsioone aitas kaasa nikerdamise ja ümarskulptuuri bareljeefžanri arengule. Sageli kombineeritakse süžeekompositsioone dekoratiivse tasapinnalise nikerduse ja inkrustatsiooniga.

Vassili Garbuzi nikerdused on tasapinnalise Poltava nikerdamise imeliste traditsioonide jätkuks. Tema tuhatoosiminiatuurides ja linnukujulistes pliiatsikarpides kohtame rahvalikule nikerdamisele omast vormide äärmist lakoonilisust.

Rikkalik ideoloogiline sisu ja suurepärane kunstiline väljendusrikkus on iseloomulikud Mirgorodi oblastist pärit bareljeefidele "Sotsialistliku töö kangelane Jekaterina Solomakha" ja "Siga" nikerdaja Yakov Usik (1872 - 1960).

Kiievi oblasti nikerdaja Peter Verna (1876 - 1966) arvukad tööd on mitmekesised: "Olen juba kolmteist täis saanud ...", "Perebendia", "Sepp Vakula", "Aeneid", "Külvaja". ", "Istutame teid". Talle kuuluvad teosed, mis kehastavad erinevaid tegelasi ukraina ja vene kirjanduse klassikute teostest.

Petr Verna pühendas peaaegu kogu oma elu suurest kobzarist T. G. Ševtšenkost oma lemmikpildi ja tema samanimeliste poeetiliste teoste põhjal tehtud piltide loomisele. Teistes Verna skulptuurides, mis on täidetud modernsuse paatosega, peegeldub inimeste elu ja töö.

Elu tavalised inimesed Taga-Karpaatia on eksponeeritud rahvaskulptori Vassili Svyda töödes. Teoses "Poloninal" kujutab autor traditsioonilist kevadist väljapääsu hutsulite mägedesse, karja ajamist suvistele karjamaadele. Seda päeva peetakse suureks kevadpühaks. Autor osales sellistel pühadel isiklikult rohkem kui üks kord. Teadmised elust aitasid nikerdajal põnevil ja tõetruult taasluua Taga-Karpaatia uute inimeste kujutised: vabad, uhked.

Taga-Karpaatia andekas nikerdaja Ivan Barna lõi suhteliselt lühikese aja jooksul hulga sisukaid kunstiteoseid, mis räägivad veenvalt mineviku kangelaslikkusest. Erilist tähelepanu väärib selle bareljeef, mis paljastab 18. sajandi Ukraina rahvuskangelase kuvandi. Oleksa Dovbush.

Kaasaegsete hutsulite nikerdajate, varasemate käsitööliste loomingulist kasvu soodustas nende ühinemine tootmis- ja loomingulisteks meeskondadeks.

Fantaasiarikkus ja luule on omane Lvivi oblastist Bratky külast pärit nikerdaja Stepan Chaika töödele - "Elu metsas", "Partide perekond", "Hirved" jne. Kujutised leiab nikerdaja. tema töödest metsa elus ja selle materjaliks on juurte veidrad vormid.puud, oksad jne.

Lvivi nikerdaja Mihhail Tkatšov töötab huvitavas materjalis - papli koores. Tema miniatuurid – kuked, hirved, hobused – on tehtud rahvaskulptuuri traditsioonide vaimus.

Ajalugu ja tänapäev tarbekunst- puunikerdamine.

Juba ammusest ajast viidi vene inimest, kes oli oma onni valmis saanud ja põllutööd lõpetanud, lõpututel sügis- ja talveõhtutel kunsti - puunikerdamise juurde.

Rahvameistrid suutsid materjali spetsiifilisi omadusi kasutades paljastada selle diskreetse ilu, anda oma asjadele mugavad ja kunstiliselt terviklikud vormid. Pealegi liideti talupoegade toodete sisustus orgaaniliselt nende praktilise majapidamise otstarbega.

Puidust nikerdamist on mitut tüüpi: brownie (kurt, pealepandud, piludega), kolmemõõtmeline (skulptuur, mänguasjad, õõnsad nõud), kontuur, geomeetriline, tasapinnaline (ovaalne padjandite ja valitud taustaga), reljeef ja nikerdus piparkoogi margitahvlitel.

Muistsete vene asulakohtade ja küngaste väljakaevamistel avastasid arheoloogid lihtsad seadmed, mida puidutöölised kasutasid: kirve, adze, lusika, adra ja peitli.

Väliseid vorme töödeldi kirvega. Puitriistade meistrid kasutasid Teslat sajandeid sisemiste mahtude proovimiseks. Ja nüüd kasutatakse seda motikat meenutavat tööriista rahvakunsti käsitöös.

Lusikas on metallvarras, mille otsas on rõngakujuline nuga. See tasandab puulusikate, kulpide jms sisemust. Nikerajal oli arsenalis peitel, saag ja trell.

Käsitöölised ammutasid oma joonistuste motiivid ümbritsevast elust. Nikerdustega kaunistatud majapidamistarbed tekitasid talupojaonnis pidulikkust ja elegantsi.

Esimesed dekoratiivsed kujutised rahvakunstis olid pardid ja hobused. Leningradi riiklikus Ermitaaži muuseumis on elegantse käepidemega kulp-lusikas linnupea kujul (3. sajand eKr).

Kodu- ja metsloomade stiliseeritud kujutised meistrite esituses on pikka aega eristanud oma plastilisuse, keeruka kujutlusvõime ja iseloomulike liigutuste terava edastamise. Loodi skulptuuriteoseid (5.-2. sajandist eKr pärineb 5.-2. sajandist eKr hargnenud sarvedega puuhirv) ja majapidamistarbeid (10.-12. sajandi vene külade kulbid, millel on kujutatud hobust, parti, päikeseketast ). Need kujutised on läbinud palju sajandeid nikerduskunsti ja on jäänud traditsiooniliseks rahvakäsitöös (joon. 1).

Keskaja toodetes leidub sageli lilledest, ürtidest ja lehtedest punutud vanikuid. Lilleornamendid katsid 14. sajandi nikerdatud ikoone, altariuksi, kuninglikke väravaid.

Riis. 1. "Kulp-peigmees". Tveri provints. 19. sajandi algus

Vapustavate loomade kujutised, kavalad kõvera sabaga näkid pole haruldased.

Tundmatute nikerdajate loodud väikeste puuskulptuuride hulgast paistavad malenuppude komplektid silma oma meisterlikkuse ja rikkaliku huumorimeele poolest. Need kuuluvad ligikaudu 1290-1340.

15. sajand on tuntud oma luksuslike nikerdatud ikonostaaside poolest. Need kujutavad endast kõrget dekoratiivset kudumist mitmel tasandil, meenutades põimunud taimevarsi. Ikonostaasi nikerdust täiendas kullamine. Säilinud on kirikunikerdaja ja Trinity-Sergius kloostri skulptori Ambrose nimi. Tema nikerdatud riste ja ikoone eristasid keerukad mitmefiguurilised kompositsioonid, mis on valmistatud juveliiri hoolega tihedast tumedast pähklipuust, väärtuslikust roosipuust, küpressist ja pukspuust.

XVI sajandil. Tegevust alustab Kremli relvakoda, kus oli muuhulgas nikerdamise ja puusepatöökoda. Siin loodi 1551. aastal Venemaa dekoratiiv- ja tarbekunsti üks tähelepanuväärsemaid teoseid - Ivan Julma kuninglik kabel Moskva Kremli Taevaminemise katedraali jaoks. Telgiga kaetud troon on täielikult kaetud keerukate nikerdatud ornamentide ja süžeeliste kompositsioonidega.

Puidunikerdamise olemus XVI sajandil. on muutunud. "16. sajandi nikerdatud reljeef on 14. ja 15. sajandi reljeefi ühel plaanil kõrgem, mahukas, mahlane ja maaliline võrreldes mõne graafilise tasapinnalisusega." ( Dvoynikova E.S., Lyamin I.V. Kunstiline töö puidul. M., 1972, lk 23.).

Vene nikerdamise ajaloo üks silmatorkavamaid monumente oli Moskva lähedal asuv Kolomna puidust palee. Arhitektid S. Petrov ja I. Mihhailov projekteerisid 17. sajandi teisel poolel. tsaar Aleksei palee, mida pealtnägijad nimetasid kaheksandaks maailmaimeks.

Kolomna palee ehitamiseks kutsuti parimad käsitöölised paljudest Venemaa küladest. See koosnes maaliliselt paigutatud kõrgetest palkmajadest, mida ühendasid järsud käigud ja eeskojad ning mida kaunistasid rikkalikud nikerdused ja sisemaaling.

Romaanis "Mustad inimesed" kirjanik Vs. Ivanov kirjeldab seda sündmust üksikasjalikult.

"Suvel otsiti üle kogu maa kuninglikke nikerdajaid, oskuslikke käsitöölisi. Nüüd on nad kokku pandud Kolomenskoje külas. Töötab esimeste artiklite puusepp Klim Mihhailov, kes töötas vürst Kurakini kindluse lähedal teenistuses. , ja pärast patriarh Nikoni töötas kaheksa aastat Ülestõusmise patriarhaalses kloostris Jah, tema õpilane Klimka on talupojapoeg Fedka Mikulajev, samuti üllas puusepp ... Pealegi munk, vibukütt Arseni, osav nikerdaja, jah , nikerdaja Davyd, ka munk ... ja isegi krahvita meistrid ...

Nad lõikavad kavalalt läbi kammid ratsutavatel printside-palkidel katustel, lõvide, karude, hobuste, kotkaste, kukkede, kalade, ürtide, lilledega, planeerivad ja lõikavad kaid, ripatseid, katteid - mustrilisi pilulaudu loomade, päikeste, vaaraodega, isegi rätikud tikitud, lõigatud heledad sammastega arhitraadid, punaste akendega arhitraadid, paradiisilindudega portage - Sirini ja Gamayuniga, hammaste koertega, viinamarjakobaratega palmilehtede vahel, pärsia ja hiina äris mustritega nikerdatud uksed, mustriga lengid, nagu sile pind tikitud ... ja kõik on värvitud helepunase, roosa, taevasinise, punase, kollase, smaragdvärviga, need on puhtast kullast "( Ivanov V koos. Mustad inimesed. M., 1962, lk. 563.).

See palee, justkui võlukastist välja võetud, seisis umbes sada aastat, ülistades rahvanikerdajate kunsti.

Algkunst avaldus kogu oma jõus Peterburi ja selle lähiümbruse suurejoonelise ehituse perioodil, mil andekad rahvameistrid kaunistasid nikerdustega uusi paleesid, valdusi, kirikuid ja katedraale. Ja nüüd imetletakse Peeter-Pauli katedraali puidust ikonostaasi, mis on loodud I. Zarudnõi projekti järgi nikerdajate I. Telega ja T. Ivanovi ning tema kamraadide poolt.

Andrei Konstantinovitš Nartov, kes juhtis Peeter I juhtimisel palee treimise töökoda, oli suurepärane puunikerdaja.

Vene rahvanikerdajate tööd ei jäänud kuidagi alla välismaiste meistrite näidistele. Kõige poeetilisemad, elavamad ja tõeliselt rahvapärased olid Venemaa sügavustes, külades ja külades loodud teosed. Tähelepanu väärib külaonnide dekoor, mida eristab plastilise keele rikkus, tehnika täiuslikkus, pildimotiivide ja ornamentide originaalsus (joon 2). See ühendab piludega ja rakendatud nikerdused reljeefsete kujutistega siledal taustal.

Riis. 2. Oševnevi maja Kižis. Frontoni sisekujundus. 19. sajand

Armastusega valmistatud vene ketrusrattad on mitmekesised. Juba iidsetest aegadest on ketrus olnud talupojamajanduse üks peamisi esemeid. Tema ümber veetsid naised lõputuid talveõhtuid. Nad ei läinud temaga lahku isegi peol. Ja kui taluperenaine muude töödega askeldas, riputati ketrus seinale. Ta kaunistas onni. Venemaa külad ja külad võistlesid omavahel ketrusrataste kuju ja kaunistuse valimisel.

Otsene seos igapäevatööga määras vurrrataste dekoori kunstikeele ja väljendusvahendid. Nikerdajad panid kaunistusse kogu oma oskused. Püüdsime neid kenasti hoida. Näiteks puistasid Vologda kubermangu talupojad kedra kammi ja pea peale laiali kolmetahuliste sälkudega nikerdusmustrite kaskaadid, jättes siledaks vaid põhja, täiendades nikerdust erksa värvinguga (joonis 3).

Jaroslavli provintsi meistrid jätsid puidu loomuliku värvi. Keerulisele rattale anti puusa torni kuju, mis oli kaetud elegantse kontuuri ja naelalaadsete nikerdustega. Sageli kujutatud žanristseene (joon. 4).

Nižni Novgorodi provintsis Kaskovo külas olid ketrusrattad täiesti erinevad - kamm jäi täiesti sile ning mustrid asusid põhjas ja peas. Omapärane oli mustri iseloom: tumedast sinakashallist rabatamme tükid lõigati heledaks haavapuuks.

Igas piirkonnas olid spetsiaalsed pöörlevate rataste vormid ja nende dekoori iseloom.

Piparkoogimargitahvlitel on nikerdamise kunstis eriline koht. Need on sügavalt nikerdatud. XVIII sajandil. ühele lauale lõigati välja mitu keerulist kujundit ja küpsetati korraga terve ports elegantseid piparkooke (joon. 5). 19. sajandil piparkoogitahvlitel kujutati linde, kalu ja loomi ning mõnikord ka inimeste figuure. Kunstilise ilmekuse poolest on need tahvlid ehtsad kunsti- ja käsitööteosed (joonis 6).

Riis. 3. Keerulise ratta kamm. Vologda provints. 19. sajand

Riis. 4. Pöörleva ratta detail. Jaroslavli provints. 19. sajand

Riis. 5. Piparkoogiplaat. 18. sajand

Riis. 6. Piparkoogiplaat. 19. sajand

Soovides säilitada seda originaalset, tõeliselt vene kunsti rahva seas, arenenud inimesed 19. sajandi teisel poolel. lõi Moskva lähedal Abramtsevo mõisas puidunikerduskeskuse. Loodi kunsti- ja puusepatöökoda, mida juhtis kunstnik Jelena Dmitrievna Polenova. Küladest ja küladest kogus ta kõige parema, mis loodi rahva käsitöölised. Nende näidiste peal koolitati kohalike käsitöömeistrite lapsi.

Abramtsevo vallakooli - puusepatöökoja õpilaste hulgas oli Kudrino küla puusepa poeg Vassili Vornoskov, kellest sai hiljem uue Kudrini nikerdusstiili rajaja.

Puit on tänapäeval üks populaarsemaid käsitöömaterjale. Selle tooraine kallal töötavad terved tehased ja loomingulised ühendused. Ainult Vene Föderatsioonis oli 1970. aastal üle viiekümne puidutöötlemis- ja rahvatööstusettevõtte ( RSFSRi kunstiline käsitöö. Kataloog. Comp. V. G. Smolitski, 3. S. Skavronskaja. M., 1973.).

Khokhloma maali all teritatakse nõusid, nikerdatakse poleeritud vaase, soolatopsi, suhkrukausse, lõigatakse lusikad ja kuulsad pesanukud Gorki oblastis Semenovi linnas. Kirovi oblastis Lopatovski külas tegutseb käsitöö, kus kasekapojuurest luuakse maailmakuulsaid kunstitooteid (karbid, puukirstud, sigaretikarbid, pulbrikarbid jne). Hutsulite nikerdamise ja puidule inkrustatsioonimeistrite tööd on laialt tuntud. Taga viimased aastad on uusi ettevõtteid puidu kunstiliseks töötlemiseks. Eesti käsitööettevõte "Kodu" toob igal aastal müügile puidust valmistatud uudistooteid, Viljandi, Pärnu ja Tallinna metsamajandid laiendavad oma sortimenti.

Tiraspoli suveniirivabrikus toodetakse värvilisi pesanukke, erinevaid nikerduste, inkrustatsioonide ja maalidega puidust anumaid. Ta asus teenistusse alles 1974. aasta alguses, kuid tal on juba tellimusi SDV-st, Prantsusmaalt ja FRG-st.

Üks vanimaid puunikerduskeskusi on Moskva lähedal asuv Bogorodskoje küla. Kohalike nikerdajate traditsiooniline muster - looma- ja linnupildid, stseenid külaelust, tegelased rahvajutud ja muinasjutud. Möödunud sajanditest on siin säilinud A. Ja. Puškini, Ja. P. Boblovkini, D. V. Baraškovi teosed (joon. 7). Stepan Shurygini teosed on pikka aega kuulsad, P. Bardenkovi kompositsioonid eristusid oma ilu ja rahvaliku huumori poolest.

Riis. 7. D. Baraškov. "puuraidurid"

RSFSRi austatud kunstnikud V. S. Zinin, N. I. Maksimov, meistrid A. A. Pronin, V. S. Šiškin tutvustavad traditsioonilistes mänguasjades ja skulptuurides kaasaegseid teemasid. 1958. aastal Brüsselis toimunud rahvusvahelisel näitusel autasustati Bogorodski nikerdusi hõbemedaliga.

I. K. Stulovit peetakse nüüd õigusega Bogorodski parimaks nikerdajaks. Paljusid tema töid eksponeeriti rahvusvahelistel ja üleliidulistel näitustel. Tema kompositsioone eristavad kõrge tehniline oskus, kunstiline väljendusoskus ja hea huumor. Ta kasutab laialdaselt rahva- ja Puškini muinasjuttude motiive: "Jutt kuldsest kukest", "Top ja juured", "Terega jahimees", "Supp kirvest". aastal lõi kompositsioone I. K. Stulov kaasaegsed teemad: "Kolhoosibrigaad", "Karjane tallega", sari "Naised Suurest Isamaasõjast". I. K. Stulovi nikerdatud tööd kaunistavad Moskva, Leningradi ja teiste meie riigi linnade muuseume.

Tänapäeval töötavad Bogorodski nikerdatud kunstitoodete tehases noored andekad käsitöölised. Nende hulgas on I. Tšibisov ja M. Peregudov. Nende kaasaegsete teemade töödes leiavad edasise arengu vene nikerdamise rahvuslikud traditsioonid.

Moskva oblastis Khotkovo linnas valmivad dekoratiivsed puittooted - nõusid, kahvleid, kulbisid omamoodi Kudrini tehnikas (muistsest vene Kudrino külast) (värv ill. 1). Siin lõi meister V. P. Vornoskov koos oma poegadega erilise stiili ja nikerdas palju huvitavaid kompositsioone, mis moodustavad avalike hoonete kujunduse.

haige. 1. Dekoratiivne roog "Suvi". Kudrinskaja nikerdamine

Paljud tuntud skulptorid pühendavad oma loovuse puiduga töötamisele. Puu oli S. T. Konenkovi, V. A. Vatagini, ersa lemmikmaterjal.

Moskva kunstnik L. A. Kardašev, keda nimetatakse puidust nikerdamise poeediks, pühendus enam kui pool sajandit loomingulisele tegevusele. Tema töid eristab tõeliselt venepärane traditsiooniline rahvavaim, tehnika virtuoossus ja teemade uudsus. L. A. Kardaševi üks kuulsamaid töid on suurejooneline karjala männist frontoon ühel VDNKh paviljonil.

Vene nikerdatud kunst on meie riiki paljudel rahvusvahelistel näitustel piisavalt esindanud. Hiljuti, 1973. aastal, nägid Pariisi elanikud ainulaadne näitus"Vene puu suurepärased traditsioonid". Otse metroojaamadesse ja vaateakendele paigutati üle neljasaja eksponaadi.

Puunikerdamine on paljude meie riigi rahvaste rahvuslik kunstivorm. Valgevenes ja Ukrainas loovad kunstnikud skulptuurseid kompositsioone ja katavad igapäevaseid esemeid lamereljeefsete geomeetriliste nikerdustega. Karpaatides külgneb puunikerdus luude inkrustatsiooniga, pärlmutter ja värvilised helmed.

1968. aastal toimus juubelinäitusel "NSVL dekoratiivkunst" Moldaavia kunstniku L. Yantseni nikerdatud puittahvel "Kellad ja metsalised", samuti kunstniku mitmefiguuriliste kompositsioonidega dekoratiivsammas "Sügisfestival". Y. Baronchuk, äratas kõigi tähelepanu.

Puunikerduskunst on Balti vabariikides laialdaselt arenenud. Leedu rahvapärast puunikerdust esitleti 1973. aasta aprillis-mais Leningradi etnograafiamuuseumis. Erilist huvi äratasid A. Mazheka, A. Zimantase, I. Vizbarase, P. Papchyse, I. Uzhkurnyse skulptuurid.

I. Stulov, "Tsaar Dodon ja astroloog"

70ndatel loodi Leedu linnade tänavatele ja väljakutele, külade äärealadele ja lihtsalt põllule originaalseid monumentaalansambleid. 1236. aasta leedulaste lahing mõõgameestega on pühendatud 1973. aastal tammetüvedest loodud mälestussambale V. Lukoshaitis, 3. Vaishvila jt. Leedus peetakse traditsioonilist püha - "Kõigi käsitöö päev". 1973. aastal toimus Krytingas ja seejärel Vilniuses puunikerdajate festival. Hiljem korrati nikerdajate loomingulist seminari Šiauliai linnas. Pärast selle valmimist jäid linna tänavatele ja väljakutele puidust skulptuuriansamblid.

Ajaleht "Pravda" märkis ühes numbris tammetüvede ansamblit, mille Leedu nikerdajad seadsid Žviaginiai kärule. Siin hävitasid fašistlikud karistajad 1941. aastal Ablinga küla elanikkonna. Arhitekt D. Juhnevichensoni, graafik I. Šilinskase ja käsitöölise V. Maiorase lühikese ajaga loodud kompositsioon sisaldas üle 30 viie ja kaheksa meetri kõrguse nikerdatud skulptuuri.

Ablingi ansambel sobitus orgaaniliselt Leedu maastikku. Ta justkui taaselustas siin hääbuma hakanud talupoegliku monumentaalpuuskulptuuri traditsioonid.

Puidust nikerdamine on Kaukaasia rahvaste seas laialt levinud. Gruusia meistrid on pikka aega kasutanud Pähkel, tamm, jugapuu, pukspuu, jalakas. Nad kaunistavad rahvast Muusikariistad, mööbel, väikesed majapidamistarbed ning traditsioonilised õlle- ja veininõud.

Armeenias kasutatakse puidunikerdust arhitektuuris. Algne joonistus on säilinud 9. sajandi Sevani kloostri pealinnades. Muistsed Armeenia puidust talismanid-amuletid (dagdanid), erineva kuju ja sisemustriga, on kaunistatud kolmetahulise sälguga nikerdusega. A. Azatyanit peetakse silmapaistvaks kaasaegseks Armeenia puidunikerdajaks.

Dagestani nikerdamine on väga mitmekesine. Kubachi puitmördis valitsevad jahu mõõdud, puitnõud, soolatopsid, lusikad, lilleornament. Teistes külades domineerib geomeetriliste tähtede, rosettide ja kõikvõimalike kolmnurkade ornament. Koos nikerdusega kasutatakse kõrbenud ornamenti. Siin kasutatakse kohalikku ja importpuitu: pärn, pirn, aprikoos, koerapuu. Tänapäeval valmistavad käsitöölised sageli nõusid, stiliseerides selle kuju vanaks.

Karatšai-Tšerkessia metsastes kurudes antakse puidust nõude valmistamise kunsti edasi põlvest põlve. Nõudel on puhtalt utilitaarne otstarve. Mägironija pere igapäevaelus on kahe käepidemega kulbid ayrani jaoks, puidust nõud küpsetiste ja liha jaoks, mitmesugused kulbid ja lusikad. Meistri kunst on väljendada kogu puidust kompositsiooni ilma ühegi liimitud õmbluseta - tervenisti puidust. Igasugune liimimine on välistatud. Need anumad on lõigatud peamiselt lepast ja räbalatest, mida leidub sageli mägipuude korgistel tüvedel. Ta ei ole kaunistatud. Puidust ühes tükis ketid jäävad pidulike kausside ainsaks kaunistuseks. Koppade ja kulpide monoliitne plastiline korpus vastandub lõhikute ketilülide fraktsioonilisele rütmile, tekitades ootamatu efekti (joonis 8).

Riis. 8. Kahe käega puidust ketiga kopp

Yu. M. Geryugov Karatšajevski linnast on puunikerdamise rahvatraditsioonide hoidja ja jätkaja. Yu. M. Geryugov on tuntud kui üks kaukaasia rahvanikerdamise algupäraseid meistreid. Tema nikerdatud mööbel ja nõud on tähelepanuväärsed oma hämmastava lihtsuse, dekoratiivse sisekujunduse selguse ja sügavate teadmiste poolest puidu saladustest. Gerjugovi maja on omamoodi nikerdatud kunsti muuseum, kus nii lapsed kui täiskasvanud saavad näha ainulaadseid majapidamistarvete näiteid.

Alates 1970. aastast töötab ta Karatšai-Cherkessi Riikliku Pedagoogilise Instituudi kunsti- ja graafikateaduskonnas haridusmagistrina. Tema kirg rahvakunsti vastu, sügavad teadmised traditsioonilistest puidunikerdustehnikatest viisid tema juurde palju õpilasi. IN vaba aeg ja instituudi klassiruumis mõistavad tulevased õpetajad iidne kunst.

Alates iidsetest aegadest on mägismaalased omandanud oskused suurte kartulimugulate üheosaliste kettide lõikamise protsessis. Nüüd on õpilaste käsutuses vahtpolüstürool – kerge ja lihtsalt kasutatav materjal. Olles omandanud vahuga töötamise tehnikad, liiguvad nad edasi pehme metsa juurde. Yu. M. Geryugovi õpilased töötavad Karatšai-Tšerkessia eri paigus, jätkates iidse Kaukaasia kunsti traditsioone. Nüüd kaunistavad paljude mägismaa perede elu lahutamatute kettidega puittooted – kulbid, lusikad, lauakäepidemed.

Karatšai-Tšerkessi autonoomses piirkonnas on kasvamas uus põlvkond andekaid nikerdajaid. kogu grupp spetsialistid lõpetasid kohaliku pedagoogilise instituudi graafikaosakonna. Joonistel 10-14 on kujutatud noorte nikerdajate N. ja S. Chomorjani, R. Trebujevi, V. Gnatjuki tööd. Lõpetajatelt S. Salpagarovilt ja A. Alijevilt võib palju oodata. V. Zvereva tegeleb "tahvlitele nikerdamisega". Ta kasutab kõige krussis plaate, mis näiliselt kõige sobimatumad tisleri- ja puusepatöödeks, märkides neis peidus ootamatuid ilmekaid kujundeid (värv 2).

haige. 2 V. Zvereva. "Öökull". Töötage servamata laual

Riis. 10. I. Chomorjan. Dekoratiivne roog. reljeefne nikerdamine

Riis. 11. S. Chomorjan. Kruus. Geomeetriline nikerdamine

Riis. 12. S. Chomorjan. Küünlajalg. Geomeetriline nikerdamine

Riis. 13. V. Gnatyuk. "Moskva Kreml". Kolmetahuline sälguline nikerdus

Riis. 14. P. Tebuev. Dekoratiivne dekoratiivne kompositsioon

Kesk-Aasia rahvaste nikerdamine on pikka aega üllatanud mustri täpsuse ja sümmeetriaga. Meenutagem Timuri hauakambri nikerdatud uksi, mis on reprodutseeritud V. V. Vereštšagini maalil.

Idamaise kultuuri ajaloost on teada, et nikerdamine on siinse arhitektuuriga alati kaasas käinud. Seda kinnitavad suurepärased ažuursete uste ja sammaskäikudega arhitektuuriansamblid Hiivas, Kokandis, Taškendis ja Buhharas.

Kesk-Aasia nikerdamise tehnika on väga mitmekesine - need on kolmetahulised sälgulised mustrid nimega "bagdadi", kõige õhem ažuurne võre "panjara", millele on reljeefne sobitatud taust "pargori", millel on palju erinevaid taimeomadusi - "islimi" ja geomeetriline. - "girih".

Tänapäeval on nikerdamine säilinud Kokandist pärit tähelepanuväärse nikerdaja K. Haydarovi loomingus, kes arendab selle kunstiliigi parimaid traditsioone.

Viimastel aastatel on avastatud omamoodi mordvalaste "nikerdatud pärand". Praeguse Gorki piirkonna piirkonnas avastati terve nikerdatud rikkuse maailm. Leitud on tuhandeid rikkalike nikerdustega kaetud esemeid. Erilist huvi pakuvad ornamenteeritud silindrilised pulmakirstud.

Dekoratiivne värskus eristab jakuudi puidust nõud, lusikad, kulbid ja kasepuidust valmistatud tassid. Tasside pind on kaetud kontuur- või kolmetahulise sälgulise mustriga. Jakuutia kaasaegsete nikerdajate seas paistab silma Ust-Aldani piirkonnast Borogontsõ külast pärit P. G. Romanov. Ta teeb parimaid töid capo juurtest.

Burjaadi juveliir ja nikerdaja M. Erdyneev on meil tuntud.

NSV Liidu tohutu territooriumi põhjas ja lõunas, läänes ja idas, suurtes linnades, väikestes külades ja alevites on nikerduskunst paljude sajandite jooksul alati kõrgelt hinnatud. See "soojendab" oma soojusega inimeste hinge, avab fantaasia ulatuse, justkui ühendab meie antiikaja tänapäeva eluga.

Sisekujunduses kasutatakse laialdaselt nikerdatud puitu. Näiteks Rivne piirkonnas Aleksandrias asuva Pulmapalee jaoks lõi kunstnik-nikerdaja P. Pryadko mitu erinevat folklooriteemalist pannoo.

Puidust nikerdamine mitmekesistab Lenini mägedel asuva Moskva Riikliku Ülikooli ja teatri interjööri. Alisher Navoi Taškendis. See on VDNKh paviljonide kujunduses laialdaselt ja mitmekesiselt esindatud. Üks näituse paviljonidest - "Professional Education" - äratab külastajate erilist tähelepanu igal aastal muutuva kunstiliste puittoodete ekspositsiooniga.

Puidu kunstilist töötlust (nikerdamist) II veerandil teevad tehnoloogiatundides meie kooli 7.b klassi õpilased ning nad saavad oma tööst rahulolu ja on ka ise silmailu ning nende meisterdamine meeldib vanematele, kaaslastele. , õpetajad. Nii et kõige huvitavamad meisterdused pärast klassinäitust tunnistati 7. "B" klassi õpilaste meisterdamiseks:

(7. "B" klassi õpilaste tööd: Kurguzova D, Bedny N., Chakanova E., Babaitseva E.)

A. I. nimelises kultuuri- ja vaba aja pargis surnud puude tüvedest raiutud Brjanski puuskulptuurid. A. K. Tolstoi. Parki ootas kurb saatus - igal aastal raiuti siin maha 10-12 võimsat tüve. Haigus on nakatanud puid. Et saja-aastaseid hiiglasi mitte maha saagida, vaid neile uus elu anda, otsustas pargi direktor V. D. Dinaburgsky proovida viinapuule jäänud puudest skulptuure lõigata. Entusiaste oli vaja.

Esimesena vastasid endised kutsekoolide õpilased, teemasinate tehase modelleerijad I. F. Ždanov ja V. S. Mihhailov. Seejärel liitusid nendega amatöörkunstnikud, hariduselt jurist B. A. Zubarev ja instrumentaariumi paigaldaja V. Kh. Orlov. Pargi alleed said uue, seninägematu ilme (joon. 15).

Riis. 15. Puidust skulptuurid Brjanski linna pargis

1962. aasta talvel asusid amatöörkunstnikele abistama VIII-IX klassi koolilapsed. Neid tõi K. I. Mogut - linna pioneeride palee ringi juht. Enne ringis töötamist oli K. I. Mogut aastaid Brjanski oblasti peaarhitekt. Pärast pensionile jäämist 1962. aastal veetis ta kogu oma aja 10 aastat kuni viimased päevad Ta andis oma elu kooliõpilaste harimisele, arendas neis iha loovuse, ilu järele.

Laste käe all omandasid surnud puud muinasjutulise kõla. Volodja Eršov nikerdas osavalt kompositsiooni "Lel" (joon. 16). Metsamuusiku figuuri elavdavad värisevad valgus- ja varjulaigud. Loominguline lasterühm - Viktor Denisjuk, Saša Kovaljov, Yura Netšaenko ja Jaroslav Stoklaska - lõi kompositsioone rahvajuttude ja legendide teemadel "Eme-la" ja "Desnyanka".

Riis. 16. Volodja Eršov. "Lel"

Juba 12 aastat, kelmika kavalusega veidi kitsendatud silmades, kohtub ta Emelya pargi külastajatega (joon. 17) vene muinasjutust "Haugi käsul". Tema kõrval on iidse legendi "Desnyanka" uhke, uhke kangelanna (joon. 18).

Riis. 17. Õpilaste töö "Emelya". nikerdatud kompositsioon

Riis. 18. Õpilaste töö "Desnyanka". nikerdatud kompositsioon

Need poisid on suureks kasvanud. Ettevõtetes töötavad Sasha Kovalev, Yura Nechaenko, Jaroslav Stoklaska. Victor Denisjukist ja Volodja Eršovist said pärast Tehnoloogiainstituudi lõpetamist mehaanikainsenerid. Endised koolilapsed said küll erinevaid ameteid, kuid arvan, et neile jäi igaveseks see hea tunne, mis tekkis, luues oma muinasjutulist loomingut inimeste rõõmuks. Inspireeriv töö nikerdatud kompositsioonide kallal ei olnud asjata. Ta rikastas neid esteetiliselt, sisendas armastust töö vastu, süütas nende hinges eluks ajaks loovuse sädeme.

Puutüvedest nikerdatud puidust kompositsioonid kohtuvad lastega Leningradis Peetri ja Pauli kindluse lähedal asuvatel puhkealadel, Orelis asuval noolel; laialt on tuntud muinasjuttude Jalta lagendik (joon. 19, 19 a). Täiskasvanute ja laste loominguline kogukond kannab vilja.

Riis. 19. Jalta muinasjuttude lagendik. "Ivanuška akordioniga". puidu nikerdamine

Joonis 19a. Jalta muinasjuttude lagend. "Kuningas Herned ja printsess Goroshina". puidu nikerdamine

Kaua võib rääkida kunstilise puidutöötlemise ringidest ja ateljeedest meie riigis ja meie koolis. Lõppude lõpuks armastavad erinevat tüüpi kunsti ja käsitöö tunde reeglina igas vanuses koolilapsed. Arvan, et kooli kodulehele üles pandud info aitab kaasa koolinoorte huvi tekkimisele selle põneva tegevuse vastu.

Tehnoloogiaõpetaja MOU BSOSH nr 1 N.V. Polunina.

Seda saab vaadata alates erinevad küljed. See on väikseima detailini läbi mõeldud. Sellega töötaval meistril peavad olema mitte ainult praktilised oskused, vaid ka kompositsiooniseaduste tundmine. See on iidne kunst, mis pole tänapäevalgi oma tähtsust kaotanud. Kõik eelnev on skulptuurne puidunikerdus, eriline suund puidu kunstilises töötlemises. Selle kohta, kuidas suund arenes, piltide materjali ja motiivide valiku, skulptuuri töö kõigi etappide kohta lugege meie artiklist.

Skulptuurne nikerdus antiikajast tänapäevani

Kõik sai alguse kristluse-eelsest ajast – algul valmistas inimene puidust paganlike jumalate kujukesi, kummardas neid, otsis nende eest kaitset. On tõendeid puidust skulptuuride olemasolu kohta Vana-Idas, Vana-Roomas ja Kreekas. Muistsed meistrid kasutasid näiteks küpressi, seedri, viigipuu, viiruki puitu.

Iidsed slaavi mänguasjad

Puust valmistati jumalate skulptuure, mille pealt sai vooderdada pronksplaatidega. Selliseid kujusid ja kujukesi vaadati väga palju – neid hõõruti aroomiõlide ja vahaga. Puuskulptuur andis järele haruldastele käsitöölistele, töö on vaevarikas ja aeganõudev.

Keskajal oli puit laevaehituses peamine materjal, nikerdatud skulptuur sai laeva vööri kaunistuseks. 18. sajandil oli peamiseks ninaskulptuuriks tagajalgadel seisev lõvi. Kaunistati ka teisi anuma osi: monogramme, vappe, lilli. Vene käsitööliste töös on eriti jälgitav suuna areng põhjapiirkondades, kus enamik mehi oskas (ja kuidas!) puitu töödelda.

Ja tänapäeval pole puuskulptuurid "tere minevikust", vaid suund, mille stiil on oma ulatuselt muljetavaldav. Jaapani ja Aafrika skulptuurid, art deco, maa: kõik see saab inspiratsiooniallikaks kunstnikele, kes saavad valida kitsa tegevusala.

Pildi motiivid

Motiivid on sama mitmekesised kui elu ise ja selle kunstiline esitus. Võtame näiteks netsuke. Nikerdaja teeb miniatuurse skulptuuri, nikerdatud võtmehoidja, mis avaldab muljet pildi peensusest. See on Jaapani juurtega kunst ja käsitöö, kujukest ennast peetakse nii iseseisvaks kunstiteoseks kui ka kostüümi dekoratiivseks osaks. Neid valmistatakse siiani, kuid enamasti on tegemist madala kvaliteediga tootega, mis ei vasta ajaloolise eellase kõikidele kriteeriumidele.

Muidugi on tänapäeval netsuke-meistreid, kuid sellise nikerdaja ühe miniskulptuuri eest peate maksma alates 10 000 dollarist ja rohkem.

Nikerdatud puidust skulptuur - tüübid:

• monumentaalne– lahendab ideoloogilisi ja kujundlikke ülesandeid, mis avalduvad monumentaaltöödes (skulptuuri proportsioonid peaksid olema ideaalselt ühendatud ümbritseva ruumiga);
• aed- aiaruumi kujunduse element, kontseptuaalselt kogu aia kujundusega;
• skulptuur koju- sisekujunduse dekoratiivne komponent, valmistatud puidust;
• harivad kujukesed lastele- mängumaterjal, keskkonnasõbralik, tänapäeval populaarne (soovitatav lastele alates 6 kuust ja vanematest).

Kui te ei tea, kust lokkis puunikerdamist alustada, tehke seda lihtsaks puidust mänguasjad lastele võib see olla suurepärane algus.

Puidu valik ja valmistamine

Kui plaanite teha väikseid figuure, hea variant tuleb õunapuu, mitte halvem - kask, küpress, sarapuu. Suure detailirohke miniatuuri jaoks võtavad nad pärna, lepa, vahtra, haaba, kase ja pirni. Tugeva tekstuuriga puud ei võeta väikeste detailidega töötamiseks.

Algajad nikerdajad saavad end kohe abstraktsetes töödes proovile panna (kellegi jaoks on tõesti lihtsam), sel juhul on parem võtta pärn, see on võib-olla kõige rohkem plastmaterjal. Aga haab tuleb eelnevalt aurutada, et anda puidule pehmust.

Logi sisse

Korjake materjal hilissügisel või talvel, nii kuivab see kiiremini. Traditsiooniliselt eelistatakse puidu loomulikku kuivatamist. Selleks laotakse palgid hunnikutesse, kaetakse varikatusega. Ja selles asendis jäävad nad aastaks. Spetsiaalselt nikerdamiseks mõeldud materjal saetakse kuni poolemeetriseks tõkistikeks, volditakse kuivas ruumis kokku.

Aga kaasaegne meister oskab toorikud intensiivselt nii keeta kui kuivatada (infrapunakuivatid). Koor eemaldatakse tüvelt peaaegu täielikult, jättes servade ümber väikesed rõngad. Nendele otstele pannakse kotid ja mähitakse kummiribadega. See on umbes umbes pika palgi kohta.

Känd

Öökullide perekond kännust

Aia kasvamise ja küpsemise käigus tuleb osa puid maha võtta (haigused, vanadus, halb ilm). Nende oma kätega väljajuurimine on väga raske ülesanne ning endiselt on oht kahjustada naabertaimede juuri ja kommunikatsioone. Seetõttu saab tavalisest kännust teha aiakunstiobjekti.

Näiteks pakuvad huvi õõnsusest välja vaadates kännu sisse juuritud öökullid või oravad. Aga kännu võid välja juurida, aga hiljem aiaskulptuuriks kasutada. Selliselt objektilt eemaldatakse koor, känd puhastatakse kõdunenud puidust ja algab kännu järkjärguline muutumine skulptuuriks. Olge valmis, et vajate rohkem kui ühte kuivatamist, värvimist, lihvimist, immutamist, lakkimist jne.

Logi sisse

Tulevase toote otstarve, tüüp ja kuju määravad materjali valiku.

Kuidas valida õiget palki:

• selle puidul peaks olema ühtlane ja ühtlane struktuur;
• puidukiudude muster ei tohiks olla väljendusrikas;
• nikerdamiseks sobib keskaja puit;
• kerge ja ühtlane sobib näoskulptuuriks ja portreeks;
• tume ja ka homogeenne puit sobib vähem väljendusrikasteks töödeks.

Väga sageli hõlmab meistri töö järgmist skeemi: materjali hankimine, toorikute seedimine, vedeliku esialgne eemaldamine, ventilatsioon ja närbumine.

Väikeste tööde puhul peaks algaja meister järgima seda skeemi, kuna see on ehitatud vastavalt kõigile klassikalistele puidust skulptuuri materjali ettevalmistamise reeglitele.

Tööriistad

Algajad kasutavad tavaliselt ainult kahte tööriista – sulenoa ja liigesenuga. Aga kui lihtsad elemendid on selgeks saanud, on aeg edasi liikuda.

Nõutavate tööriistade loend sisaldab:

• kirves trimmimiseks;
• adze;
• lõikenoad;
• peitlid;
• hauamasinad;
• nadheli.

Suurte tööde jaoks läheb vaja ka mootorsaagi. Toorikute kinnitamiseks on vaja puusepa kruustangu. Väärtuslik soetamine on liivapaberi komplekt ja tööriistad tööriistade teritamiseks.

Miniatuurne meister vajab lisaks küüniseid ja neete. Jaapani profid, kes nikerdavad õrnu miniskulptuure, on silma paistnud eelkõige miniatuursete nikerdustega, nii et sobivate tööriistade näidiseid leiab nende meistrite kodulehtedelt ja kontodelt.

Sketš

Kui teil on kunstiharidus ja te kujutate tulevast skulptuuri üksikasjalikult ette, võite piirduda visandiga kahes projektsioonis. Kuid kui joonis on keeruline ja selle ruumiline visualiseerimine nõuab analüüsi, peate tegema mudeli (peaaegu alati ilma detailideta).

Kui tulevane loom, inimfiguur või abstraktne figuur nõuab täielikku analüüsi, siis tehakse detailne eskiis detailirohke ja isegi hästi arenenud chiaroscuroga. Seejärel peate selle visandi põhjal kujundama mudeli: seda on vaja visandi täpsustamiseks ja diagrammi koostamiseks kahes või isegi kolmes projektsioonis.

Kogenud käsitöölised, kes töötavad lihtsa vormiga, saavad asja kallale asuda ka ilma visandita, otse puu märgistuselt. On töid, mida on lihtsam kohe lõigata kui joonistada.

Enamikul juhtudel peate traatraamile plastiliinist või savist kuju voolima. Virnade abil luuakse kolmemõõtmeline mudel, millest saab juhend edasine tegevus meistrid. On ilmne, et ilma kompositsioonist, valgusest ja varjust, modelleerimise põhitõdedest mõistmata on peaaegu võimatu võtta puuskulptuuri kui loovuse vormi: kunstiline ettevalmistus kui käsitöö alus on väga vajalik.

Skulptuuri teostus

Töö algab ettevalmistusega. Puidust kujukeste nikerdamine, tuleviku skulptuur on õige valik materjal ja selle ettevalmistamine töötlemiseks. Järgmine samm on visandi loomine, nagu eespool kirjeldatud.

Edasised toimingud:

1. Jäme töötlemine põhivormide valikuga- selles etapis taandatakse esialgne visand kontrollpunktidega sirgjoonte geomeetriliseks kujundiks. Esmalt lõigatakse maha maksimaalse materjalieemaldusega projektsioon, seejärel taastatakse tooriku sümmeetriajooned, misjärel ehitatakse teise projektsiooni piirjoon.
2. Figuuri lõikamine neljaks näoks- figuuri rafineeritud piirjoon on maha lõigatud piki esi- ja tagakülge, samuti külgpindu. Levinud viga See etapp on meistri soov figuuri ümardada. Ei, seni, kuni selle ülevaade jääb üldistatuks.
3. Lihvimine 8 näol. Ruudukujulistest toorikutest lõigatakse ära nurgad, mis moodustavad veel 4 tahku. Figuuri asukoht, plastilisus ja dünaamika on lõpuks täpsustatud. Lavaviga – täpsustamine ja täpsustamine.
4. Ümardamine ja detailistamine. Lõpuks ometi on aeg servadest lahti saada, töötada välja pisidetailid ja näojooned. Lavaviga - toorikule joonistamine (pliiatsi mustust on siis raske eemaldada).
5. Lihvimine. Peene või keskmise karedusega kangapõhine korundpaber saab sellega suurepäraselt hakkama.

Selles videos on hästi avalikustatud kolmemõõtmelise puitskulptuuri loomise etapid.

Ärge kiirustage valmistoodet aeda üle kandma - skulptuur peab olema kaetud kaitsekihiga. Muide, arvatakse, et valminud skulptuur tuleks umbes aastaks varju jätta ja alles aasta pärast võib sellest saada püsiv päikeseline koht.

Skulptuurmaal

Värvimine toimub ainult kuivale puidule. See tähendab, et mõnda aega (vähemalt nädala) peaks figuur seisma ilma viimistluseta. Ja on soovitav, et skulptuur oleks enne värvimist juba kaetud kruntvärviga, mis sulgeb puidu poorid. Enne värvimist piisab ainult ülemiste kihtide kuivatamisest. Kui katta puit kruntvärviga ja seejärel värvida alküüdvärvidega, on skulptuuri pragunemine väiksem.

Aia skulptuur on kõige parem värvida ja lakitud või hästi krunditud ja peitsitud. Kodu nikerduste jaoks on värve vaja harvemini, kuid saate teha värvilise kujukese: kui selle hiljem lakkida, võib olla peaaegu igasugune värv. Näiteks tänapäeval kasutatakse sageli akrüülpreparaate.

Lastele mõeldud puidust figuurid on sageli maalitud tavalise guaššvärviga ja kaetud kvaliteetse lakiga (läikiv, mööbli jaoks). Kõige keskkonnasõbralikum mänguasi kaetakse linaseemneõliga.

Kas teha oma kujuke? Miks mitte, vaja on vaid korralikku ettevalmistust. Alustage väikeste mänguasjadega, mis põhinevad esialgsetel visanditel, et saaksite aru, kas teid köidavad puunikerdamine, miniatuursed skulptuurid ja kõik selle käsitöö peensused.

Kokkupuutel

Kunstinikerdamine puitpinnale on üks vanimaid kunstiliike Venemaal. Samalaadsete nikerdustega kaunistati onnid, vürstihäärberid, laevad, majapidamisriistad, muusikariistad, aga ka sõjaväerelvad. Igal riigi piirkonnal oli oma ainulaadne stiil oma eripäradega. Kirikutes tabasid ikoonid, pühakute kujutised ja puidust nikerdatud skulptuurid vaimsust ja ilu.

Tänapäeval on muuseumides tohutul hulgal ainulaadse reljeefmustriga tooteid. Ja iga kunstilise nikerdamise tehnikas tehtud asi on omal moel kordumatu ja jäljendamatu, kuna igal autoril on oma arusaam ja nägemus.

Kunstiline nikerdamine erineb suundade ja stiilide poolest, kuid väljakujunenud klassifikatsioon kui selline puudub. Kunstilises nikerdamises saab tinglikult eristada 3 peamist meetodit - tasapinnaline, läbiv ja reljeefne. Kõik need omakorda jagunevad tüüpideks, samuti suundadeks: ažuurne (väljalõige) ja ruumiline (skulptuurne) nikerdus. Iga suunda kasutatakse selle tarbekunsti erinevates valdkondades. Ažuursed pilunikerdused kaunistavad maju ja lamedad nikerdused - igasugused puittooted.

Kõige iidsemad ja lihtsal viisil on geomeetriline niit – tasapinnalise niidi alamliik. Selle tehnikaga on soovitav alustada kunstilise puunikerduse õppimist. Peamine erinevus tasapinnalise nikerdamise vahel on see, et mustrid kantakse tasasele pinnale, piludega nikerdamisel eemaldatakse taust pärast mustri pealekandmist ja valmistoode näeb välja nagu pits. Reljeefnikerdus sisaldab sügavamat ornamenti, seda kasutatakse mööbli ja interjööri kaunistamiseks. Puidunikerdamise kõige keerulisem valdkond on skulptuurne nikerdamine, sest kunstnik peab tunnetama ruumi, tundma peaaegu kõiki nikerdusviise ja oskama ka objekti terviklikult kujutada.

Kunstilist nikerdamist eristab selle teostustehnika, kuna puit on heterogeenne looduslik materjal. Kõikidel puiduliikidel on oma erilised omadused, värvus, tekstuur, need nõuavad meistritelt erioskusi ja spetsiaalset tööriistakomplekti. Kõik puidu nikerdamise meetodid teostatakse kasutades erinevaid instrumente. Kui mõne käsitöölise geomeetrilist puidunikerdust teostatakse ainult vuuginoaga, on klambrinikerdamiseks kindlasti vaja mitmesugused nikerdusnoad.

Metallide kunstiline töötlemine on olnud populaarne iidsetest aegadest. Pärast seda, kui inimkond õppis metallesemeid koduseks otstarbeks kasutama, ilmusid ehted. Huvi metalltoodete vastu, mis võivad kaunistada ...

Tänapäeval kasutatakse klaasipinna dekoratiivse külmtöötluse jaoks mitmeid tehnoloogiaid, millest igaühel on oma omadused. Üks edukalt kasutatud tehnikaid on graveerimine. Seda toodetakse...

Luu nikerdamine on silmapaistev ilming kunstikultuur meie riik. Töötlemisel on pikad traditsioonid, seda kinnitavad paljud arheoloogiliste uuringute käigus leitud esemed. Nižni Novgorodi oblastis luunikerdamine...

Alates iidsetest aegadest on inimesed puitu igapäevaelus kasutanud. Sellest ehitasid nad laevu, ehitasid maju ja templeid, valmistasid mööblit, nõusid ja mänguasju. Kunstilist puunikerdust eristas eriline soojus ja mugavus. Selle ala meistrite tööd lummavad siiani iluga.

Mis on puunikerdamine?

Puidutöötlemise kunsti ja käsitööd, mille käigus luuakse esteetiline objekt, nimetatakse puunikerdamiseks. Levinuim tüüp on kunstiline puunikerdus, mille puhul muster tehakse kirve, peitli, noa või muude vahenditega. Vanasti valmistati nii majapidamistarbeid, mööblit, nõusid. Puidust valmistatud tooteid leidub endiselt igapäevaelus. Puidust leiab nii terveid maju kui ka mänguasju.

Puunikerdamise ajalugu

Puidu kasutamist on ürgsetest aegadest mainitud erinevate rahvuste seas peaaegu igal pool maakeral. Puunikerduse alged pärinevad selle materjali töötlemise meetodite kasutamise hetkest ja puitarhitektuuri sünnist. Esimene puidust leid on praeguse Jekaterinburgi territooriumilt avastatud iidol. Selle loomise ligikaudne kuupäev on 8. sajand eKr. On kindlaks tehtud, et iidoli keha on kaetud geomeetriliste puunikerdustega ning iidol ise sümboliseerib seost all- ja taevamaailmade vahel.

Inimühiskonna arenedes kaotas puidu kasutamine rituaalides oma tähenduse, ilmusid uued puiduga töötamise tehnikad, paranesid tööriistad. Inimesed hakkasid puitu kasutama majapidamistarvete kaunistamiseks. Alates 16. sajandist on käsitsi nikerdatud puidust saanud tavaline käsitöö, tekivad esimesed töökojad. Osavad käsitöölised kaunistavad osavate originaalsete nikerdustega templeid, kuningapaleed, jõukate inimeste maju.

Meie esivanemad olid loodusega väga tihedalt seotud ning pidasid puitu päikese ja inimeste vaheliseks juhiks ning puittooted tervise, jõukuse ja pikaealisuse sümboliks. Samuti teadsid nad puidu väärtuslikke omadusi, nagu veekindlus, soojusisolatsioon, mitmesugused puidutekstuurid ja -mustrid, töötlemise ja koristamise lihtsus. Puu kasutati kõigis eluvaldkondades: kaitserajatiste ja -majade ehitamisel, nõude ja tööriistade valmistamisel.

Puunikerduse tüübid

Kaasaegsetel puidutöötlemistehnikatel puudub selge klassifikatsioon. Ühes tootes saab kombineerida mitut tüüpi puidust nikerdamist. Puidu kunstilise töötlemise võib tinglikult jagada järgmisteks tüüpideks:

1. Lame sakiline niit, kus taustaks on tasane pind ja muster luuakse süvenditest erinevaid kujundeid.
2. reljeefne nikerdamine, kus muster luuakse tausta proovide võtmise teel.
3. reljeefne nikerdamine, kus pole tasaseid pindu, on tausta sügav joonis ja detailne elementide valik.
4. lõhikuga niit, mida iseloomustab tausta puudumine. Muster on ažuurne, pits.
5. skulptuurne nikerdamine, millel on kolmemõõtmeline kujutis. Seda tehnikat kasutatakse mänguasjade, inimeste ja loomade kujukeste, arhitektuuris puitsammaste jms valmistamiseks.

Lameda puidu nikerdamine

Seda tüüpi puidutöötluse puhul on taustaks toote tasane pind ja mustri loovad erineva kujuga süvendid. Dekoratiivne puunikerdus lamedate sälkudega tehnikas võib olenevalt sälkude iseloomust olla kontuurne ja geomeetriline:

1. kontuurniit puidule või köögiviljale on sarnane metallile graveerimisega, kuid seda tehakse teiste tööriistadega ning jooned on laiemad ja sügavamad. Seda tehnikat on lihtne teostada ja seda saab teha vineeril.
2. Geomeetriline nikerdamine kannab sellist nime tänu ornamentile, mida on kujutatud seda tehnikat kasutades. Põhimõtteliselt on need geomeetrilised elemendid: rombid, kolmnurgad, ringid.

Lamereljeefne puunikerdus

See dekoratiivse puidutöötlemise tehnika on üks levinumaid. Käsitsi töötlemine puit koosneb sel juhul mustri ümber oleva tausta proovivõtust ja selle tulemusena on muster kogu kompositsiooni sügavuselt ühtlane. See tehnika kujutab loomi, inimesi, lilleehteid. Seda kasutatakse tarbekunstis ja arhitektuuris.

Reljeefne nikerdamine

Ekspressiivne ja pildiline tehnika. Seda eristab chiaroscuro rohkus ja kolmemõõtmeline kujutis, elementide detailid on läbi töötatud skulpturaalseks. Sõltuvalt pildi kõrguse kõrgusest tausta kohal on:

1. Bareljeefi nikerdamine kui muster tõuseb pooleni kogu kompositsiooni paksusest.
2. Kõrge reljeefne nikerdamine kui muster ulatub rohkem kui poolenisti välja.

Reljeefse nikerdamise süžeena saab kasutada geomeetrilisi kujundeid, taimede ja loomade kujutisi, sümboleid. Toote ilmekus oleneb puidu materjalist. Selle tehnika jaoks sobivad kõige paremini pöök, kask ja tamm. Ažuurne puunikerdus (või teisisõnu pilunikerdus) koos kontuuri-, geomeetriliste ja reljeefsete tehnikatega annab tootele erakordse kerguse ja õrnuse.

Lõhikuga puidu nikerdus

Seda tüüpi puidutöötlemisel eemaldatakse taust lõuendilt täielikult sae või peitliga. Teisel viisil nimetatakse seda tüüpi puunikerdamiseks. Seda kasutatakse peamiselt mööblitööstuses. Hoonete fassaadide kaunistamiseks kasutatakse suuremahulisi tooteid: rõdude, arhitraadide, karniiside kaunistamisel ja neid nimetatakse "maja nikerdusteks". Piluseadmete jaoks kasutatakse männi-, lepa-, kase- või haavapuitu, tavaliselt 1-2 mm paksune. Tänapäeval kasutatakse seda nikerdustehnikat lehtlate ja maamajade kaunistamiseks.

Skulptuurne puunikerdus

See toodete valmistamise tehnika erineb kõigist loetletud toodetest, töödeldes toorikut kõigilt või mitmelt poolt. Kasutada saab mitmesuguseid tööriistu, kuid peamised on vuuginoad ja peitlid. Seda tüüpi puidust nikerdamist kasutatakse arhitektuuris (sammaste, balustrite, rõdude nikerdatud sammaste loomisel), kallite mööblijalgade valmistamisel. Selles tehnikas on see väga ilus ja realistlik - skulptuursest puunikerdamisest saab välja loomade ja inimeste figuurid.

Töökoht puidu nikerdamiseks

Puittoodete valmistamine on töömahukas, vaevarikas, raiskav ja mürarikas protsess, mis nõuab piisavalt ruumi toorikute, tööriistade ja valmis lõuendite mahutamiseks. Siin on puidunikerdaja töökoha põhinõuded:

1. tuba. Puiduga töötamiseks on soovitav varustada eraldi kuiv valgusküllane ruum.
2. Valgustus. Töökoht peaks olema piisavalt valgustatud. Valgusallikas peaks olema vasakul ja ees. Päikesevalgus on välistatud.
3. Töölaud. Väikeste detailidega (suveniirid, lusikad, väikesed skulptuurid) töötamiseks võite kasutada lihtsat lauda. Suurte osadega töötamiseks, näiteks maja nikerdamise tehnikas, vajate laud-töölauda.
4. Tööriistad ja seadmed peaksid asuma töökohale võimalikult lähedal ja samal ajal mitte segama tööd. Peitlid ja muud tööriistad on soovitav kinnitada spetsiaalsetesse hoidikutesse. Treipingi tööks vajate puidunikerdusmasinat. Pilutehnika puhul läheb vaja ka tikksaagi ja saagimismasinat.

Puidu nikerdamise tööriistad

Kunstilise puidutöötlemise seadmed võib tinglikult jagada järgmistesse kategooriatesse: põhilised (noad, peitlid), lisaseadmed (teljed, höövlid, saed), abiseadmed (elektritööriistad, õhuhari). Kaasaegne turg pakub laias valikus nikerdustööriistu. Vajadusel saate neid osta eraldi või osta puidust nikerduskomplekti, kust vajalikud tööriistad professionaalselt valitud.

Vaatleme üksikasjalikumalt peamisi tööriistatüüpe. Puidu nikerdamiseks eristatakse erineva otstarbe ja kujundusega nuge:

1. Noalõikur on iga nikerdaja peamine tööriist. Käepideme ja tera pikkus võib varieeruda, kuid lõikeosa põhinurk peaks olema 35º.
2. Nuga-lengi kasutatakse pilu- ja lamereljeefse nikerduse tehnikas.
3. Skulptuuriliseks nikerdamiseks kasutatakse Bogorodski nuga.

Erinevate näidiste loomiseks kasutatakse peitleid, mille hulgas on tavalised:

1. poolringikujuline. Peamine peitlitüüp, mida kasutatakse mis tahes puidutöötlemisel.
2. Otsene. Kasutatud abitöödel.
3. Jõhvikad. Neil on kaks 120º kurvi. Vajalik reljeefi ümarate kurvide ja sügavate lohkude koristamisel.
4. Nurga- või paksusmõõturid. Mõeldud kontuuride lõikamiseks ja V-kujulise soone loomiseks.
5. kaldus. Nende abiga luuakse pikisuunalised sooned ja tehakse toorikuga esialgne töö. Nende peitlite tera on kaldu 45º nurga all.

Puidunikerdustooted

Sajandeid on inimesed ja puud olnud lahutamatult seotud. Puittooted kannavad soojust, mugavust ja harmooniat. Praegu on populaarne kunstiline või figuurne puunikerdus. Märkimisväärsed näited toodetest on järgmised: