Ettekanne - 17. sajandi Lääne-Euroopa kunst. 17. sajandi Lääne-Euroopa kunst. "Inimene on lihtsalt pilliroog, looduse nõrgim, kuid ta on mõtlev pilliroog." B. Pascal. Lääne-Euroopa kunsti 17. ja 18. sajandi esitlus
üldised omadused kunst Maalimine on esikohal. Kaks stiili: barokk ja klassitsism Aianduskunsti õitseng Individuaalne lähenemine inimesele Maailm on vastuoluline, muutlik ühtsus Erinev looduse tajumine Suurte rahvuslike kunstikoolide õitseng Itaalias, Flandrias, Hispaanias, Prantsusmaal, Hollandis.
Maastikuaianduskunsti õitseng: tavalised "prantsuse" pargid, maastikulised "inglise" pargid boskettide, alleede, parterite ja tiikidega, geomeetrilised õiged vormid oma sirgete radade ja hoolikalt pügatud põõsaste lokkis vormidega rõhutasid nad inimese absoluutset kontrolli looduse üle. maaliline kompositsioon nagu loodusmaastik muruplatsidega kinnitab selle kunsti kõrgeimat väärtust, mis on loodusest eristamatu.
Areng kujutav kunst Teemade laiendamine, uute iseseisvate žanrite arendamine või juba renessansi ajal eksisteerinud žanrite arendamine ja süvendamine Suurenenud huvi individuaalse isiksuse, tema välimuse ja iseloomu kõigi tunnuste vastu, rõhutatud tähelepanu inimese sisemaailmale. portreekunst Psühholoogilise portree arendamine.
Reaalsustaju 17. sajandi kunstnikud tajusid tegelikkust terviklikumalt. Nüüd on kunstis esikohal žanrid, mis varem polnud levinud, näiteks argižanr, loomade kujutamine ja natüürmort. Täiesti uus arusaam kompositsioonist. See muutub loomulikumaks ja dünaamilisemaks, sügavust ja ruumi kasutatakse julgelt. Kunsti koloristlikud saavutused
Klassitsism Ladina keelest tõlgitud – classicus – eeskujulik. Maailm on ratsionaalselt organiseeritud mehhanism, mõistuse ja korra soov.Klassitsismi iseloomustab sümmeetria, harmoonia, kunstikeele ülevus, heledate värvide ülekaal. Ideaalne klassika jaoks on antiikaeg.
Slaid 1
Art Lääne-Euroopa 17. sajandil
Filippova Svetlana Viktorovna, ajalooõpetaja, GBOU gümnaasium 1507
Slaid 2
"Inimene on lihtsalt pilliroog, looduse nõrgim, kuid ta on mõtlev pilliroog." B. Pascal.
Slaid 3
Maailma tajumise tunnused 17. sajandil
Ilmub vastuolu humanismi ideaalide ja karmi tegelikkuse vahel. Inimesel puudub kontroll enda ja oma saatuse üle. Inimene sõltub asjaoludest ja ajast, on pidevas liikumises ja muutumises. Ilmuvad traagilised varjundid
Slaid 4
Suurte kirjanike pessimism ja optimism
16.–17. sajandi kirjanikud ei idealiseerinud inimest, nad olid täielikult teadlikud tema nõrkustest ja pahedest. Nad nägid, kuidas maailmas valitsesid jätkuvalt isekus, kasusaamise kirg ja julmus, ja tundsid seda teravalt. Kuid ometi taheti kõigest hoolimata uskuda, et tänu mõistusele ja inimeste parimatele vaimsetele omadustele võidab headus maailmas.
Slaid 5
Cervantes ja tema kurva näo rüütel.
1605. aastal ilmus raamat, mille kuulsus levis kiiresti üle Euroopa. Jutt käib Miguel Cervantes de Saavedra “Kavalast Hidalgo Don Quijote de La Mancast”. Don Quijote autor oli pärit vaesunud aadliperekonnast. Ta võitles kogu oma elu, võeti vangi, sai kolm korda haavata, kuid ei parandanud oma rahalist olukorda kunagi. Vaesus sundis teda tegelema kirjandusega. Ta oli luuletuste, näidendite ja novellide autor, kuid just Don Quijote tõi talle vanas eas kuulsuse.
(1547-1616)
Slaid 6
“Don Quijote” oli mõeldud populaarsete rüütellike romaanide paroodiana, mille lugemise järel hakkas poolvaesunud aadlik Alonso Quijana unistama rüütellikest tegudest. Hiilgust otsides läheb ta reisile lihtsa talupoja Sancho Panzaga, kelle ta orduriks tõstis.
Slaid 7
Don Quijote pilt on julguse ja isetuse sümbol
Don Quijote vägiteod osutuvad sellega võrreldes naeruväärseks päris elu: ta peab võõrastemajasid lossideks, toatüdrukuid kauniteks daamdeks, võitleb tuuleveskitega. Iroonia annab aga järk-järgult teed kaastundele romaani kangelase vastu, kes püüab kõikjal õiglust taastada, nõrgemaid aidata ja solvunut kaitsta.
Slaid 8
William Shakespeare 1564-1616
Sündis Stratford-upon-Avoni provintsilinnas. Ta katkestas ootamatult burgerielust oma perega ja läks Londonisse, et ühineda rahutu näitlejate hõimuga. Tema näidendeid lavastati Globuse teatris.
geniaalne inglise näitekirjanik
Slaid 9
"Kogu maailm on teater ja inimesed selles on näitlejad." Shakespeare'i loodud kujundid on nii erksad ja psühholoogiliselt täpsed, et neist on saanud kodunimed.
Kõikvõitva armastuse sümbol - Romeo ja Julia
Armukadeduse sümbol - Othello
Slaid 10
Valusate kahtluste sümbol – Hamlet
Slaid 11
Kunsti üldised omadused
Maalimine on esikohal. Kaks stiili: barokk ja klassitsism Maastikuaianduskunsti õitseng Individuaalne lähenemine inimesele Maailm on vastuoluline, muutlik ühtsus Erinev looduse tajumine Suurte rahvuslike kunstikoolide õitseng Itaalias, Flandrias, Hispaanias, Prantsusmaal, Hollandis.
Slaid 12
Reaalsuse tajumine
17. sajandi kunstnikud tajusid tegelikkust terviklikumalt. Nüüd on kunstis esikohal žanrid, mis varem polnud levinud, näiteks argižanr, loomade kujutamine ja natüürmort. Täiesti uus arusaam kompositsioonist. See muutub loomulikumaks ja dünaamilisemaks, sügavust ja ruumi kasutatakse julgelt. Kunsti koloristlikud saavutused
Slaid 13
Kaunite kunstide areng. Iseloomuomadused.
Teemade laiendamine, uute iseseisvate žanrite arendamine või juba renessansi ajal eksisteerinud žanrite arendamine ja süvendamine Suurenenud huvi individuaalse isiksuse, tema välimuse ja iseloomu kõigi tunnuste vastu, rõhutatud tähelepanu inimese sisemaailmale. portreekunst Psühholoogilise portree arendamine.
Slaid 14
Barokkkunst
Itaalias tekkis uus kunstistiil. Itaaliakeelne termin tähendas "veider", "veider". 17. sajandil vallutas ta kiiresti kogu Euroopa, eriti katoliiklikud riigid. Barokk on täis liikumist, emotsioone, kirgi, religioosset ekstaasi. Seda iseloomustab rõhutatud dekoratiivsus ja meelelahutus; kunstnike ja arhitektide kujutlusvõimel polnud piire – nad muutsid hoonete fassaadid ja skulptuursed kompositsioonid voolavate, kihavate ja lainetavate lainete näiliseks
Slaid 15
Hispaanias tähistas 17. sajandit religioosse maalikunsti tõus
Francisco Zurbaran
Jusepe Ribera
Slaid 16
Barokkarhitektuuri eredaim esindaja oli Gian Lorenzo Bernini
Barokk oli katoliku kiriku lemmikstiil. Bernini lõi Vatikani Püha Peetruse basiilika ees oleva väljaku ansambli.
(1598-1680)
Slaid 17
Bernini oli andekas skulptor, kes teadis, kuidas oma töödes edasi anda:
kõrgeim hetk emotsionaalne stress skulptuuris "Püha Teresa ekstaas"
hoogsa liikumise hetk, lend skulptuuris “Apollo ja Daphne”
Slaid 18
Tema maal tundus kaasaegsetele valguse ja varju teravate kontrastide tõttu väga ebatavaline. Caravaggio tegelaskujud on täis salapära ja tähenduslikkust, kuigi tegemist on lihtsalt tavaliste talunoortega.
Üks huvitavamaid Itaalia kunstnikke 16.–17. sajandil oli Michelangelo da Caravaggio (1573–1610)
Slaid 19
Caravaggio maalid
"Kaarditeratajad"
"Noormees lutsuga"
Slaid 20
Barokk
Barokk on mõeldud monarhia, kiriku ja aristokraatia ülistamiseks. Diego Velazquez:
Paavst Innocentius X
Õukonnapäkapiku portree
Philip IV portree
Slaid 21
Diego Velazquez 1599-1660
Ta oli kuningas Philip IV õukonnakunstnik, jättes maha suurepärase portreegalerii monarhist, tema sugulastest ja õukonnast.
17. sajandi suurim Hispaania kunstnik töötas tseremoniaalse portree žanris.
Slaid 22
Paavst Innocentius X portree
Velazquez polnud mitte ainult suurepärane kolorist, vaid ka peen psühholoog, kes teadis, kuidas oma kangelase iseloomu edasi anda. "Liiga tõene!" - nii ütles Innocentius X oma portree kohta.
Slaid 23
Velazquezi maalid
Infata
Prints Balthazar
Slaid 24
Velazquez armastas maalida ka stseene talupojaelust, tavainimeste portreesid, õukonnapäkapikkude ja naljameeste nukraid nägusid.
Slaid 25
Kuulsaim kunstnik oli Fleming (põline Hollandist)
Peter Paul Rubens armastas alastust ja rohket liha. Ta oli suurepärane värvikunstnik ja valdas suurepäraselt chiaroscurot.
Slaid 26
Rubensi maalid
Slaid 27
17. sajandil andis Hollandi maalikool palju suurepäraseid meistreid, kes töötasid erinevates žanrites.
Ta lõi palju portreesid Amsterdami jõukate linnakodanike tellimusel, maalis portreesid oma lähedastest – naisest ja pojast ning rohkem kui 60 autoportreed oma elu erinevatel perioodidel.
Nende hulgas on kõige silmapaistvam Rembrandt Harmensz van Rijn.
Slaid 28
Rembrandti maalid
"Kadunud poja tagasitulek"
"Öine valve"
Slaid 29
Järeldus: barokkstiil on üles ehitatud kontrastidele ja asümmeetriale, tõmbub suurejoonelisuse ja lopsaka dekoratiivsuse poole.
Rembrandt, "Püha perekond"
Jacob van Ruisdael, "Vaade Egmonti külale"
Slaid 30
17. sajand – klassitsismi kõrgaeg kirjanduses ja kunstis
Slaid 31
Teda kutsuti "päikesekuningaks".
Klassitsism arenes välja 17. sajandi Prantsusmaal, peegeldades absolutismi ehk absoluutse monarhia tõusu. Selline monarh, kelle valitsusaeg Prantsusmaal oli absolutismi apogee, oli Bourbonide dünastiast pärit kuningas Louis 14.
Slaid 32
Klassitsism on kunstisüsteem, mis on välja kujunenud mitte ainult kirjanduses, vaid ka maalis, arhitektuuris, maastikukunstis ja muusikas.
Slaid 33
KLASSITSILISMI IDEOLOOGILISED PÕHIMÕTTED:
1. Absoluutset monarhiat tugevdades on monarh mõistuse kehastus. 2. Inimese kõrgeim väärikus on kohuse täitmine, riigiidee teenimine.
Slaid 34
KLASSITSILISMI ESTEETILISED PÕHIMÕTTED: 1. Range jaotamine žanriteks. 2. Teose loogiline harmoonia: kolm ühtsust: koht, aeg, tegevus 3. Põhikonflikt: isiklikud ja tsiviilhuvid, tunne ja kohus. 4. Muinasaja pärand eeskujuks. 5. "Ühe kire", "nägudeta kujutiste" kangelased. Nad ei muutu, olles üldiste tõdede väljendajad. 6. Välistatud oli ühiskeele kasutamine.
Slaid 35
Kuidas suhestusid renessansi ja klassitsismi kunstnikud antiikkunstiga?
-loogika; - harmoonia; - inimese mõistus.
Antiikkunst
Renessanss
Klassitsism
- lugupidamine inimeste vastu; - elamuste, tunnete, armastuse laulmine.
Slaid 36
Descartes'i ratsionalism: "Ma mõtlen, järelikult olen."
KLASSITSILISMI FILOSOOFILISED ALUSED: Klassitsismi tekkega seostatakse ka filosoofi, füüsiku ja matemaatiku Descartesi nime. Kõige alus on mõistus; ilus on ainult see, mis on mõistlik.
Barokk
Itaalia
Hispaania
Holland
Prantsusmaa
Flandria
Klassitsism
Realism
põhja poole
lõunasse
Holland
Flandria
(praegu Belgia)
Vaba Vabariik,
iseseisvus
Protestantlus
Linnad – Amsterdam, Delft
Leiden, Haarlem
Rembrandt
Hals
"väike hollandlane"
Stiil – realism
Hispaania alluv.
katoliiklus
Valitseb Infanta Isabella
Linn – Antwerpen
Rubens, van Dyck,
Snyders
Stiil - barokk
(kunst ülistab
kirik, monarhia) 1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
Barokkstiili omadused:
Peamised žanrid on mütoloogilised,
piibellik
Dünaamika, kujundite lõikamine
Kompositsiooni asümmeetria
Kontrastid, erksad värvid
Ülekoormus dekoratiivsega
üksikasjad
Emotsionaalsus, draama
Illusioonid
Teatraalsus, kasutamine
sümbolid, allegooriad
Vormide hiilgus Esinemise kronoloogiline raamistik ja
barokkstiili õitseaeg
Mõiste tähendus. Toimumise aeg
tähtaeg.
Eeldused stiili tekkimiseks.
16. sajandi lõpp – 17. sajandi algus
Sõna otseses mõttes merekarp, veider,
ebaselge. Baroki vastaste poolt antud 18. sajandil.
1) Michelangelo teosed, Tintoretto;
2) Väljakujunenud maalikoolkond, absoluut
oskuste valdamine;
3) Aristokraatia olemasolu, kes seda ei tee
raha napib,
tal puudub maitse ja ta ei häbene oma luksust.
Tunnete kehaline väljendamine. Kõige väljendus
Stiili kunstilised tunnused maalikunstis. Inimese tunnete ulatus värvide kaudu. Süsteem
mitu peegeldust. Vaadates
elus on iga pisiasja väärtus.
Baroki meistrid.
Esteetiline kontseptsioon.
Velazquez, Caravaggio, Rubens.
Vastandlikud ideed ja kontseptsioonid eksisteerivad koos.
Kõrge ja madal on lähedal. On mõjutatud
vastuolusid, imetlege neid. Vaimne maailm
inimene on keeruline ja traagiline. "Kunsti olemus on
näida, mitte olla” (Velasquez). Meistrid ja töötab õppida
Barokk
Caravaggio:
"Narcissus" 1594,
"Luudimängija" umbes 1596.
"Fortune Teller" 1596-97,
"Taavet Koljati peaga" 1605-1606,
"Haudatus" 1602-03,
"Sauli pöördumine"
"Pauluse ristilöömine"
"Noor Bacchus" umbes 1596.
"Puuviljakorv" umbes 1597,
"Medusa Gorgon" 1590. aastad,
"Ümar" Umbes 1596. aastal,
"Ristija Johannese hukkamine" 1608 at ens
Peeter Paul Rub
“Autoportree Isabella Brandtiga, esimese naisega” või “Kuslapuu paviljon” 160910,
"Veenus peegli ees" 1615,
"Maa ja vee liit" 1618,
"Perseus ja Andromeda" 1620-1621,
"Bacchus" 1638-1640,
"Nelja kontinendi allegooria" 1615,
"Sõja tagajärjed (katastroofid)" 1637-38,
"Maastik kivikandjatega" 1620,
"Jõehobu ja krokodilli jaht" 1615-16,
"Talupojatants" 1636,
"Püha George ja draakon" 1606-07,
"Püha Sebastian" 1614,
"Marie de' Medici saabumine Marseille'sse" 1623-25,
"Infanta Isabella neiu portree" 1625, Jacob Jordaens
"Saatüür külastab talupoega" 1620,
"Oakuninga pidu" 1655,
"Diogenes otsib meest" 1643,
"73-aastase mehe portree" 1641,
"Pan ja Syringa" Anthony van Dyck
"Autoportree perega" 1620,
“Isabella Brandti (Rubensi naise) portree” 1621,
"Kardinal Guido Bentivoglio portree" u. 1622-1625,
"Lord James Stewart ja lord Bernard Stewart"
"Karl I portree" 1635,
"Charles I kolmes perspektiivis" 1635-36,
"Charles I lapsed"
"Whartoni krahvi tütarde portree" 1641, Frans Snyders
"Kalapood"
"Köögiviljapood"
"Linnu kontsert" Diego Velasquez
"Kolm laua taga" 1618,
"Kristus Marta ja Maarja majas"
"Hispaania Philip IV pruunis ja hõbedases" 16311632,
"Philip IV ratsaportree",
“Õukonnapäkapikk, raamat käes (“Kääbus Don Diego”
de Acedo, hüüdnimega El Primo") 1644,
"Infanta Margherita portree"
"Las Meninas" 1657,
"Paavst Innocentius X" 1650,
"Breda alistumine" 1634,
"Veenus peegliga" 1644-48,
"Mercury ja Argus"
"Bacchus",
"Arachne müüt (ketrajad)" 1644-48 El Greco
"Poiss puhub küünalt" 1570-72,
"Kaupmeeste väljasaatmine templist" 1600,
"St. Sebastian",
"Apostlid Peetrus ja Paulus" 1605-08,
"Krahv Orgazi matmine" 1586-88,
"kuulutus" 1595-1600,
"Inkvisiitor Niño de Guevara portree" 1600–1601,
"Härrasmehe portree, käsi rinnal" ca. 1577-1579,
"Vaade Toledole" või "Toledo äikesetormis" 1596-1600,
"Laokoon" 1604-1614 Barokk arhitektuuris ja
skulptuur
Arhitektuuri omadused
barokk:
keerulised plaanid
lopsakad interjöörid ootamatutega
ruumi- ja valgusefektid
ruumiline ulatus, ühtsus, voolavus
keerulised, tavaliselt kõverjoonelised kujundid ja
pinnad.
kunstide süntees (maal, skulptuur). Stefano Maderno:
"St. Cecilia" 1575-1636,
Francesco Borromini:
Palaazzo Barberia
Carlo Maderna:
"Püha Peetri basiilika" Fassaad
Lorenzo Bernini:
"Õudus" 1619,
"Taavet" 1623,
"Apollo ja Daphne" 1622-1625,
"Proserpina vägistamine" 1621-1622,
"Püha Teresa ekstaas" 1645–1652,
"Constanza Buonarelli portree" ca. 1635,
"Kardinal Scipione Borghese portree" pärast 1632. aastat,
väljak Püha katedraali ees. Peetrus on Roomas
"Nelja jõe purskkaev"
Klassitsism (klassitsism, ladina keelest classicus - eeskujulik)
Klassitsism(klassitsism, ladina keelest classicus – eeskujulik)
Klassitsismi tunnused:
1. Antiikproovid
2. Täiuslik harmoonia
3. Selged ja lihtsad vormid
4. Sümmeetria ja rangus
5. Ratsionaalsus (matemaatiline arvutus)
6. Kangelaslikud teemad (peamine on kodaniku harimine)
7. Žanrite jaotus: "kõrgem" - ajalooline, piibellik,
mütoloogiline, portree ja "madalam" - natüürmort,
kodune Klassitsism
Nicolas Poussin
"Tants aja muusika saatel" 1638,
"Autoportree"
"Arkaadia lambakoerad" umbes 1650. aastal,
"Flora kuningriik" umbes 1631-32,
"Nartsiss ja kaja" Umbes 1625-27,
"Maastik polüfeemusega" 1649. aasta paiku,
"Sabiini naiste vägistamine" 1634-35,
"Tancred ja Erminia"
sari "Aastaajad" Claude Lorrain
"Pariisi kohtuotsus" 1645-1646,
personal,
"Maastik Apollo ja Merkuuriga" 1645,
"Maastik patukahetseva Magdaleenaga"
Klassitsismi arhitektuur
Iseärasused:1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
apelleerida iidsetele vormidele
arhitektuur kui harmoonia standard,
lihtsus, rangus, loogiline
selgus ja monumentaalsus.
planeerimise regulaarsus ja
mahulise vormi selgus.
arhitektuurikeele alus - teras
järjekorras, proportsioonides ja vormides
lähedal antiigile.
sümmeetrilised-aksiaalsed kompositsioonid
värvide lakoonilisus
dekoratiivne vaoshoitus
kaunistused,
regulaarne planeerimissüsteem
linnad. pargi planeerimise süsteem
Regulaarne
park = geomeetriline park
Tasuta
Park Teadke definitsioone:
Rooste, rustikatsioon, maamees,
Pilaster,
Enfilaad,
Materjalid õppetööks:
Parkide tüübid - itaalia, inglise,
prantsuse keel,
Versailles (Louis XIV),
Peegelgalerii
Realism
Iseärasused:kompositsioonide lihtsus ja selgus;
töö väike suurus;
ilmekad detailid;
heledate nüansside ilu;
mitmežanriline;
üldine mugavus-, lähedus- ja ühtekuuluvustunne
tegelased maastiku- või interjöörimaal
keskkond. Väikesed hollandlased
Gabriel Metsu
"Haige laps"
"Arsti visiit"
Jan Steen
"Arsti visiit"
"Nautijad"
"jõulud"
"Joonistamise õppetund"
Adrian Ostade
"Võitlus"
Sari "Viis meelt"
Gerard Terborch
"Luudimängija"
"Klaas limonaadi" Johannes Vermeer Delftist
"Autoportree. Maalimise allegooria" 1666-67,
"Tüdruk pärlkõrvarõngaga" 1665-75,
"Tüdruk loeb lahtises aknas kirja" 1657,
"Tüdruk piimakannuga" 1658,
"Väike tänav" 1657-58, Rembrandt van Rijn
"Autoportree Saskiaga (Merry Society)" umbes 1635,
"Dr Nicholas Tulpi anatoomiatund" 1632,
“Kapten France Banning Cocki vintpüssikompanii esinemine ja
leitnant Willem van Ruytenburg" või "ÖÖVAHTI" 1642,
"Vanamees toolis" 1652,
"Punases vanamehe portree" Umbes 1652-54,
"Püha perekond" 1645,
"Kadunud poja tagasitulek" 1669,
"Flora (portree Saskiast kui Florast)" 1634,
"Danae" 1636 Frans HALSE
"Stt. ohvitseride bankett.
George",
"Rõõmsameelne joodik" 1628-1630,
"Malle Bubbe"
"Mustlane" 1630,
"Naerev kavaler" 1624,
"Eakate kodu regendid"
Esitluse eelvaadete kasutamiseks looge endale konto ( konto) Google'i ja logige sisse: https://accounts.google.com
Slaidi pealdised:
Lääne-Euroopa kunst XVII sajand - I pool. XIX sajandi MBOU "Rostilovskaja kool" Kaunite kunstide õpetaja: Zabelin Aleksander Valentinovitš
Ajaloolised kunstistiilid Teatud kunstiajaloo etapid, mil kujunes välja ühtne kunstisüsteem, mis hõlmas erinevat tüüpi kunst ja kunstiline loovus. Barokk – XVI periood – keskpaik. XVIII sajand Rokokoo – 1. pool. XVII sajand Klassitsism – XVII-algus. XIX sajandil Impeerium – varakult XIX sajandil Romantism - I pool. XIX sajandil Realism – XVIII-XIX sajand.
Barokk itaalia keelest. barocco – veider, kummaline Domineeris Euroopa riikide kunsti 16. sajandi lõpust 18. sajandi keskpaigani. Barokkstiili sünnimaa on Itaalia. Peamised omadused: mastaap, kaunistuste rohkus, kiire dünaamika, soov interjööris illusoorsete efektide järele (peeglite ja maaliliste lambivarjude rohkus suurendab visuaalselt ruumi). Ülekaalus peened kumerad jooned, keeristormilised liigutused, kuldsed, heledad toonid. Venemaal ulatub baroki areng tagasi 17. sajandi esimese poole ja keskpaigani.
“Maa ja vee liit” (Scheldt ja Antwerpen) 1618 “Tiigrite ja lõvide küttimine” 1617-1618 Barokkstiil leidis oma täieliku väljenduse Rubensi loomingus. Tema teostes on alati võimas elutunnetus. Tema kangelased on täis vaimset jõudu ja energiat. Rubensi kompositsioonid on alati liikumisest läbi imbunud. Kehaline jõud, kirgede ja tunnete intensiivsus – see on Rubensi maalide maailm, ülev, kangelaslik, kuid maise reaalsusega seotud maailm. Peter Powel Rubens 1577 – 1640 17. sajandi suurim flaami maalikunstnik, barokkstiili hiilgav esindaja Euroopas.
Rokokoo prantsuse keel rokokoo, alates rocaille - kest Euroopa kunstistiil 17. sajandi esimene pool Pärineb Prantsusmaalt (Louis XV valitsusaeg). Iseloomulikud tunnused: asümmeetria, rikkalik dekoor, hele värvipalett, väikeste, murdosaliste, väljamõeldud kujundite eelistamine. Kujutava kunsti eriliseks teemadeks on idüllilised stseenid karjaste ja karjaste (pastoraalide) elust, galantsed stseenid ja mütoloogilised teemad, sageli mängulise puudutusega.
Armastuse gamma Gilles Jean - Antoine Watteau 1684 - 1721 Ta sai kuulsaks kui "galantsete pidustuste" kujutamise meister. Watteau lõi kunstis oma ainulaadse kuvandi - see on pargis asuv aristokraatlik seltskond, kes mängib muusikat, tantsib, jõudeolekus; elu, milles näib olevat tegevust ega süžeed – stseenid muretust elust, edasi antud rafineeritud graatsiliselt. Siin pole ei inimlikku leina ega metsikut rõõmu, see on pigem maskeraad kui päriselu.
Klassitsism 17. – 19. sajandi alguse suur Euroopa stiil, mis keskendus antiikkunstile ja renessansile. Iseloomulikud tunnused: harmoonia ja mõõt kõiges, tasakaal ja sümmeetria, staatika, selgete geomeetriliste kujundite eelistamine (ring, ellips, ruut, ristkülik). Stabiilne kompositsiooniline ja koloristiline süsteem maali lahendamiseks, mis on jagatud kolmeks värvi- ja ruumiplaaniks (pruun - esimene, roheline - keskmine, sinine - kauge). Kõige täiuslikum klassitsistlik süsteem kujunes Prantsusmaal välja 17. sajandil – 18. sajandi keskpaigas. Uus laine Klassitsism pärineb 19. sajandi algusest, Rooma kujunes klassitsistliku kunsti keskuseks. Venemaal langeb klassitsismi õitseaeg 18. sajandi viimasele kolmandikule – 19. sajandi esimesele kolmandikule.
Arkaadia lambakoerad 1638–1639 Tancred ja Erminia 1630 Nicolas Poussin 1594 – 1665 17. sajandi suurim prantsuse kunstnik. Tema loomingus väljendus kõige selgemalt klassitsism kui maalilaad. 1623. aastal lahkus Poussin Prantsusmaalt ja veetis suurema osa oma elust Itaalias. Poussini maalid olid kirjutatud mütoloogilistel ja piibliteemadel. Kunstnikku tõmbavad nende poole tugevad karakterid, kõrged tunded ning iha tõe ja õigluse järele. Kasvatada vaatajas voorust – selles nägi Poussin kunsti peamist eesmärki.
Prantsuse impeerium impeerium - impeerium Stiil arhitektuuris, maalikunstis ja tarbekunst 19. sajandi kolm esimest aastakümmet, klassitsismi viimane etapp. Ta toetus kreeka arhailise ja keiserliku Rooma kunstile.
Horatii vanne 1784 Marati surm 1793 Jacques - Louis David 1748 - 1825 Prantsuse maalikunstnik, neoklassitsismi silmapaistev esindaja. Ta lõi lõuendid, mis ülistasid kodakondsust, kohusetruu, kangelaslikkust ja eneseohverduse oskust. Taaveti maal "Horatii vanne" kujutab üht episoodi Vana-Rooma ajaloos. Rooma ja Alba Longa linnade vahelise vaenu perioodil pidid kolm Horatii klanni venda alustama surelikku duelli oma lapsepõlvesõpradega Curiatii klannist. David rõhutab noorte meeste vankumatut sihikindlust oma kohust täita: Horati isa tõstab mõõgad ja vennad tõotavad vallutada või surra.
Romantism prantsuse keel. Romantism on kummaline, fantastiline ideoloogiline ja kunstiline liikumine 19. sajandi esimese poole Euroopa ja Ameerika kultuuris.
Parv “Medusa” 1819 Theodore Gericault 1791 – 1824 Prantsuse kunstnik, romantismi silmapaistev esindaja 19. sajandi alguse Lääne-Euroopa kunstis. Romantikute teoste keskmes on särav, silmapaistev isiksus, kes on ühiskonnaga vastuolus või vastandub loomulikele elementidele. Haavatud Cuirassier
Prantsuse realism realisme, lat. realis – päris, päris. Kunstistiil Euroopa kunstis 18. - 19. sajandil.
Külvaja 1850 Kõrvakorjajad 1857 Läbi ekspressiivse peaaegu skulpturaalse chiaroscuro, mis kujundab inimeste kujusid suurtes eristumatutes massides ja vaoshoitud värvijõu, püüab Millet saavutada tegelaste üldistavat tüüpilisust, uskudes, et see on kollektiivne „tüüp, mis on kunsti sügavaim tõde. Francois Millet 1814 - 1875 Rahva seast pärit kunstnikku peetakse õigusega suurim esindaja tõeliselt rahvalik žanr 19. sajandi Prantsusmaa kunstis.
Millistesse kunstistiilidesse maalid kuuluvad? 1 Rubens “Perseus ja Andromeda” 4 Watteau “Kapriisne” 2 Poussin “Saalomoni kohtuotsus” 3 David “Napoleoni ületamine Alpidega” 5 Géricault “Keiserlike hobuste hobuste ohvitser” 6 Millet “Kõrvakorjajad” Barokkklassitsism Impeerium rokokoo romantism Realism
Kodutöö Kirjuta (tüüp) sõnum teemal: “10 huvitavaid fakte Peter Powell Rubensi elust ja tööst ..."; Jean-Antoine Watteau; Nicolas Poussin; Jacques-Louis David; Theodora Gericault; Francois Millet.
Sõnum teemal: “10 huvitavat fakti Francois Milleti elust ja loomingust” 1 Jean Francois Millet sündis 4. oktoobril 1814. aastal. Gruchy külas Normandias. Tema isa töötas kohalikus kirikus organistina. Hirss s Varasematel aastatel töötas talus, kuid samal ajal sai hea haridus, õppis ladina keelt ja säilitas armastuse kirjanduse vastu kogu elu. Alates lapsepõlvest näitas ta üles joonistamisannet. 2 Aastal 1839 Millet sai tellimuse Cherbourgi endise linnapea postuumseks portreeks, kuid teos lükati tagasi selle väikese sarnasuse tõttu lahkunuga. Et ots otsaga kokku tulla, teenis kunstnik mõnda aega raha siltide maalimisega. 3 Aastal 1853 Ta abiellus teist korda Catherine Lemaire'iga (tema esimene naine Polina Ono suri 1844. aastal tuberkuloosi). Sellest abielust oli Milletil üheksa last. 4 1848. aasta salongis Hirss näitas maali “Võitja”. Lõuend pälvis kiitust ja selle ostis Prantsuse valitsuse minister Alexandre Ledre-Roller. Järgmisel aastal põgenes ta riigist USA-sse – ja maal kadus koos temaga. Usuti isegi, et see põles 1872. aastal Bostoni tulekahju ajal maha. 1972. aastal – täpselt 100 aastat pärast selle oletatavat surma – leiti algupärane “Tuulevõitja” USA-st ühe maja pööningult. 5 Aastal 1860 Millet sõlmis lepingu E. Blanki ja A. Stevensiga, mille kohaselt nõustus ta tarnima neile igal aastal müügiks 25 maali. 1866. aastal Kunstnik rikkus lepingut, pidades seda koormavaks. Kuid paljud kunstikaupmeeste korraldatud näitused olid oma töö juba teinud ja Milleti populaarsus aina kasvas. 6 Aastal 1889 pandi müüki Milleti maal "Angelus" ning Louvre ja Ameerika müügiagentide konsortsium võitlesid selle eest ägedalt. Võitsid ameeriklased, kes maksid maali eest toona rekordsumma – 580 000 franki. Aastal 1909 selle ostis üles ja kinkis üks Prantsuse rahakott Louvre'ile. 7 Talupoegade elupildid inspireerisid paljusid Milletit järginud kunstnikke. Nagu Pissarro, Van Gogh ja Gauguin, otsis Millet talupojaelus patriarhaalse maailma ideaali, mis ei olnud veel nakatatud tsivilisatsiooni korruptiivse hingusega. 8 Hirss ei töötanud kunagi plein airis. Tema maalid olid alati hoolikalt läbi mõeldud, kaalutud ja kõik tema “päriselu” stseenid sündisid kujutluses, millel polnud vahetu vaatluse kogemusega mingit pistmist. 9 Milleti maale reklaamiti eeskujudena kommunistlikes riikides, kus kultuur oli üles ehitatud “sotsialistliku realismi” põhimõtetele. 10 Üllatav on see, et USA-s on Milleti maale rohkem kui tema kodumaal Prantsusmaal.
Slaid 2
Slaidi tekst:
"Inimene on lihtsalt pilliroog, looduse nõrgim, kuid ta on mõtlev pilliroog." B. Pascal.
Slaid 3
Slaidi tekst:
Maailma tajumise tunnused 17. sajandil
Ilmub vastuolu humanismi ideaalide ja karmi tegelikkuse vahel.
Inimesel puudub kontroll enda ja oma saatuse üle.
Inimene sõltub asjaoludest ja ajast, on pidevas liikumises ja muutumises.
Ilmuvad traagilised varjundid
Slaid 4
Slaidi tekst:
Suurte kirjanike pessimism ja optimism
16.–17. sajandi kirjanikud ei idealiseerinud inimest, nad olid täielikult teadlikud tema nõrkustest ja pahedest.
Nad nägid, kuidas maailmas valitsesid jätkuvalt isekus, kasusaamise kirg ja julmus, ja tundsid seda teravalt.
Kuid ometi taheti kõigest hoolimata uskuda, et tänu mõistusele ja inimeste parimatele vaimsetele omadustele võidab headus maailmas.
Slaid 5
Slaidi tekst:
Cervantes ja tema kurva näo rüütel.
1605. aastal ilmus raamat, mille kuulsus levis kiiresti üle Euroopa.
Jutt käib Miguel Cervantes de Saavedra “Kavalast Hidalgo Don Quijote de La Mancast”.
Vaesus sundis teda tegelema kirjandusega. Ta oli luuletuste, näidendite ja novellide autor, kuid just Don Quijote tõi talle vanas eas kuulsuse.
Slaid 6
Slaidi tekst:
“Don Quijote” oli mõeldud populaarsete rüütellike romaanide paroodiana, mille lugemise järel hakkas poolvaesunud aadlik Alonso Quijana unistama rüütellikest tegudest.
Hiilgust otsides läheb ta reisile lihtsa talupoja Sancho Panzaga, kelle ta orduriks tõstis.
Slaid 7
Slaidi tekst:
Don Quijote pilt on julguse ja isetuse sümbol
Don Quijote vägiteod osutuvad päriseluga võrreldes naeruväärseks: ta peab võõrastemajasid lossideks, toateenijaid kauniteks daamdeks ja võitleb tuuleveskitega.
Iroonia annab aga järk-järgult teed kaastundele romaani kangelase vastu, kes püüab kõikjal õiglust taastada, nõrgemaid aidata ja solvunut kaitsta.
Slaid 8
Slaidi tekst:
William Shakespeare 1564-1616
Sündis Stratford-upon-Avoni provintsilinnas.
Ta katkestas ootamatult burgerielust oma perega ja läks Londonisse, et ühineda rahutu näitlejate hõimuga. Tema näidendeid lavastati Globuse teatris.
geniaalne inglise näitekirjanik
Slaid 9
Slaidi tekst:
"Kogu maailm on teater ja inimesed selles on näitlejad." Shakespeare'i loodud kujundid on nii erksad ja psühholoogiliselt täpsed, et neist on saanud kodunimed.
KÕIKVÕITJA ARMASTUSE SÜMBOL – ROMEO JA JULIA
KADEDUSE SÜMBOL-OTHELLO
Slaid 10
Slaidi tekst:
Slaid 11
Slaidi tekst:
Kunsti üldised omadused
Maalimine on esikohal.
Kaks stiili: barokk ja klassitsism
Aianduskunsti tõus
Individuaalne lähenemine inimesele
Maailm on vastuoluline, muutlik ühtsus
Teistsugune arusaam loodusest
Suurte riiklike kunstikoolide õitseng Itaalias, Flandrias, Hispaanias, Prantsusmaal ja Hollandis.
Slaid 12
Slaidi tekst:
Reaalsuse tajumine
17. sajandi kunstnikud tajusid tegelikkust terviklikumalt.
Nüüd on kunstis esikohal žanrid, mis varem polnud levinud, näiteks argižanr, loomade kujutamine ja natüürmort.
Täiesti uus arusaam kompositsioonist. See muutub loomulikumaks ja dünaamilisemaks, sügavust ja ruumi kasutatakse julgelt.
Kunsti koloristlikud saavutused
Slaid 13
Slaidi tekst:
Kaunite kunstide areng. Iseloomuomadused.
Teemade laiendamine, uute iseseisvate žanrite arendamine või juba renessansiajal eksisteerinud žanrite arendamine ja süvendamine
Suurenenud huvi individuaalse isiksuse, selle välimuse ja iseloomu kõigi tunnuste vastu, rõhutas tähelepanu inimese sisemaailmale.
Portreede tõus
Psühholoogilise portree arendamine.
Slaid 14
Slaidi tekst:
Barokkkunst
Itaalias tekkis uus kunstistiil.
Itaaliakeelne termin tähendas "veider", "veider".
17. sajandil vallutas ta kiiresti kogu Euroopa, eriti katoliiklikud riigid.
Barokk on täis liikumist, emotsioone, kirgi, religioosset ekstaasi.
Seda iseloomustab rõhutatud dekoratiivsus ja meelelahutus; kunstnike ja arhitektide kujutlusvõimel polnud piire – nad muutsid hoonete fassaadid ja skulptuursed kompositsioonid voolavate, kihavate ja lainetavate lainete näiliseks
Slaid 15
Slaidi tekst:
Hispaanias tähistas 17. sajandit religioosse maalikunsti tõus
FRANCISCO ZURBARAN
JUSEPE RIBERA
Slaid 16
Slaidi tekst:
Barokkarhitektuuri eredaim esindaja oli Gian Lorenzo Bernini
Barokk oli katoliku kiriku lemmikstiil.
Bernini lõi Vatikani Püha Peetruse basiilika ees oleva väljaku ansambli.
Slaid 17
Slaidi tekst:
Bernini oli andekas skulptor, kes teadis, kuidas oma töödes edasi anda:
KÕRGEIMA EMOTSIONAALSE PINGE HETK SKLPTUURIS “PÜHA TERESA EKSTAAS”
IMPUSTIIVSE LIIKUMISE HETK, LEND SKLPTUURIS “APOLLO JA DAPHNE”
Slaid 18
Slaidi tekst:
Tema maal tundus kaasaegsetele valguse ja varju teravate kontrastide tõttu väga ebatavaline.
Caravaggio tegelaskujud on täis salapära ja tähenduslikkust, kuigi tegemist on lihtsalt tavaliste talunoortega.
Üks huvitavamaid Itaalia kunstnikke 16.–17. sajandil oli Michelangelo da Caravaggio (1573–1610)
Slaid 19
Slaidi tekst:
Caravaggio maalid
"KAARDI CHULERS"
"NOORED LUTNEGA"
Slaid 20
Slaidi tekst:
Barokk
Barokk on mõeldud monarhia, kiriku ja aristokraatia ülistamiseks.
Diego Velazquez:
Paavst Innocentius X
Õukondlase portree
kääbus
Philip IV portree
Slaid 21
Slaidi tekst:
Diego Velazquez 1599-1660
Ta oli kuningas Philip IV õukonnakunstnik, jättes maha suurepärase portreegalerii monarhist, tema sugulastest ja õukonnast.
17. sajandi suurim Hispaania kunstnik töötas tseremoniaalse portree žanris.
Slaid 22
Slaidi tekst:
Paavst Innocentius X portree
Velazquez polnud mitte ainult suurepärane kolorist, vaid ka peen psühholoog, kes teadis, kuidas oma kangelase iseloomu edasi anda.
"Liiga tõene!" - nii ütles Innocentius X oma portree kohta.
Slaid 23
Slaidi tekst:
Velazquezi maalid
INFANTA
PRINTS BALTHAZAR
Slaid 24
Slaidi tekst:
Slaid 25
Slaidi tekst:
Kuulsaim kunstnik oli Fleming (põline Hollandist)
Peter Paul Rubens
Armastas alastust ja rohket liha. Ta oli suurepärane värvikunstnik ja valdas suurepäraselt chiaroscurot.
Slaid 26
Slaidi tekst:
Slaid 27
Slaidi tekst:
17. sajandil andis Hollandi maalikool palju suurepäraseid meistreid, kes töötasid erinevates žanrites.
Ta lõi palju portreesid Amsterdami jõukate linnakodanike tellimusel, maalis portreesid oma lähedastest – naisest ja pojast ning rohkem kui 60 autoportreed oma elu erinevatel perioodidel.
Rembrandt Harmens van Rijn
nende seas silmapaistvaim.
Slaid 28
Slaidi tekst:
Rembrandti maalid
"Kadunud POJA TAGASITUGUMINE"
"ÖÖVALG"
Slaid 29
Slaidi tekst:
Järeldus: barokkstiil on üles ehitatud kontrastidele ja asümmeetriale, tõmbub suurejoonelisuse ja lopsaka dekoratiivsuse poole.
Rembrandt, "Püha perekond"
Jacob van Ruisdael, "Vaade Egmonti külale"
Slaid 30
Slaidi tekst:
Slaid 31
Slaidi tekst:
TEDA kutsuti "PÄIKESEKUNINGAKS".
Klassitsism arenes välja 17. sajandi Prantsusmaal, peegeldades absolutismi ehk absoluutse monarhia tõusu. Selline monarh, kelle valitsusaeg Prantsusmaal oli absolutismi apogee, oli Bourbonide dünastiast pärit kuningas Louis 14.
Slaid 32
Slaidi tekst:
Slaid 33
Slaidi tekst:
KLASSITSILISMI IDEOLOOGILISED PÕHIMÕTTED:
1. ABSOLUUTSE MONARHIA TUGEVDAMINE ON MONARH MÕISTLUSE KEHASTUS.
2. MEHE KÕRGEIM VÄÄRIKUS ON KOHUSTUSE TÄITMINE, RIIGIIDEE TEENINDAMINE.
Slaid 34
Slaidi tekst:
KLASSITSILISMI ESTEETILISED PÕHIMÕTTED:
1. RANGE JAOTUS ŽANRIdesse.
2. TÖÖ LOOGILINE KORRALDUS: KOLM ÜKSUST: KOHT, AEG, TEGEVUS
3. PÕHIKONFLIKT: ISIKLIKUD JA KODANIKUHUVID, TUNDED JA KOHUSTUSED.
4. ANTIKIIGI PÄRIMINE MUDELIKS.
5. “ÜHE KIRGE”, “NÄOTATA KUJUTISTE” KANGELASED. NAD EI MUUTU, OLLES ÜHISTE TÕDEDE VÄLJENDUSLIKUD.
6. ÜHISKEELE KASUTAMINE VÄLJATATI.
Slaid 35
Slaidi tekst:
Kuidas suhestusid renessansi ja klassitsismi kunstnikud antiikkunstiga?
HARMONIA;
INIMMEEL.
Antiikkunst
Renessanss
Klassitsism
Austus inimese vastu;
Kogemuste, tunnete, armastuse laulmine.
Slaid 36
Slaidi tekst:
Descartes'i ratsionalism: "Ma mõtlen, järelikult olen."
FILOSOOFILINE
KLASSITIKA ALUS:
Klassitsismi tekkega seostatakse ka filosoofi, füüsiku ja matemaatiku Descartesi nime.
Kõige alus on mõistus; ilus on ainult see, mis on mõistlik.
