* Arvutustes kasutatakse Venemaa keskmisi andmeid

Loominguliselt raha teenimine pole lihtne ja muusikakunst pole erand. See kehtib aga eelkõige esinejate endi ja nende produtsentide kohta, aga mitte nende inimeste kohta, kes neile mingite abiküsimuste lahendamisel abi pakuvad. Need probleemid hõlmavad valmismaterjali salvestamist ja selle hilisemat segamist. Salvestusstuudio ei sõltu ühestki konkreetsest muusikakollektiivist ja pakub oma teenuseid kõigile abivajajatele. Sellega seoses muutub oma ettevõtte korraldamine muusikalise materjali salvestamiseks tegelikult võitvaks võimaluseks, sest inimesed loovad ja proovivad alati lavale pääseda. Kuid see on ainult ühel küljel.

Teisalt seisab uus salvestusstuudio kindlasti silmitsi konkurentidega, kes on turul olnud juba aastaid. Ja mõnikord ei pruugi isegi nende ülesannete kvaliteetne täitmine edu saavutada. Venemaal on olukord selline, et algajad muusikud on sunnitud peaaegu kõige pealt kokku hoidma ja oma materjali salvestamine pole erand. Muidugi on märkimisväärne protsent neid, kes soovivad lõpetada kvaliteetse tootega, kuid paljude jaoks on määravaks teguriks hind. Ja sellega seoses pole üheski suures linnas ühte ega isegi kahte salvestusstuudiot. Veelgi enam, võite leida mis tahes tasemega ettevõtte - alates lihtsa kõrghoone privaatses korteris asuvast kuni suure kaasaegse varustusega stuudioni kesklinnas. Viimane on endiselt megalinnade eesõigus, sest väljapaistvaid "staare" registreeritakse ainult seal.

Sellele turule on aga võimalik siseneda, peaasi, et pädevad turunduskäigud. Reklaam võib päästa ka kõige hukatuslikuma ettevõtmise, kui seda õigesti rakendada. Pole vaja salvestusstuudiot, et ennast aktiivselt reklaamida; ATL-i trikid pole tema jaoks. Lõppude lõpuks määratakse iga stuudio algselt kindlaks, millises formaadis ja žanris see põhiliselt töötab, seejärel hakkab ta end "temaatilistel pidudel" reklaamima. Kontaktid jäetakse vastavatesse asutustesse (klubid, kohvikud, baarid), sageli roteeruvad oma ettevõtte potentsiaalsete klientide seas ka stuudioomanikud ise, pealegi tuleb helisalvestuse idee pähe peale mitmeid vestlusi tuttavate muusikutega. kes kurdavad kõrgete hindade ja primitiivsete stuudiote vastuvõetamatu heli üle.

Teenige kuni
200 000 hõõruda. kuu aega, nautige!

2020. aasta trend. Arukas meelelahutusäri. Minimaalne investeering. Ei mingeid täiendavaid mahaarvamisi ega makseid. Võtmed kätte koolitus.

Tõenäoliselt ei suuda algaja võita (vähemalt alguses) muusikuid, kes kirjutavad koos sõpradega või juba tuntud stuudiotes. Kuid kõik uued, äsja moodustatud meeskonnad on juba muutumas teenusest huvitatud sihtrühmaks. Just neile tuleks rõhku panna. Nagu praktika näitab, on tõesti kahjumlik tegeleda stuudioga, mis kirjutab kõike ja kõigile, selle tulemusena kannatab salvestuse kvaliteet kõigis žanrites. See on seotud nii töötajate kui ka seadmetega. Universaalne stuudio on stuudio, millel on palju filiaale ja suur personal, see tähendab, et see esindab mitut stuudiot ühes. Tõenäoliselt pole algajal ettevõtjal kohe nii palju raha, et avada suur salvestuskeskus. Seetõttu peaks ta otsustama vormi, žanri ja isegi temaatiliste pidude regulaarseks külastajaks. Unustada ei tasu ka veebilehtedel, vastavates portaalides ja lihtsalt asutustes (näiteks muusikariistade poes) kuulutamist, kuid “oma inimene” saab klientuuri palju kiiremini.

Salvestusstuudio on mõnevõrra ebatavaline äri. Vaatamata sellele, et stuudio sisu eeldab spetsiifiliste teadmiste ja teatud oskustega töötajate olemasolu, ei puudu sellised ettevõtted ühestki suhteliselt suurest linnast. Sellegipoolest õpitakse seda käsitööd selgeks, leitakse töölisi ja sisustatakse ruume. Tundub, et salvestusstuudio on passiivse sissetulekuga lihtne äri; ja osaliselt on. Kuid liiga paljud inimesed arvavad nii ja ärimees peaks sellises äris tegelema eelkõige oma konkurentsivõime säilitamisega. Kui ta ise stuudios ei tööta, peab ta hakkama saama oma ettevõtte turunduskampaaniaga, mis ei lõpe kunagi.

Äriüksuse registreerimine toimub kohalikus maksuhalduris ja ärimees vajab umbes 20 tuhat rubla ja kuni kuu aega. Tasu ise on palju odavam, kuid soovitav on varuda reservi ettenägematuteks kulutusteks. Lihtsaim viis on registreeruda üksikettevõtjana, sest sel juhul ei pea te hartat kirjutama, põhikapitali eraldama ja hiljem on aruandlust palju lihtsam läbi viia. Kui ettevõtlusega plaanib tegeleda mitu inimest, siis on parem vormistada piiratud vastutusega äriühing (LLC); mõlemal juhul jääb võimalus kasutada lihtsustatud maksustamissüsteemi (STS) ja maksta kas 6% (tuludest) või 15% (ärikasumist). Tegevuskood - (OKPD 2) 59.20 Helisalvestusteenused ja muusikateoste avaldamise teenused. Kui kavatsete töötada ainult salvestusstuudioga, pole täiendavaid kodeeringuid vaja.

Oluline punkt on ruumide valik. Asukoht võib olla peaaegu mis iganes, kuigi optimaalselt asub see kuskil linna keskosas. Peaasi, et mitte äärelinnas, sest sel juhul ei otsusta kõik kaugematesse kvartalitesse minna. Ruumid saab lunastada, kuid see läheb väga kalliks või renditakse. Mõned alustavad stuudiod alustavad oma tööd sõna otseses mõttes oma asutaja korteris või majas. Ja see võib olla ka kasulik, sest te ei pea kulutama raha ruumi rentimisele ja veelgi enam selle väljaostmisele ning algajad muusikud ei kõhkle oma heliloomingu salvestamiseks erasektorist. Kuid sel juhul peate oma korteris remonti tegema, mis jätab selle omaniku ilma vähemalt ühest toast (st ühetoalisesse korterisse stuudio paigutamine ei toimi), mis muutub oluliselt . Juhtruumi ja salvestusruumi vahel peaks ju olema aken, mille kaudu helitehnik muusikutega žestidega suhtlema. Sellise akna puudumine muudab suhtlusprotsessi oluliselt keerulisemaks. Kogu korteri ulatuses peate juhtmeid venitama ja juhtmeid parandama, võib-olla panema lisakaitsmed. Seadmeid tuleb palju ja kõik need peavad töötama üheaegselt, iga elektrivõrk lihtsas korteris sellist pinget ei talu.

Valmis ideed teie ettevõtte jaoks

Soojustus tuleb tellida eraldi. Et mitte häirida naaberkorterite elanikke, tuleks seinad, lagi ja põrand katta heliisolatsiooniga. Salvestusruumi suurus algab 20 m 2 ja lae kõrgusega 2,5 meetrit läheb heliisolatsioonitööde maksumuseks ligi 130 tuhat rubla (põrand 10 tuhat, lagi 40 tuhat, seinad 80 tuhat). Töid teostavad professionaalid (parem mitte võtta seda ise, kui vastavat kogemust pole) ning tuleb arvestada, et hind võib olenevalt ruumide esialgsetest parameetritest oluliselt erineda. Mõnes korteris on ju algselt parem mürasummutus ja heliisolatsioon kui teistes. Teoreetiliselt ei saa te elumajadest kaugel asuvas mitteeluruumis ja üldiselt asustamata hoones heliisolatsiooni üldse teha, kuid sel juhul on korrakaitsjatel põhjust ettevõtjat trahvida, isegi kui ta tegelikult ei sega keegi.

Remont läheb maksma umbes sama palju nii äri- kui ka eluruumide puhul, kõik oleneb lähimate korterite või büroode tegelikust asukohast ning tuleb meeles pidada, et ruumide ümberehitus tuleb registreerida vastavates asutustes. Juhtmete vahetamisel üldiselt võib esineda palju probleeme mitte ainult tehnilise teostuse, vaid ka bürokraatliku bürokraatiaga. Ja üürileandja ei ole alati nõus nii drastiliste muudatustega oma kinnisvaras. Seetõttu on võimalik, et peate kulutama palju aega sobiva ruumi otsimisele. Samuti on mõnes salvestusstuudios lisaks helitehniku ​​kapile ja salvestusruumile puhkeruum ja tehnika paigutus (eraldi). Ja salvestusruum ise võib olla suurem kui 20 m 2, kui plaanite töötada suurest arvust inimestest koosnevate meeskondadega.

Valmis ideed teie ettevõtte jaoks

Järgmine oluline punkt on seadmete ostmine. Professionaalses salvestusstuudios peavad olema kõik võimalikud seadmed mitte ainult otsesalvestuseks, vaid ka miksimiseks, arranžeerimiseks, palade taustaks ja isegi pillimänguks. Muusikariistu pole vaja osta, kuid enamikul juhtudel on teil vaja trummikomplekti, sest trummar ise ei saa tõenäoliselt oma kaasa võtta. Mõned bändid eelistavad endiselt stuudioid, millel on oma instrumendid. Trumlikomplekt maksab alates 30 tuhandest rublast, parem on osta professionaalne koos kõigi lisanditega, see maksab umbes 100 tuhat rubla. Ülejäänud osa tuleb kulutada sellistele asjadele:

Helisalvestus

• Mikrofon (mitu tükki) - alates 6 tuhandest rublast.

  Pikap (kasutatakse peamiselt elektrikitarri jaoks) - alates 4 tuhandest rublast.

  Võimendi - alates 20 tuhandest rublast.

Helitöötlus

• Segamiskonsool - alates 20 tuhandest rublast (kuid parem on osta vähemalt 100 tuhat).

  Mastering protsessor - alates 170 tuhandest rublast.

  Efektiprotsessor - alates 30 tuhandest rublast.

  Kontroller - alates 50 tuhandest rublast.

Lisaks läheb vaja palju lisavarustust (kõrvaklapid, arvutid, raadiosüsteemid, DJ-seadmed, signaaliprotsessorid), millest olulisim on stuudiomonitor. Üks selline koopia maksab umbes 30 tuhat rubla, kuigi leiate mudeleid 10 tuhande eest. Lisaks vajalike seadmete ostmisele peate maksma ka selle paigaldamise eest, kuigi mõned seadmete tarnijad pakuvad teatud summa eest kaupa ostes tasuta või soodushinnaga paigaldust. Seega tuleb kõik koostöötingimused individuaalselt läbi rääkida.

Samuti peate kulutama raha tarkvarale. Rangelt ei ole soovitatav töötada litsentsimata või piraattarkvaraga, kuna sel juhul ei ole võimalik teie toodet edastada ega müüa ning isegi muusikutel endil võib sellest probleeme tekkida. See kehtib eriti nende juhtumite kohta, kui kompositsioonid ei sisalda "elavat" heli, vaid on sünteesitud konkreetse programmiga. Muidugi tunnevad mõned bändid ära ainult oma pillimängu, aga kui tahad tekitada efekti, mida nende tehnika taasesitada ei suuda, siis tuleb see efekt luua legaalselt ostetud programmi kaudu. Lihtsaima töö jaoks võib aga piisata tasuta programmidest.

Mõned täiustatud stuudiod pakuvad oma klientidele isegi reisimist oma varustusega kohapeal. Muidugi pole esialgu ilmselgelt vaja nii kõrget teenust pakkuda (kasvõi juba sellepärast, et muusikutel ei jää raha sellise ürituse eest tasumiseks), kuid edaspidi võib sellest saada hea konkurentsieelis. Küll aga saad kohe alguses soetada soodsa kaubiku, et pakkuda klientidele võimalust neile koos varustusega järele tulla. Kitarrite, süntesaatorite, saksofonide ja muude muusikariistadega inimesed ei mahu ju alati isegi taksosse. Teie kaubik saab olema hea reklaamitrikk ja alguses saate sellist teenust pakkuda isegi tasuta.

Lihtne kasutatud Gazelle maksab 200 tuhat rubla ja juhil (milleks võib saada ettevõtja ise) on vaja D-kategooria õigusi. Samal ajal saab autot reklaamiga värvida ja tasuta teave teie stuudio kohta sõidab mööda linna ringi. . Muidugi saab ka ilma kaubikuta hakkama, aga lisaraha olemasolul pole ka paha mõte. Kui eelarve on piiratud, on parem osta täiustatud varustus ilma autole raha kulutamata.

Valmis ideed teie ettevõtte jaoks

Ettevõtja ise, nagu juba märgitud, peab samuti stuudio töösse kaasama. Mis tahes ametikoha puhul säästab see personali. Stuudios on kõige tähtsam helitehnik, tema juhib salvestusprotsessi, aitab artiste ja tegelikult sõltub temast ka valmistoote kvaliteet. Kui tellimusi on palju, siis peaks juba mitu inimest salvestama, miksima, seadeid ja taustalugusid looma, kuigi tavaliselt on nende teoste jaoks stuudios palju vaba aega. Lisaks täiskohaga töötajatele oleks tore leida sessioonmuusikuid, kes on valmis stuudiosse kliendile pille mängima. Lõppude lõpuks on helisalvestus huvitav mitte ainult professionaalsetele muusikutele, vaid ka inimestele, kes soovivad lihtsalt oma lugu salvestada. Mõnikord isegi laulu. Ja inimesed võivad lauljaga kaasa minna, kui lauljal on selline soov. See on väga hea viis nii lisaraha teenimiseks kui ka pakkuda tarbijale laiemat valikut teenuseid. Samas ei kaota ärimees ise praktiliselt midagi, muusikud helistab ta vaid vajadusel ning tasu saavad nad vaid tehtud töö fakti pealt. Ülejäänud aja on nad täiesti tasuta.

Lisaks saate pakkuda diktori ja häälnäitlemisega seotud isiku teenuseid. Ei tasu piirduda ainult muusikaga, mida rohkem võimalusi stuudio pakub, seda kiiremini saavutab see nime ja tugeva positsiooni turul. Isegi kui prioriteetne suund on rokk- ja metalmuusika salvestamine, ei tohiks põlata ka lindistust, kus noor laulja laulab midagi roosadest pilvedest. Edaspidi saab minna reklaame hääletama või audioraamatuid koostama ning see on väga hea lisatuluallikas.

Parem on reklaamida oma teenuseid isiklikult, roteerudes teatud žanripiirkonnas ja leides ennekõike tootjad. Kui mõne etiketiga õnnestub koostöö luua, siis võib loota püsivale töökohale. Kui just silt ise üleeile loodud pole. Isegi voldikute jagamine tavakülastajatele enne kontserti, selle ajal või pärast seda võib olla tõhus, eriti kui tegemist on spetsialiseeritud klubidega. Paljud selliste kontsertide külastajad on ise muusikakollektiivide liikmed või korraldajad. Reklaam raadios ja televisioonis ei ole alati efektiivne, kuna muusikaäri on omaette maailm oma reeglitega.

Stuudio töö eest tasutakse tundide kaupa, kuid teatud tüüpi teenuste eest tasutakse enne teostuse fakti. Nii et keskmises stuudios on salvestustunni maksumus 1000 rubla. Mikseerimine ja masterdamine on palju kallim, kuid täisväärtusliku albumi salvestamise korral on klientidel parem pakkuda allahindlust, sest üks lugu võib maksta 8-10 tuhat rubla (olenevalt osade arvust ja kestusest) . Iga alustav bänd ei saa isegi sellist hinda endale lubada, kuid tavaliselt on albumi salvestamise otsus tõsine samm bändi elus, milleks valmistutakse juba ette. Täiesti vabal ajal saab luua lihtsaid ja universaalseid taustalugusid (räpparid hindavad seda) ja arranžeeringuid, et hiljem oma mitte eriti nõudlikele klientidele müüa. Ja lõpuks heli otse meediumile salvestamine: siin peate ikkagi toetama CD-le salvestamist, kuigi selle vormingu aeg hakkab lõppema. Nõudlust võib saada ka heli digiteerimise teenus magnetkandjatelt.

Plaadifirma suurimaks probleemiks on konkurendid ning salvestuskvaliteeti tuleb hoida kõrgel tasemel (neist, millest ei tule, ei saa kunagi tõsiseltvõetavaks äriks), mis võimaldab lihtsalt tasemel püsida, aga rivaale mitte edestada. Võitlus kliendi pärast võib olla väga tuline, sest enam-vähem populaarsetel bändidel on alati partner juba olemas. Sageli ei vali populaarsed muusikud ise isegi salvestusstuudiot, seda teeb plaadifirma või produtsent. Kui aga asuda algusest peale oma kliendibaasi üles ehitama ja kvaliteetse tehnika pealt odavaid teenuseid pakkuma, siis info uuest heast stuudiost hajub kiiresti kitsas muusikute ringis laiali. Ja siis võib juba olla kindel sissetulek ja tunnustus loomeinimeste seas.

Seda äri õpib täna 435 inimest.

30 päeva jooksul oli see ettevõte huvitatud 52 060 korda.

Selle ettevõtte kasumlikkuse kalkulaator

Tänaseks on arvutitehnoloogia astunud nii kaugele, et koduse muusikastuudio loomine ja sisustamine pole enam keeruline. Kasutame neid võimalusi, et rahateenimise küsimus muusikuid enam ei vaevaks.

Varem, umbes 10 aastat tagasi, kui arvutikomponendid olid kallid, oli arvuti ostmine kallis nauding. Tänapäeval on tänu teaduse ja tehnoloogia arengule inimestele avatud tohutud võimalused nii loovuseks kui ka teenimiseks.

Niisiis, muusik, kes otsustab minu pakutud teed järgida, peab esmalt varustama kodustuudio. Selleks vajab ta arvutit, mikrofoni hääle salvestamiseks, helikaarti heli digiteerimiseks.

Samuti peab ta õppima helisalvestustehnikaid, õppima helitoimetajatega töötamist.

Te ei saa hakkama ilma algfaasis väljaõppeta, samuti tehniliste seadmete ostmiseks raha investeerimata.

Kui me räägime arvutisüsteemi parameetritest, siis on soovitav, et kõvaketas oleks vähemalt 500 megabaiti, RAM vähemalt 2 gigabaiti. A priori, mida kõrgemad on arvutisüsteemi parameetrid, seda parem, kuid uskuge mind, saate tööks kasutada vähem võimsat süsteemi.

Rahateenimise mõte, selle olemus seisneb selles, et muusikuna peate tegelema oma muusikateoste salvestamisega, kui neid on, või noorte esinejate salvestamisega.

Paljudel muusikutel on praktiline kogemus muusika arranžeerimisel ja komponeerimisel. Peate selle lihtsalt üle kandma tehnilise, see tähendab arvutitöötluse tasandile ja teenima seega arvuti ja oma muusikaliste võimete abil raha.

Peate õppima, kuidas salvestada, kuidas käsitleda helitöötluse pistikprogramme, kuidas rakendada kompressorit ja ekvalaiserit, kuidas töödelda vokaali, kuidas miksida ja masterdada.

Õppida on palju, kuid lohutage end sellega, et avardate oma võimalusi muusikuna, ühendades põhilised noodikirjad ja arranžeerides põhitõed tänapäevaste muusika redigeerimisvõimalustega.

Kui olete muusikaredaktori kasutamise selgeks saanud, on järgmiseks sammuks demosalvestiste loomine. Sul peab olema oma portfell.

Näidake end arranžeerijana, helitehnikuna. Näidake oma ainulaadset heli.

Saate oma teosed kettale kirjutada, Internetti, Youtube'i panna. Registreeruge ka muusikalistes suhtlusvõrgustikes, demonstreerige oma oskusi, hakake reklaamima.

Sinu ülesanne on meelitada ligi kliente.

Muidugi on kõige lihtsam viis oma keskkonda kasutada. Rääkige oma sõpradele ja tuttavatele, mida te teete. Pakkuge neile oma teenuseid fonogrammide loomisel, algajate vokalistide salvestamisel, laste matiinide muusikaliste substraatide loomisel.

Iga heliga seotud töö on teie leib ja või. Kellelgi on fonogrammi vaja, asuge tööle. Keegi soovib oma häält registreerida, võtke tellimus vastu.

Kui te alles alustate, ärge makske üle, ärge sorteerige tellimusi. Te vajate praegu tööd mitte ainult raha teenimiseks, vaid ka kogemuste ja sidemete saamiseks. Tõstke oma autoriteeti. Las inimesed ütlevad: "Ta teeb head tööd ja maksab odavalt."

Õppige taset tõstma. Õppige raamatutest, vaadake videoõpetusi, võtke ühendust teiste heliinseneridega, õppige päris tööd tehes.

Niipea kui hakkate raha teenima, kulutage osa sellest oma teenuste reklaamimisele. Teine osa vajadusel stuudio värskendamiseks.

Kui hakkad märkama, et sul on palju kliente, et sinu juurde on juba tekkinud järjekord, siis hakka tasapisi hindu tõstma. See protsess võimaldab teil tavakliendid tavalistest klientidest välja rookida. Nii arendate oma klientuuri.

Järgmine arendusetapp, kui teil on juba palju tööd, andke mõned selle osad algajatele helitehnikutele, kes nagu teiegi kord alustavad oma teekonda.

Kuidas seda tööd korraldada? Näiteks tehke ise miksimine ja masterdamine ning mõne loo salvestamise saab anda teistele muusikutele.

Samuti saate luua kaugtöötajate meeskonna ja anda neile lähteülesande ühe osa või kogu korralduse loomiseks.

Muidugi on teiega sarnases stiilis töötavate kohusetundlike kaugtöötajate leidmine tülikas, kuid see on täiesti võimalik.

Stuudio arengu teine ​​etapp on teenuste valiku laiendamine. Kui olete varem spetsialiseerunud ainult korraldamisele, lisage mõni muu teenus, näiteks reklaamide ja raamatute häälkõne.

KHOBIZ.RU soovitab siin kasutada ka kaugtöölisi. Kui teil on väljakujunenud baas, saate neile anda lähteülesande, saada nende salvestatud heli Interneti kaudu ja töötada ainult tellimuse viimases etapis.

Selles etapis võib rahateenimise idee areneda äriideeks.

Selle edasine areng sõltub teie organiseerimisvõimest. Näitasin teile, kuidas raha teenida. Alustada tuleb kõige lihtsamast, nimelt oma kodumuusikastuudio loomisest.

See on hea äriidee, mida muusikud saavad arvuti arranžeerijaks ümberõppides ära kasutada.

Artikkel on kirjutatud spetsiaalselt saidi KHOBIZ.RU jaoks

Stuudioäri on väga spetsiifiline tegevus, sest selles suunas saavad dünaamiliselt areneda vaid need, kes on oma elus seotud muusika ja loominguga.

Õige lähenemise korral võivad aga alguses tehtud väikesed investeeringud anda omanikule edaspidiseks stabiilse sissetuleku. Kuidas avada salvestusstuudio? Mõelge peamistele probleemidele, mis võivad sellise ettevõtte kavandamisel tekkida.

Suur plaadifirma ei ole efektiivne

Tänapäeval on suur salvestusstuudio lihtsalt raha raiskamine. Selline ettevõtmine ei ole mitte ainult kahjumlik, vaid võib põhjustada ka tõsist kahju. Fakt on see, et kaasaegses maailmas peavad sellised kallid stuudiod konkurentsikeskkonnas ellujäämiseks tegelema dumpinguga, sest tänapäeva Venemaa muusikasisu tarbijad ei omista muusikasisu tarbijatele enamasti erilist tähtsust. salvestuse kvaliteet, mis tähendab, et selle eest on täiesti mõttetu üle maksta.

Seda suundumust soodustab ka asjaolu, et paljud algajad esinejad laadivad oma tööd iseseisvalt võrku, ootamata, kuni "piraadid" seda teevad, ja Interneti-kasutajate jaoks on toodete kvaliteet veelgi vähem oluline. Seega on ainuke kasumit teeniv stuudioformaat kodustuudio. Muidugi pole CD-d turul oma positsioone veel kaotanud.

Lisaks teabekandjale täidavad nad veel üht olulist funktsiooni: nad on omamoodi kunstnikku reklaamivad vitriin. Nende kasumlikkus kipub aga nulli jääma. Ainus lootus selle ettevõtte päästmiseks on autoriõiguste kaitsmisele suunatud tõeliselt toimivate seaduste vastuvõtmine.

Oma ettevõtlusidee saate registreerida OÜ-na või üksikettevõtjana. Mõlemat vormi on lihtne registreerida ja need sobivad suurepäraselt algajale ettevõtjale.

Milliseid seadmeid on vaja?

Niisiis, kuidas avada salvestusstuudio ja mida selleks vaja on? Tänu tehnoloogilisele ja informatsioonilisele arengule on stardiinvesteeringud palju väiksemad, kui need oleksid võinud olla mitukümmend aastat tagasi. Millist salvestusstuudio varustust vajate? Need on järgmised seadmed:

1. Võimas personaalarvuti.
2. MIDI klaviatuur.
3. Stuudio monitor.
4. Suletud kõrvaklapid.
5. Mikrofonid.

Ilmselgelt tuleb tarkvara kasutada ainult litsentsiga. Probleeme ei saa mitte ainult riigiasutustega, mis ei ole arenduse esimestel etappidel kindlasti vajalikud, vaid ka igasuguse tarkvara kaudu tehtud salvestused ei suuda tõenäoliselt kvaliteetsega konkureerida. Kui tasulise tarkvara maksumus tundub liiga kõrge, võite seada eesmärgi ja leida mitte liiga kehvema kvaliteediga, vaid tasuta tarkvara.

Heli tuleb hoolikalt käsitseda.

Otsides vastust küsimusele, kuidas salvestusstuudio avada, peate pöörama tähelepanu kompositsioonide töötlemisele. Levinud on müüt, et väidetavalt kvaliteetne helisalvestus maksab meeletult. Muidugi, kui eesmärk on osaleda ja võita erinevatel võistlustel, peab rekord olema veatu. Kuid mitte kõik pole selleks valmis ja nõus ning täna näeb igapäevaelus olukord veidi teistsugune. Sellest hoolimata oleks digitaalne salvestusstuudio parim valik.

Helitöötlust on kahte tüüpi: tarkvara või riistvara. Tänapäeva arvutitel on suur võimsus ja jõudlus ning see võimaldab enamikul juhtudel loobuda kallitest riistvaralistest seadmetest, millel on samuti arvestatav ala, ja eelistada virtuaalseid kolleege.

Asjatundjate sõnul jääb aga eranditult pistikprogrammide abil salvestatud heli riistvarale alla mõne tavatarbijale kuuldamatu detaili poolest. Kvaliteedi ja odavuse vahel saab kompromissi teha arvutisüsteemiplokki paigaldatud arvutusplaatidega. Seda tuleb arvestada, kui soovite mõista, kuidas salvestusstuudiot avada.

Valige suund

Peaaegu igal salvestusstuudiol on mingi funktsioon. Tavaliselt on see kompositsioonide žanr, millega tööd tehakse. Kui otsustate selles valdkonnas oma tegevuse avada, peate viivitamatult määrama suuna. Näiteks rokk, džäss, šansoon jne. Või äkki hakkate tegelema elektroonilise muusikaga? Seda kõike tuleb arvestada.

Sellest kõigest sõltub pillide võimsus, kuna need on häälestatud teatud muusikalise suuna järgi. Tõenäoliselt ei suuda salvestusstuudio kõiki stiile katta, kuna see on lihtsalt ebareaalne. Vaevalt, et sel juhul kogu tehtud töö tulemusel midagi väärt ja kvaliteetset välja tuleb. Ja häkkimine ei huvita kedagi.

Vajadus pidevalt kliente otsida

Salvestusstuudio seadmed ei tohiks jõude seista. Teisisõnu, peate pidevalt otsima kliente. Ja kust neid leida võib? Peaksite püüdma panna potentsiaalsed kliendid teid ise üles otsima. Kõige mõistlikum variant on rentida prooviruum.

Peate mõistma, et tänapäeval on palju andeid. Siiski pole neil kuskil proove teha. Seetõttu saab teie ettepanek rahvalt maksimaalset vastukaja. Prooviruum ja salvestusstuudio koos töötades võivad populaarsust tuua.

Reklaamitegevus

Ärge unustage reklaami. See tuleb läbi viia kõrgeimal tasemel. Seetõttu peate pidevalt reklaamima suuremates ajalehtedes ja panema üle linna erinevaid plakateid. Võite palgata inimesi, kes jagavad lendlehti küla kõige külastatavamates kohtades.

Reklaamitaotlusega võite pöörduda karaoketeenuseid pakkuvate baaride poole. Sel juhul ei mäleta keegi konkurentsi, kuna seda lihtsalt pole. Kuid isegi kui restoranis või baaris karaoket pole, saate administratsioonilt teenust küsida. Võib-olla leitakse selle meetodi abil potentsiaalsed kliendid.

Vene muusika alles hakkab tekkima, ütleb Ivan Knol. Seetõttu on salvestusstuudio väga kasulik ja õige lähenemisega tulus üritus. Muusikaäri spetsiifikast rääkis ta intervjuus Kontur.Journalile.

Salvestusstuudio on vali ja häirib palju naabreid

Olen seadete ja helisalvestusega tegelenud kümmekond aastat. Kui olin 12-aastane, liitusin esimest korda ööfilmide rokkgrupiga (Jevgeni Annenkov, Artem Brehhovskih). Siis nägin esimest korda, kuidas salvestusprogramm välja näeb: see oli mingi lihtne programm vanas arvutis. Näitasin poistele oma laulu ja lindistasime kitarri, bassi ja hääle. Sain palju emotsioone, läksin sellest lõplikult põlema ja arvasin, et olen oma tee valinud. Seejärel mängis ta rokkbändis CERBER (Pavel Vorotnikov, Nikita Zlobin, Aleksei Taljanski, Anton Kopylov, Deniss Tšebotarev). Olgu kuidas on, aga 11. klassiks otsustasin järsku astuda geodeesiaakadeemiasse.

Näib, et lapsepõlvest saati olen tegelenud muusikaga, osalenud KVN-is, olin üldiselt loominguline inimene ja läksin samal ajal õppima inseneriteadusi. Tegelikult tahtsin astuda kohalikku teatriinstituuti, kuid ettevalmistuskursustel käimise käigus sukeldusin kohalikku õhkkonda ja sain teada, et seal on graafik iga kell kaheksast hommikul kaheksani õhtul. päeval, isegi pühapäeval, olin ma kohkunud. Arvasin, et mul pole üldse isiklikku elu, ma ei saa seadeid teha ja laule kirjutada.

Kord istusin bussis, vaatasin aknast välja ja mõtlesin - kuidas ma elatan, kui kaon hommikust õhtuni teatrisse? Tahtsin rahateenimise siduda oma hobiga, sest olin piisavalt näinud õnnetuid inimesi, kes on sunnitud tormama selle vahel, mida tahavad ja mis on tõeline.

Esimesel aastal Geodeesiaakadeemias otsustasin, et võtan kõigest pausi ja ei hakka muusikat õppima. Teisel kursusel hakkasin uuesti laulma ja tahtsin alustada ülikoolis salvestusstuudioga. Aga kuna ülikoolis polnud sobivaid ruume, avasin kolm aastat tagasi enda juures, Novosibirskist 15 km kaugusel Krivodanovka eramajas salvestusstuudio.

See oli väga mugav, sest salvestusstuudio on väga vali ja häirib palju naabreid. Olenemata sellest, kui palju te isolatsioonimaterjalide heli neeldumist teete, vibratsiooni esineb ikkagi. Lisaks ei saa vältida pidevat inimeste voolu. Seetõttu sobis minu jaoks ideaalselt eramaja. Esimesele seadmele kulutasin umbes 250 000 rubla. enda ja vanemate säästudest. Ostsin arvuti, helikaardi, kolm kitarri, juhtmed, kõlarid, paar kõrvaklappe ja mikrofoni - miinimumkomplekt lugude tegemiseks ja arranžeerimiseks.

Minust sai "universaalne muusikajaam"

Minu isa on loominguline inimene, ta kirjutab luulet ja laule. Harjutasin seda tema kompositsioonide salvestamise ajal. Kuna olen lõpetanud muusikakooli ja olen infosüsteemide spetsialist, siis olen hästi kursis nii arvutite kui ka muusikaga. Ma ise kirjutan lugusid erinevates stiilides - rokk, räpp, tantsustiilid ja šansoonid. Ja ma panen need kirja.

Kaks aastat tagasi töötasin sellel režiimil kodus. Tegime minu loomingulise ühenduse poistega proove Teraskeelte stuudio(Renat Sattarov, Deniss Kovaljov, Svjata Tšernjajeva, Sergei Dolin). See ühendus aitab noortel muusikutel esineda, korraldada loomingulisi kontserte ja majapidusid.

Salvestusstuudios töötan eraldi, iga päev hommikust õhtuni püüdes saavutada täiuslikku heli. Tegime loomingulise ühenduse poistega proove umbes aasta, töötasime Majakovsveti projekti kallal. Oleme Novosibirskis juba mitu korda esinenud. Samuti plaanime The Traileri jaoks välja töötada jäigema kõlaga projekti, meil on arenduses umbes viis demot. Kui olen heli töötlemise lõpetanud, proovime nende projektidega reklaamida.

Et tõsiselt äri ajada, registreerisin IP. Tasapisi said kliendid suusõnaliselt teada, et salvestan laule, arranžeeringuid, kirjutan luulet, hakati minuga ühendust võtma. Samuti korraldan elavat muusikat pulmade ja tähtpäevade puhul. Mul on komplekt varustust ja kui inimestel on vaja heli, olen valmis neid kõige vajalikuga varustama. Minust on saanud "universaalne muusikajaam": saan salvestada laulu, mängida muusikat üritusel või laulda. See on selline pakett.

Sa ei saa osaleda igakuistel kursustel ja saada heaks heliinseneriks

Kodus töötamisel on omad eelised, näiteks see, et ärkad üles ja hakkad kohe tööle. Peamine miinus on see, et iga kord, kui majja tulevad uued inimesed, on ju maja see koht, kus on vaja lõõgastuda. Mõtlesin tõsiselt sellele, et kuskil Novosibirskis on vaja luua salvestusstuudio. Nüüd üürin toa selle koha lähedal, kus kunagi õppisin.

Hetkel jätkan õpinguid doktorantuuris ja töötan lõputöö kallal, kuid see ei takista mind äri tegemast. Stuudio pidi tegema veel rahasüstid: ostma trummikomplekti, helikaardi trummide salvestamiseks, juhtmeid, juhtmeid, heliisolatsiooni heli neelamiseks ja tegema väiksemaid kosmeetilisi remonte.

Vajalike teadmiste saamiseks ja kohe kvaliteetse korraldusega asumiseks ei piisa ainult igakuistest kursustest, seega kogun pidevalt kogemusi. Et saada nõutud helitehnikuks ja arranžeerijaks, tuleb iga päev harjutada. Praegusel etapil töötan üksi ja tulen ise toime, hiljem soovin võtta tööle inimese, kes täidab minu tööülesandeid ka minu töölt eemal olles, et üüripinnad jõude ei seisaks.

Chanson on Novosibirskis väga populaarne. Hiljuti alustasin koostööd Andrei Klimnjukiga (“Vene šansooni legendid”). Ma korraldan tema ja tema Novosibirski kolleegi Sergei Klushini asju. Samuti lindistan rokkbände ("Kontakt", "Iskria", "Tsvet Tochka"). Nad on lõbusad poisid ja nendega on rõõm töötada. Hiljuti lindistasime Kontaktgrupi jaoks kõik trummipartiid, nüüd salvestame kitarre, jääb üle üheksa loo jaoks kõik bassipartiid salvestada, kõik kokku miksida ja netti panna.

Kohaliku räpiartisti Nikita Hovjakovi jaoks, kellel on Eastovi projekt, salvestasime hiljuti albumi Bad Harvest. Ta oli väga rahul ja tahab nüüd minuga lindistamist jätkata. Tal on ka oma rokkmuusika projekt - grupp Inside Out, sügiseks või talveks leppisime kokku, et teeme roki stiilis albumi. Projekte on palju ja on ka minu laule, mida tahan salvestada.

Kui kõik instrumendid on otse-eetris, näiteks pop- ja rokižanris, siis pillide salvestamiseks võib kuluda umbes viis-kuus tundi ja selle miksimiseks umbes kolm-neli tundi ehk siis saab valmistoote teha. kahe päeva pärast.

Vene muusika on alles tekkimas

On kombeks öelda, et vene rokk on surnud, aga ma ei ütleks nii, sest see alles hakkab tekkima. Muidugi oleme läänest mõnevõrra maas, kuid kuttidel jääb nüüd puudu vaid visadusest. Laulu tuleks ju kirjutada siis, kui sul on inimestele midagi öelda. Ja siis, ükskõik kuidas seda mängitakse, isegi kui kõla osas on vigu ja puudujääke, leiab see lugu oma kuulaja.

Alati leidub inimesi, kes vajavad laule ja arranžeeringuid. Nüüd on võrgu ajastu, mistõttu eelistavad muusikud oma tooteid Interneti kaudu levitada.

Nad salvestavad lugusid hea kvaliteediga, teevad valiku ja hakkavad seda raha eest erinevates avalikkuses reklaamima. Tegelikult on salvestamine väga tulus äri, kui sellele nutikalt läheneda, leida õiged inimesed, nendega koostööd teha ja neid reklaamida.

Varem tegin vokaali, aga siis jäin pooleli. Nüüd taastan oma vokaalseid võimeid, et osaleda konkurssidel ja festivalidel. See on vajalik selleks, et inimesed saaksid teada Ivan Knoli salvestusstuudiost ja saaksid selle teenuseid kasutada.

Novosibirskis on erinevad räpi-, pop-, roki- ja šansooniesinejate esinemispaigad. Muidugi pole siin selliseid käive nagu Moskvas või Peterburis, aga meil on palju esinejaid ja üldse loomeinimesi, kellest võib saada professionaal.

Seadete tegemist saate õppida ainult teiste inimeste lugusid kopeerides.

Novosibirskis on üsna palju salvestusstuudioid - umbes 15: Megaton, Ivolga, riigitelevisiooni ja raadioringhäälingu stuudio ning teatritel on ka oma stuudiod. Registreerimiseks on palju kohti. Ma töötan selle nimel, et saada paremaks. Tasapisi suundun Riigi Televisiooni ja Raadio Ringhäälingu kooli-stuudiosse - septembrist lähen sinna helitehnika kursustele. Teooria ja praktika kursus kestab kuus kuud: vaatame, kuidas professionaalid heli salvestavad - kitarre, trumme.

Muusikaäris tuleb varustust kogu aeg täiendada. On isegi koomiline haigus, mida Ameerika Ühendriikides nimetatakse "varustuse ostmise sündroomiks". Muusikud tahavad alati osta uut tehnikat, kuulata uut heli. Näiteks tahan osta parema vokaalimikrofoni ja leida suurema ruumi.

Aranžeering šansooni stiilis maksab 3000 rubla, helisalvestus, miksimine ja efektid - 1000 rubla. Kui inimesel on vaja midagi ebatavalist, siis arutame läbi ja korrigeerime hinda. Neli-viis šansooni stiilis arranžeeringut kuus, räpistiilis album, roki stiilis album on minu jaoks siiani lagi.

Kui kuulate laulu, on see õppimine. Eraldi tuleb kuulda bassi, rütmikitarri, pliikitarri, trumme, süntesaatoripartii. Peate kuulma, kuidas häält salvestatakse, kuidas see levib üle panoraami - vasak ja parem kõrv, keskmine kõrv, millised osad on konkreetses loos. Kui katkestate loo, võite proovida maha istuda ja uuesti algusest lõpuni salvestada. Saate oma taset tõsta ainult siis, kui õpite lugu heliga täielikult kopeerima.

Seejärel saate proovida oma muusikat teha. Tuleb võtta kitarr, panna käsi sisse, valida uus akordide jada, hakata parema käega uutmoodi rütmi mängima - nii võib sündida uus partii, millest tulevikus võib saada lugu. Samast laulust võib saada video.

Tasub teada, et kriisis võitsid salvestusstuudiod, kes varjamata dumpingutasid. Nendes stuudiokorterites, mis asuvad oma majas, on alust kaadamiseks. Suurtel aladel asuvad salvestusstuudiod on tõsiselt kallite seadmete ja pakutavate teenuste kõrgete hindadega (mis on enamasti tõesti kvaliteetsed), on määratud kahjudele ja seisakutele.

See on tingitud asjaolust, et vene melomaanil pole helikvaliteedile suuri pretensioone. Ta lihtsalt ei tea, mis on tõeline kvaliteetne heli ja miks seda vaja on. Sellistel juhtudel pole mõtet rohkem maksta. On ka haruldasi muusikasõpru, kes unistavad Inglismaal salvestamisest ja mõtlevad, kuidas salvestusstuudio avada, kuid koduturul nad midagi ei muuda.

On veel üks oluline asjaolu. Tänapäeval püüavad muusikud ise Internetti pääseda, sest teavad kindlalt, et varem või hiljem satuvad nad sinna piraatide abiga. Samas tuleks aru saada, et internet ja muusikasalvestuse kvaliteet on kokkusobimatud asjad.

Tänapäeval kulutavad muusikud endiselt raha CD-le, kuid salvestavad selle otse prooviruumis. Samas on hea, kui sellegipoolest mitte seal, vaid mõnes väikeses kodus stuudios.

Vene Föderatsioonis tuleks CD-de maksumus viia miinimumini. Selle põhjuseks on asjaolu, et siin toimib erinevatel meediumitel olev muusika läikivate flaieritena, mida tüdrukud ja poisid tänaval möödujatele jagavad. Eesmärk on sel juhul üsna lihtne: meelitada võimalikult palju inimesi esinema osana ringreisist mööda riiki või saada kutse ettevõttepeole. Tasub teada, et plaatide müük mitte ainult ei too üldse kasumit, vaid see on isegi kahjumlik, vastu saab vaid kontsertidega. Ja nüüd peate esitama küsimuse: kes sellistes tingimustes mõtleb salvestuse kvaliteetsele helile?

Tagasi indeksisse

Kuidas avada oma salvestusstuudio?

Need muusikud, kes alles mõtlevad, kuidas oma stuudio avada, peavad koostama üksikasjaliku äriplaani.

Kõigepealt peate mõistma, et kõige vastuvõetavam variant oleks kodus stuudio avamine.

See on digitaaltehnoloogia tulekuga muutunud üsna lihtsaks. Esimeseks eeliseks on asjaolu, et pole vaja üüri maksta.

Tagasi indeksisse

Salvestusstuudio ruum

Nagu varem mainitud, pole mõtet avada stuudiot tohutul alal professionaalse kalli varustusega. Piisab selle kodus avamisest. Kui puudub võimalus või soov oma korteris stuudio avada, on mõttekas mõelda vajalike ruumide leidmisele ja üürimisele.

Väärib märkimist, et pole üldse vaja valida ruumi, mis asub linna keskosas ja kus on tihe liiklus. Üsna hea võimalus võib olla majutus linna elamurajoonis. Lisaks on sellistes kohtades toa üürimise hind palju madalam kui kesklinnas.

Helisalvestusstuudio pinda läheb vaja vähe, võib piisata ca 20-30 ruutmeetrist. meetrit. Siiski tuleb jälgida, et ruumis oleks hea heliisolatsioon. Vastasel juhul võib tulla kaebusi majaelanike poolt.

Tagasi indeksisse

Salvestusstuudio seadmed

Salvestusstuudio äriplaan peaks sisaldama seadmete kulusid. Peate ostma järgmised asjad:

• stuudiomonitorid;
• hea võimsusega arvuti ja kaasaegne helikaart;
• midi klaviatuur;
• mitu mikrofoni;
• mikrofoni alused;
• suletud tüüpi kõrvaklapid.

Pärast selle varustuse ostmist peaksite jätkama stuudio ettevalmistamist.

Peate arvutisse installima spetsiaalse tarkvara. Näiteks võib olla Pro Tools. Oluline on märkida, et enamik muusikuid, kes soovivad raha säästa, teevad üsna tavalise vea. Tuleb mõista, et kogu tarkvara, sealhulgas standardne MS Office, peab olema täielikult litsentsitud. See on vajalik selleks, et viia esineja oma plaatidega üsna tõsise konkurentsiga turule.

Tasub teada, et tasulised programmid võivad nõuda lisakulutusi, kuid professionaalne litsentsitud tarkvara teenib ka kõige valivama kliendi usalduse. Lisaks on neil arvutiprogrammidel palju rohkem funktsioone, mis võimaldavad salvestada paremat heli kõrgel tasemel.

Need ettevõtjad, kes ei soovi aga litsentsitud tarkvara ostmisele lisaraha kulutada, peaksid teadma, et võrgus on hulk programme, mis on täiesti tasuta, kuid legaalsed. Sel juhul ärge mingil juhul kasutage piraatversioone.

Kogu vajaliku varustuse ostmiseks peab ettevõtja kulutama umbes 150 000 rubla. Töötajate kohta olgu öeldud, et helilooja, helirežissööri ja arranžeerija tööülesandeid saab ühendada üks inimene.

Üks tund salvestusstuudios võib maksta 500 rubla kuni 1000 rubla eest. Seega, kui ettevõtjal õnnestub leida piisav arv kliente, on tal võimalik saada üsna stabiilne, ehkki väike sissetulek. Väärib märkimist, et sellisest sissetulekust võib elamiseks piisata.

Tagasi indeksisse

Avatava salvestusstuudio omadused

Väärib märkimist, et igal salvestusstuudiol peaks olema oma funktsioon, mis eristab seda teistest võimalikest konkurentidest. Sel juhul võib tegemist olla žanripõhise spetsialiseerumisega. Enne tööle asumist peab ettevõtja otsustama, millist žanri plaanitakse avatavas stuudios salvestada: džäss, rokk, šansoon, räpp, elav instrument või elektrooniline muusika. Teatud stiili korral peate oma võimsust kohandama. Kõiki stiile korraga salvestada on võimatu või on salvestus väga halva kvaliteediga. Spetsialiseerumine peaks vastama kliendi tüübile. See võib muuta avatava salvestusstuudio omamoodi klubi hangoutiks.

Tuleb mõista, et salvestusstuudio ei ole sageli eraldiseisev iseseisev ettevõte, mis suudab end ära tasuda, vaid show-äri koostisosa. Sellises äris ei saa ilma selleta eksisteerida muid elemente. Ennast toita ta aga ei suuda. Seega, kui ettevõtjal pole show-äriga mingit pistmist, pole mõtet rääkida avatava helisalvestusstuudio kasumlikkusest.