Laste joonistused Marshaki muinasjututule jaoks

Turuplatsil,
Tuletõrjetorni juures
Terve päeva
Putka juures seisab sõdur.
Vaatab ringi -
Põhjas,
lõuna,
lääne poole,
Ida poole, -
Kas suitsu on näha?
Ema läks turule,
Ta ütles oma tütrele Lenale:
Ära puuduta ahju, Lenochka.
See põleb, Lenochka, tuli!
Ainult ema lahkus verandalt,
Lena istus pliidi ette,
Ta vaatab läbi punase prao,
Ja tuli laulab ja sumiseb:
Tänapäeval pole ahjus piisavalt ruumi,
Jalutama pole kuhugi minna!
Ära usalda oma ema, Lenochka.
Avage uks veidi!
Lena avas ukse.
Tuli hüppas palgist,
Põletasin ahju ees põranda ära,
Ronisin laudlina lauale,
Ta jooksis kolinaga üle toolide,
Roomas kardinad üles
Seinad on kaetud suitsuga,
Lakkub põrandat ja lage.
Vaene Lena hakkas kartma.
Lena jooksis koridori,
Uks sulgus enda järel,
Ja tuli möirgab: Avage!
Ta puhus suitsu läbi ukseprao,
Ta pistis käe auku.
Lena tormas õue,
Õuest - läbi aia...
Ja tuli läheb aina kõrgemale ja kõrgemale.
Kass tormab katusel ringi.
Naaberväravast
Inimesed saavad otsa -
Mõni kannuga, mõni ämbriga -
Põleva maja kustutamine.
Tuli! Tuli!
Aknast kõnniteele
Sulepeenar kukub lompi,
Tugitool, primus pliit ja pilt,
Gramofon ja samovar...
Valvur! Tuli! Tuli!
Turuplatsil,
Tuletõrjetornis -
Ding-dong, ding-dong -
Kostab valju helinat.
Töö algab
Väravad on lukust lahti,
Konvoi koguneb,
Nad tõmbavad redelit ja pumpa.
Väravast viivitamata
Tünnid tulevad välja kolinaga.
See on esimene ratsanik
Ta galoppis mööda kõnniteed.
Ja tema selja taga on tuletõrjujate salk
Kiirgavates vaskkiivrites
Lendas läbi turu
Teel tulele...
Ja tuli tõuseb kõrgemale, kõrgemale,
Ronib katuse alt välja
Vaatab ringi
Lehvitab oma punast varrukat.
Kes selle võttis! - hüüab rahvale -
Murra klaas! Vett kallama!
Ma jooksen üle katuste
Panen kogu linna põlema!
Kuid see on tee ääres liiga lähedal
Droogid tormavad järjekorras mööda.
Ees ootab galopp
Hinged ära trompetist.
Maja ees tolmupilvedes
Hobused peatati.
Varrukas oli suunatud üles,
Vaskne suu on tema kohal.
Elastne varrukas susises,
Ma värisesin pingest üleni
Ja kui kraan avati,
Purskkaev voolas kõrgelt.
Hei, meeskond, ärge haigutage!
Laadige alla, laadige alla!
Kuri tuli möirgab ja põleb,
Kaks tuletõrjujat viskasid katuselt alla
Ja kirvemees Kuzma
Tahtsin sind suitsu sisse kägistada.
Kuid Kuzma on vana tuletõrjuja,
Olen kakskümmend aastat tulekahjusid kustutanud,
Päästis nelikümmend hinge surmast,
Kukkusin katuselt alla kümme korda.
Ta ei karda midagi
Ta lööb labakindaga tuld,
Ronib julgelt mööda seina.
Kiiver helendab tules.
Järsku katusele tala alt
Kellegi nutt kõlas haletsusväärselt,
Ja üle tule
Kuzma ronis pööningule.
Ta pistis pea aknast välja.
Vaatasin... Jah, see on kass!
Sa hukkud siin tules.
Pista mu tasku!
Leegid möllavad laialt.
Keelte lehvitades,
Läheduses majade lakkumine...
Kuzma võitleb vastu.
Otsides teed nimes,
Kutsub appi nooremaid.
Ja nad tormavad tema kõne peale
Kümme vaprat meest.
Kirveid kasutatakse talade hävitamiseks,
Leekide kustutamiseks kasutatakse tuletõrjevoolikuid.
Paks must pilv
Nende taga laiutab suitsu...
Leek tormab ja vihastab,
Jookseb minema nagu rebane.
Ja tulesool
Ajab metsalise pööningult välja.
Palgid on mustaks läinud...
Kuri tuli susiseb praost:
Säästa mind, Kuzma,
Ma ei põleta maju!
Ole vait, salakaval tuli! -
Tuletõrjuja ütleb talle:
Sa mäletad Kuzmat!
Ma panen su vangi.
Sa elad ainult ahjus,
Ainult lambis ja küünlal!
Siin on tulekahju viimast korda
Ta sai vihaseks ja läks välja.
Värava paneelil
Rahvas ootab päästjaid.
Niipea kui me Kuzmat nägime,
Nad tormasid tema poole karjudes -
Nad kallistavad, paluvad külla,
Pirukad tuuakse talle välja.
Ah, Kuzma, sa oled meie Kuzma,
Sa päästsid täna meie kodu!
Kallis, sa oled meie tuletõrjuja,
Oleme igavesti tänulikud!
Värava juures pingil
Lena poetab kibedaid pisaraid.
Vaese Lena maja põles maha -
Laed, põrandad ja seinad,
Kass, nukk ja voodi.
Öösel ei jää kohta magama.
Ja lisaks veel tema nalja pärast
Sain selle oma vanematelt.
Tüdruk nutab kibedalt.
Ja Kuzma ütleb talle:
Pole mõtet nutta, noor daam.
Uus maja nad ehitavad selle teile.
Teie kass on päästetud.
Heitke pilk - siin see on!
Lena pigistas kassi tugevalt
Ja see rahunes veidi.
Väravast mööda tänavasillutist
Ratsamees sõidab minema.
Ja tema selja taga on tuletõrjujate salk
Kiirgavates vaskkiivrites
Ta sõidab aeglaselt tagurpidi.
Tünnid hüppavad ja ragisevad.
Siin istub Kuzma teel.
Tema nägu on kaetud põletushaavadega
Verine laup, must silm.
See pole tema jaoks esimene kord!
Ta ei töötanud asjata -
Tuli kustutada sai suurepärast tööd!

KÖITMISTÖÖD JA RAAMATUTE PARANDUS.
Siidipaber on õhuke, läbipaistev, kasutatakse raamatu lehtede parandamiseks teksti järgi. Siidipaberi paksus on 26 mikronit ja 1 m2 kaalub 16 g.
Otspaber on paks paber, mida kasutatakse otsapaberite valmistamiseks õmblemisel. Raamatuploki ühendamiseks köitekaanega kasutatakse kärbselehte ja marli. Raamatu, eriti suure raamatu tugevuse ja seega ka vastupidavuse määravad suuresti otspaberi mehaanilised omadused. Seetõttu peaks otspaberi deformatsioon niisutamisel olema minimaalne. Otsapaberi kõverdumine tekib tavaliselt seetõttu, et esi- ja ruudustiku külgede struktuur on erinev. Vältimaks deformeerumise ja kõverdumise võimalust, on otspaber (selle valmistamisel) massis mõõdus.
Lõpppaber võib olla valge või värviline, massilt ja pinnalt värviline, mustrilise kujundusega või reljeefiga. -Enamasti trükitakse otspaberile üht või teist värvilist tausta, dekoratiiv- või süžeepilti.
Lõpppaber võib olla erineva kaaluga: 80, 100, 120, 140 g/m2 Praegu toodetakse otsapaberit 100% pleegitatud sulfittselluloosist.
Lõpppaberite ja kaante jaoks saate paberit valmistada oma vahenditega. Selleks lahjendatakse õlivärv tärpentini või petrooleumiga küpsetusplaadi kujul olevasse küvetti või nõusse. Värv pihustatakse väikese pintsliga veepinnale. Vee, õli, petrooleumi (tärpentini) erikaalu erinevus võimaldab värvil nakkuda vee pinnale ja levida suvaliselt üle, moodustades tumedale sarnase mustri.
Maura. Seejärel kastetakse paber vette ja joonistus kantakse sinna. Joonistus tuleks veepinnalt eemaldada paberit “rullides”, hoides seda servadest. Pärast paberi kuivamist kleepub värv sellele tugevalt, ilma määrimata.
Lõpp- ja kaanepaberit saab valmistada ka värvimise teel. Selleks lahjendatakse akvarell- või guaššvärv liimivees, kasutades liimina madala kontsentratsiooniga tärklisepastat. Seejärel kantakse paberile pintsliga kiht lahjendatud värvi ja tehakse sellele laiade hammastega kammide, pintslite või käsna abil kõik mustrid.
Kaanepaber on vastupidav, niiskuskindel, liimi pealekandmisel ei kooldu ja on suure mõõtmetega. Seda kasutatakse raamatute komposiit- või täispaberköidete külgede liimimiseks ning raamatute ja ajakirjade kaante valmistamiseks. See paber on värvitud erinevates värvides.
Mahajäänud paberit kasutatakse järgmiselt. Köitekaante valmistamisel jäetakse köite pappkülgede vahele olenevalt raamatu mahust (raamatuploki paksusest) vaba ruum, mida nimetatakse vahekauguseks. Täpselt keskele liimitakse spaatlile paberi- või papiriba, mida nimetatakse laguks. Veeris on köitekaane oluline element. Kvaliteetset reljeeftrükki on köite selgroole ilma viivituseta võimatu saada. Lisaks muudab mahajäämus lülisamba stabiilseks raamatu lugemisel. Aluspaber peab olema tugev ja elastne. Raamatu mahu kasvades peaks ka mahajäämuse tihedus suurenema. Viivituse paksus peab olema ühtlane, selle pind peab olema ühtlane, masin sile.
Paber raamatuplokkide selgroo liimimiseks on õhuke, liimimata, valmistatud 100% sulfitpleegitatud tselluloosist 1 m2 sellist paberit kaalub 70 g. Selja liimimise eesmärk on suurendada vihikute tugevust, sulgege traatklambrid ja tugevdage korki veelgi.

Marshaki varases lapsepõlves elas tema perekond üle oma maja tulekahju. Kirjanik rääkis, et tema kõige esimeseks eredaks mälestuseks lapsepõlvest oli kardinad endasse haaranud tulekahju, ema riietas teda kiiresti ja õhinal, mingi väga sügava hirmu arusaamatu tunne. Marshaki luuletustes kohtame tuld rohkem kui üks kord. Ju ta ise suhtus temasse alati ettevaatlikult ja püüdis seda ettevaatlikkust ja tähelepanelikkust lastele edasi anda.
Raamatut "Tuli" võib nimetada "haridusprogrammiks". tuleohutus lastele mitme kordustrükki, alates 1923. aastast, ja teemal, mis ei ole kaotanud oma aktuaalsust, ja põneva süžee eest, mida saadavad Vladimir Konaševitši ilmekad värvikad joonistused.
Raamat sisaldab autorite poolt uuendatud viimast versiooni, mis ilmus 1952. aastal ning raamatu tegevus toimub moodsa linna taustal: tuletõrjemeeskondi on asendanud tuletõrjeautod ning kohapeal. ühekorruselised majad kasvasid mitmekorruselised hooned. "Tulekahju" uuesti illustreerides vaatas Konaševitš kaua ja hoolikalt Leningradi tuletõrjedepoo tööd, küsitles tuletõrjujaid ja visandas hoolikalt uued autod. Kuid nii tekstis kui ka pildil on jäänud tänapäevast tuletõrjest ammu kadunud kurioosne detail, mille tähendust tasub lastele selgitada: signaalpallide arvu järgi, mille vaatetorn torni kohale tõstis, hindasid nad intensiivsust. tulekahjust ja tulekahju asukoha ligikaudsest suunast.
ISBN: 978-5-00041-104-9
Lehekülgi: 16 (kaetud)

Lk.-M., Raduga, 1924. 16 lk. haigega. Tiraaž 5600 eksemplari. Värvilisena litografeeritud kaas. 27,5x22 cm Väga haruldane!

"Rainbow" on 1922. aastal Petrogradis asutatud kirjastus. Looja ja omanik on ajakirjanik Lev Moisejevitš Klyachko (1873-1934). Peakontor asus Bolshoy Gostiny Dvoris, toimetus asus Klyachko korteris (Stremyannaya St., 14), kirjastuse filiaal oli Moskvas. Aastas ilmus kuni 120 nimetust, peamiselt lastele mõeldud raamatuid, aga ka seiklus- ja populaarteaduslikku kirjandust. Autorite hulgas on A.L. Barto, V.V. Bianchi, L.I. Borisova, B.S. Žitkov, S.Ya. Marshak, K.I. Tšukovski. Tänu kunstnike osalemisele Yu.P. Annenkov, B.M. Kustodieva, V.V. Lebedeva, S.V. Tšehhonini raamatud erinesid kõrge tase kaunistus. Kirjastuse ajalugu sai alguse sellest, et noored kirjanikud Tšukovski ja Marshak otsustasid välja anda uue lasteajakirja. See pidi kandma nime “Vikerkaar”, nagu Maxim Gorki toimetatud lastekogu, mis ootamatult (alates selle ilmumisest aastavahetusel 1918) nimetati ümber “Yolka”. Noored autorid unistasid uue lastekirjanduse loomise töö jätkamisest, mille eest seisis Gorki.

Nad mitte ainult ei valmistanud esimesi teoseid trükki, vaid sõlmisid ka lepingu kirjastajaga. See pidi olema revolutsioonieelsel ajal laialt tuntud ajakirjanik L. Klyachko, kes esines varjunime L. Lvov all. Tal endal oli kirjaniku annet, ta haaras kergesti igast huvitavast ja tal oli organiseerimisoskus. Kuid ajakirja väljaandmist ei toimunud: plaanid muutusid. Selle asemel avati lastekirjanduse erikirjastus väiksematele ja suurematele lastele. koolieas, milles kasutati ajakirja jaoks koostatud S. Marshaki ja K. Tšukovski teoseid.

Nimi ei ole muutunud, kirjastajaks jääb ka L. Klyachko. Esialgne luba "Vikerkaare" avamiseks saadi 1921. aasta lõpus, samal ajal alustati ka litograafiatöökoja sisseseadega, kuid omanik L. Kljatško sai patendi alles 1923. aasta alguses, mis oli ametlik asutamiskuupäev. kirjastuselt. Algselt asus see aadressil: Petrograd, Žukovski, 18, seejärel Stremyannaya tänav, 14 ja lõpuks Gostiny Dvori sees. Moskvas avati filiaal, mis tegeleb peamiselt müügiga. See asus aadressil Petrovka, 20.

Töötajaid oli paarkümmend inimest. L. Kljatško abideks olid ajakirjanikud V. Poljakov ja V. Rosenblum Leningradis, I. Giller Moskvas. Litograafilise reproduktsiooni kvaliteedi eest vastutas kunstnik P. Buchkin. Üks toimetuse töötajaid oli K.I. Tšukovski. Rainbow ei olnud puhtalt kaubanduslik kirjastus. Märkimisväärne osa tema avaldatud raamatutest eristus kõrge kunstilise taseme poolest. Siin ilmusid juba enne riikliku kirjastuse lasteosakonna moodustamist nõukogude lasteklassika esimesed teosed - S. Marshaki, K. Tšukovski, V. Bianki raamatud. A. Barto, V. Inber, B. Žitkov, E. Schwartz ja teised kirjanikud kirjutasid “Vikerkaarele” nende raamatuid illustreerisid sellised imelised kunstnikud nagu S. Tšehhonin, M. Dobužinski, B. Kustodijev, K. Petrov-Vodkin; , E. Krutikova, Y. Annenkov, V. Konaševitš, V. Lebedev, A. Samohvalov, K. Rudakov, V. Ermolajeva. Esimene väljaanne, mida võib vaid tinglikult pidada “Vikerkaareks”, oli E. Vassiljeva ja S. Maršaki “Teater lastele”, mis avaldati teist korda S. Tšehhonini joonistustega. Selle tiitellehel oli kirjas: „1922. Vikerkaar“ – „Kirjastus A.F. Marx”, kuid viimast lehte kaunistas juba esimest korda ilmunud nelinurkne tempel lendlinduga. 1922. aasta lõpus ilmusid ka esimesed Vikerkaareraamatud (tiitellehtedel oli küll märgitud aastaarv 1923). Need olid K. Tšukovski teosed: S. Tšehhonini joonistustega “Pussakas” ja Yu Annenkovi illustratsioonidega “Moidodyr”. 1923. aastal ilmus S. Marshaki “Tuli” B. Kustodijevi kaane ja V. Konaševitši joonistustega, aga ka “Lapsed puuris” populaarse inglise kunstniku ja poeedi S. Aldini joonistustega, mis on kordustrükk Ingliskeelne lasteväljaanne.

Järgnesid V. Konaševitši illustratsioonidega “Murkina raamat” ja “Muhhini pulmad” (hiljem nimega “Fly-Tsokotukha”) ning M. Dobužinski joonistustega “Barmaley”. Kui “Vikerkaar” oleks siin oma eksistentsi lõpetanud, siis oleks kõik eelnev juba tõsine panus nõukogude koolieelse lasteraamatu loomisesse, kuid ees ootasid V. Lebedevi säravad teosed, kes leidis “Vikerkaarest” sellise andekas kaasautor S. Marshak. “Jaht”, “Tsirkus”, “Jäätis”, “Rumalast hiirest”, “Eile ja täna”, “Pagas” - kõik need raamatud, nagu ilutulestik, ilmusid Vikerkaares aastatel 1925–1926 peaaegu üheaegselt. See oli kirjastuse suurima tõusu periood. Seejärel olukord halvenes. 1927. aastal käsikirjade madala kunstilise taseme tõttu (kuna "Vikerkaares" ühinenud juhtivad kirjanikud ja kunstnikud töötasid selleks ajaks juba Riigi Kirjastuses) ja osaliselt "kultuuriametnike" süül - laste lugemise komisjon keelustas väljaande avaldamise 81% kogu kirjastusportfellist. Raduga ei suutnud kunagi ületada kriisi, mis algas kuni selle sulgemiseni 1930. aastal. Järjest rohkem hakkas ilmuma juhuslikke väljaandeid; olelusvõitledes hakkas kirjastus tegema arvukalt katseid oma raamatuid uuesti välja anda.

Kokku on kirjastus välja andnud umbes 400 lasteraamatut. L. Kljatško tõestas end autorite arvates andeka, kuigi väga omapärase toimetajana. Tal oli teose hindamisel oma algne kriteerium. Ta palus käsikirja toonud autoril see kohe ette lugeda ja kui teos kohe peast meelde jäi, tähendas see, et see oli testi läbinud ja Kljatško viis selle kohe oma lastele lugemiseks. Kiirelt otsustati ka illustratsioonide saatus: pärast jooniste hoolikat uurimist pani ta need kõrvale, sulges silmad, taastades mällu nähtu ja, olenevalt sellest, kui palju talle kunstniku loodud kujutised meelde jäid, teatas lühidalt: "Ma võtan selle" või "Ei". Klyachko ei olnud toimetaja, selle sõna praeguse mõistmise kohaselt ei huvitanud teda kunagi loomingulised ideed ning ta ei palunud täiendamist ega parandust.

Autorid pidid õppima peamiselt üksteiselt nende vaated sündisid vestlustes ja vaidlustes. Ja kui kirjanduse vallas said kirjastuses peagi tunnustatud autoriteediks S. Marshak ja K. Tšukovski, siis kaunite kunstide vallas - Kunstide Maailm ja V. Lebedev. "Vikerkaart" võiks õigusega nimetada kunstnike kirjastuseks – selle töös osales sadakond graafikut. Auväärsete kõrval töötasid siin algajad ja isegi mitteprofessionaalsed autorid. Kunstnikud ei olnud mitte ainult kirjanikega võrdsel positsioonil, vaid mängisid sageli ka juhtivaid rolle, andes kirjanikele üle valminud joonistused, millele nad pidid kirjutama pealdised. Täpselt nii ilmusid V. Lebedevi ja S. Maršaki “Tsirkus”, V. Konaševitši ja E. Schwartzi “Peidus” ning paljud teised raamatud. “Vikerkaare” graafikas paistis ühendavat kaks põhimõtet: kunstimaailm (kirjastuse asutamise juures olnud kunstnike isikus) ja konstruktivist (V. Lebedevi ja tema järgijate kehastuses). Kõige silmatorkavamad isikud, kes neid kahte joont väljendasid, olid V. Konaševitš ja V. Lebedev. Kui võrrelda “Vikerkaare” esmatrükkide jooniseid, siis on lihtne märgata, et need on kõik erinevad nii kujundilise ülesehituse kui ka maailmavaate poolest. Pealegi ei sobi epiteet “laste oma”, välja arvatud V. Konaševitši ja M. Dobužinski joonistused ning palju vähemal määral S. Tšehhonini ja Yu Annenkovi illustratsioonid. Kaks põhimõtet, maailmakunstiline ja konstruktivistlik, ei kujundanud mitte ainult 1920. aastate lasteraamatu spetsiifikat, vaid määrasid suuresti ette ka selle edasise arengutee. Iseloomulik tunnus lastele mõeldud väljaannete eesmärk oli tuua neid elule lähemale. Vanade raamatute tavapärased tegelased asendusid tegelikkuse kujunditega: postiljonid, masinakirjutajad, tuletõrjujad, torumehed, elektrikud, nepmenid ja tänavalapsed. Kõige rohkem võlgneme V. Lebedevile selle eest, et ta tõi raamatusse kaasaegse tegelase. “Vikerkaares” jätkas ta unikaalset elutüüpide galeriid, mis sai alguse “jõulupuu” lehelt korstnapühkijast ja mida täiendas hiljem “Mr.

"Vikerkaare" parimad väljaanded, mis neelasid uue eluviisi tunnuseid, koos GIZ-i, "Noore kaardiväe" ja teiste kirjastuste teostega moodustasid 1920. aastate nõukogude lasteraamatute rahvusvahelise kuulsuse. Kirjastuse tähtsuse nn Detgizi-eelse perioodi raamatu ajaloos määras kõige täpsemalt A. Fedorov-Davõdov, kes 1920. aastatel väitis, et „alates ... ABC” ja “Mänguasjad” jälgime kunstiliselt suurepärase lasteraamatu päritolu Leningradist (peamiselt kirjastuselt Raduga). Tõepoolest, juba 1924. aastal eksponeeriti New Yorgis kirjastuse esimesi raamatuid. 1925. aastal pälvisid Rainbow väljaanded maailmanäituse medali. Dekoratiivkunst Pariisis. Märtsis 1926 demonstreeriti neid edukalt Cambridge'is. Maikuus esitleti raamatuid NSV Liidu Graafikute Ühenduse näitusel. 1927. aastal omistati Radugale diplom “Kvaliteetse litograafilise reprodutseerimise eest”. Tänapäeval ei möödu peaaegu ükski nõukogude raamatugraafika retrospektiivnäitus ilma selle kirjastuse raamatuteta. Kuid 1930. aastaks oli saabunud aeg riiklikule monopolile raamatute kirjastamises. Raduga väljaandeid, millel polnud Hariduse Rahvakomissariaadiga tihedaid sidemeid, peeti apoliitilisteks, noore liiduvabariigi teravatest probleemidest kaugel ning 1930. aastal kirjastus suleti.

Kunstimaailma esteetikast tugevalt mõjutatud uue põlvkonna lasteraamatute viljakaim ja märkimisväärseim meister oli V. Konaševitš. Tema pika loomingulise elu keskmeks sai kaasaegsete ja klassikaliste lastekirjanduse teoste illustreerimine, jättes muud ideed ja hobid tagaplaanile. Esimestel revolutsioonijärgsetel aastatel graafika poole pöördunud noor kunstnik pälvis kiiresti kriitikute ja kirjastuste tähelepanu ning osales 1921. aastal A. Benoisi kutsel taaselustatud “Kunstimaailma” näitusel. ja sai peagi selle ühingu liikmeks. Aastatel 1922-1924. Konaševitš kujundas Z. Gržebini kirjastusele hulga raamatuid. Selle perioodi teosed on suurejoonelised ja kõrgelt professionaalsed, kuid mitte veel väga iseseisvad, need panevad meenutama Knebeli “kingituste seeriat” (see on mõistetav, kuna kirjastuse kunstilise kontseptsiooni töötas välja A. Benois). Värvikas ilma tekstita raamat “All Things Stuff: Pictures for Children” oli suunatud kõige pisematele lugejatele, kes alles hakkasid asjade maailma valdama ja oma nimesid mäletama. Kõikvõimalike objektide kujutised, mis on paigutatud lehtedele ilma loogilise seoseta üksteisega (krokodill, nööp, kimp jne asuvad ühel lehel kõrvuti), on kujundatud suhteliselt realistlikult. Juugendstiil annab tunda papi kujunduses. Selles kompositsioonis näeme vulkaani, mis paiskab välja “igasuguseid asju”: loomi, kalu, lilli, õunu, kingi, mänguasju. Illustratsioonid C. Perrault muinasjuttudele “Punamütsike”, “Tom Thumb”, “Saabastega puss” valmisid M. Dobužinski loomingu märgatava mõju all. See on eriti märgatav “Saabastega pussi” joonistel, kus tegelaste figuurid (kohusetundlikult kummardav Kass; hiiglaslik Ogre, mis lehele ei mahu) on modelleeritud õhukeste, sujuvalt kumerate joonte ja poolläbipaistvate täppidega. värvi. Raamat lõpeb “S”-tähe kujuliselt lookleva pulmarongkäiguga, mis “lõikab” läbi ladumisriba. Tiitelleht on üles ehitatud huvitavalt: tekst mahub lagunenud kaare avasse, tegelased muutuvad bareljeefi raskesti nähtavateks detailideks. Joonised ei jäta muljet illustratsioonidest, vaid pigem teksti dekoratiivsest saatest. “Oma dekoratiivse kaunistuse hiilguses vastasid need väljaanded kõrgetele, kuid juba hääbuvatele ideedele lasteraamatust. Pole juhus, et nad võtsid nad soojalt vastu peamiselt elegantsete väljaannete armastajate poolt ja neil aastatel tegid nad Konaševitšile nime maailma kunstigraafika traditsioonide andeka jätkajana. Seejärel arendab kunstnik seda traditsiooni aluseks võttes järjekindlalt omaenda graafilist stiili: ta ei tõesta end mitte ainult virtuoosse joonistajana, vaimuka ja leidliku kirjandusteksti tõlgendajana, vaid ka tähelepaneliku inimese psühholoogia uurijana. laps. Üheks esimeseks sammuks uue stiili otsimisel oli Raduga kirjastusele valminud töö - litograafiad S. Marshaki luuletusele “Tuli”. Selle väljaande kaane lõi B. Kustodiev; ta kujutas süžee haripunkti ja määras kogu raamatu värvilahenduse (must, punane, ooker), mille Konaševitš üles võttis. Need kolm värvi osutusid täiesti piisavaks, et anda edasi toimuvate sündmuste emotsionaalset intensiivsust: „Värv on rõõmsalt avatud kapriissele mängule, see heliseb nüüd punaselt, nüüd kollaselt musta massi murettekitava kahina sekka. Värvikate elamuste dekoratiivses nautimises valitseb peaaegu lapselik vaatemängu vaimustus. Ekraanisäästja on väga muljetavaldav: pooleldi põlenud maja, selle kohal kõrguvad leegikeeled ja mustad suitsupilved ning leegitsevatesse akendesse on kirjutatud selgete mustade tähtedega sõna “tuli”. Peategelaseks saab kurjakuulutava elusolendi kujuline tuli. Tulekahju võitlevate inimeste kujutised (mitte niivõrd haletsusväärsed, kuivõrd naljakad ja teravad) täidavad raamatus olulist konstruktiivset funktsiooni: „Lehed on tihedalt täis tuletõrjujate väikeseid siluette, nende read justkui riimuvad ka mustade tähtede kujunditega. Joonis on vabalt kombineeritud fondi graafikaga ja kajab seda meelsasti. Seal on lõputu rütmimuster, mis meenutab laste riimi mustrit." Sellest teosest sai programmiline tükk kunstniku loomingulises biograafias, see oli lugejate seas tohutu edu ja kriitikud märkisid seda: "Kaunid autolitograafiad. Ilus on tavaline asi, aga ilus ja lapselik on juba haruldane.» Hiljem töötas luuletaja ja illustraator “Tuld” palju kordi ümber, püüdes seda kohandada oma aja muutuvate nõuetega, kuid ükski hilisem väljaanne ei anna plastilise lahenduse värskuse ja teravuse poolest võrrelda esimese versiooniga. 1920. aastatel tekkis Konaševitši ja Tšukovski pikaajaline üllatavalt tugev loominguline liit. “Iga lastele mõeldud luuletus peab kindlasti olema graafiline. Sest laste enda loodud luuletused on nii-öelda värssjoonistused... Lasteluuletuste selges graafilises olemuses on märge lasteraamatuid illustreerivatele kunstnikele ja lastele luuletusi kirjutavatele luuletajatele... Need luuletused, millega kunstnik pole midagi teha, on poistele täiesti sobimatud." Kuigi Tšukovski töid illustreerisid paljud kuulsad graafikud, osutus ilmselt just Konaševitši stiil autorile eriti lähedaseks, mis oli kõige paremini kooskõlas tema ideedega lasteraamatu olemuse kohta. Kuulsa tandemi üks esimesi teoseid oli muinasjutuluuletus “Kärbse pulmad” (hiljem ümbernimetatud “Mukhu-Tsokotukha”), mis läbis palju trükke. Kunstnik annab tegelastele inimlikke jooni ja täiustab seda tehnikat igaühes uus väljaanne. Kuid isegi inimeste moodi riietatuna (sääsk punaarmee sõduri mundris vms) säilitavad putukad oma algsed liigiomadused (näiteks tiibade ja jalgade arv) ning joonistused ei kaota oma kognitiivset funktsiooni. Illustraator pidas seda tsüklit äärmiselt õnnestunuks, luuletaja oli teisel arvamusel. Üldiselt ei olnud nendevaheline suhe idülliline; Nagu näitab säilinud kirjavahetus, vaidlesid kaasautorid väga sageli ja esitasid üksteisele erinevaid pretensioone, kuid see ei seganud nende viljakat koostööd vähimalgi määral. Vastupidi, Konaševitš tunnistas, et Tšukovski kriitilised väljaütlemised pakkusid talle palju rohkem rõõmu ja kasu kui kiitus ning inspireerisid teda uutele otsingutele. Sõbralikud arutelud selle üle, milline see või teine ​​tegelane välja peaks nägema, on kestnud juba aastakümneid ja uuenenud populaarsemate luuletuste uute kordusväljaannetega. Iga luuletaja teose juures leidis kunstnik ootamatu plastilise käigu. “Imepuus” näivad nii joonistused kui ka tekstikatked rippuvat lehekülgedel otsekui mööda võlupuu oksi. Raamatus “Kassid korvis” saab sõna otseses mõttes iga rida üksikasjaliku illustratsiooni objektiks. Raamat “Nii ja mitte nii” parodeerib 1935. aasta “Pussakas” laste joonistusstiili (see on täiesti erinev Tšehhonini luuletõlgendusest), peaosa on antud mitte loomadele, vaid neid ümbritsevale eksootilisele kivisele maastikule; . “Mõistatused” (1933) on eriti suurejooneline ja leidlikult kujundatud: vaataja ette ilmuvate fantastiliste piltide heledust suurendab must taust; rebuse visuaalse ja sõnalise lahenduse väljaselgitamiseks tuleb lehekülg pöörata. Kirjanikku, kujundajat ja noort lugejat ühendab armastus naljakate absurdide, sõnamängu, tähenduste, nimede ja objektide nähtavate kujutistega mängimise vastu. 1923. aastal asus V. Konaševitš tegelema S. Maršaki tõlgitud ja Venemaal pealkirjaga "Maja, mille Jack ehitas" lastelaulude kogumiku kujundamisega klassikalisest inglise antoloogiast “Nursery Rhymes”. Kahe väljaande – 1924. ja 1925. aasta – kaaned erinevad üksteisest: esimesel näeme Jacki tööl, teisel on juba veranda. valmis maja sildiga "Jack". Käsitsi joonistatud fondi leiutas kunstnik spetsiaalselt selle kollektsiooni jaoks: maja fassaadi elementide hulgas on mõlemal juhul värvilistest geomeetrilistest kujunditest kombineeritud tähed ja keerukad kumerad mustad paksud jooned. Kunstnik arvas, et kaas peaks väikese lugeja tähelepanu köitma eelkõige iluga, “... üllatus, kompositsiooni ja värvilahenduse teravus... Samas peaks kaanel olev joonistus minu arvates sisule vaid vihjama. raamatust, kuid ei paljasta seda täielikult" Kogumikule nime andev luuletus on ilmekamalt ja dünaamilisemalt kujundatud 1925. aasta väljaandes, kus tegelased justkui redelil tõusevad ja laskuvad mööda stroofe, liikumine vaibub alles viimase stroofi poole. Kolorist Konaševitš on traditsiooniliselt lakooniline: domineerivad sinine ja ooker. 1923. aastal ilmus veel üks koostöö Marshak ja Konaševitš - "Lugu rumalast hiirest". IN sel juhul väike lasteraamat sisaldab peaaegu kõiki maineka “täiskasvanute” väljaande elemente; seal pole mitte ainult tiitelleht, vaid ka esipealkiri. Kummagi leviku paremal küljel olevad pildid kujutavad uue tegelase ilmumist. Kunstnik asetab loomtegelased tavalisse tuppa ja mõtleb neile välja koomilisi olukordi: konn ronis lauale ja teeb naljakaid žeste, kukk hüppas hiirevoodile ja tal õnnestus vaevu sealt välja hüpata. , Tädi Pike saabus veevannis, ujutades üle kogu toa. Võib-olla püüab illustraator sel viisil pehmendada lapse muljet kurvast lõpust. Olles hakanud huvi tundma originaalide tüpograafilise reprodutseerimise tehnoloogia vastu, tegi meister eksperimendina otse tsingile joonised “Lugulase hiire jutu” jaoks. Võrreldes Lebedevi tõlgendusega sellest luuletusest, on Konaševitši versioon konventsionaalsem ja samas emotsionaalsem, olukord kangelaste ümber on palju hoolikamalt üksikasjalik. 1920. aastate teisel poolel. Ilmuvad esimesed väljaanded hilisema ühe populaarseima lastekirjaniku A. Barto teostest. 1927. aastal kujundas V. Konaševitš oma luuletuse “Oina Borka”. Kangekaelne jäär jooksis karja eest minema, et naasta teda kasvatanud tüdruku juurde. Tema jooksmise kiirus ei väljendu mitte ainult joonistustes endis, vaid ka viisis, kuidas need raamatusse on paigutatud: illustratsioonid võtavad kohati terve laiali, vahel rahulduvad poole leheküljega, vahel on need järjestatud. "malelaua" järjekord või "redel". Kunstnik tõstab peategelase figuuri esile tindiga, mis aitab jälgida tema edenemist lehekülgedel. Raamat “Vanka ja Vaska” on käsitsi joonistatud lugu kahe linnahuligaanipoisi veidrustest, kelle punaste juustega “portreed” on pandud. tiitelleht. Marshak kirjutas Konaševitši valmis joonistustele pealdised, mis meenutasid vormilt ja stiililt veidi koomiksiraamatuid. Selles töös on selgelt näha muutused kunstniku loomingulises stiilis: elegantsest ja dekoratiivsest lihtsustatud, peaaegu primitiivsema detailini, mis on iseloomulik paljudele järgnevatele meistri graafikatsüklitele. Mõned neist olid iseenesest nii selged ja ilmekad, et ei vajanud üldse tekstisaadet. Näiteks "Näod" on portreegalerii laste nägudest, mis on visandatud mõne kogemuse või tegevuse hetkel ("Sonya on lõbus" - "Sonya on vihane" - "Sonya solvus" - "Sonya tahab magada") Sisuliselt on meil ikka üks tähestik, ainult et see ei õpeta kirjaoskust, vaid näoilmete keelt selle kõige visuaalsemates ja lõbusamates ilmingutes. Kate on leidlikult kujundatud: esiküljel on lapse nägu ja tagaküljel pea tagakülg. Joonised on suured, mõnikord katavad terve lehe. Kunstnik annab lugejatele (õigemini vaatajatele) võimaluse näha ennast väljastpoolt sissepoole erinevaid olukordi . “Vaata pilte” on mänguraamat väikelastele. Kaanel on geomeetriliste kujundite erksad värvilaigud ja suured, isegi “mahukad” nimetähed. Laotuste ehitus on temaatiline: paremal triibul on kujutatud teatud elupaik (mets, meri, õhk, küla, linn), vasakul aga sellele vastavad inimesed, loomad, objektid. Lapsel paluti kõik oma kohale asetada, vastasküljel olev maastiku ruum nende objektidega “asustada”. Joonistuste stiil on kirev: juugendgraafika tehnikatest pildil “Mets” kuni peaaegu konstruktivistliku linnamaastikuni. 1920. aastate teisel poolel, ilma avangardsete liikumisteta, lõi kunstnik graafilisi teoseid stiilis, mida uurijad nimetasid “mänguliseks groteskiks”. Konaševitš “konstrueerib” sageli oma tegelasi mitmevärvilistest geomeetrilistest kujunditest, mis annab neile sarnasuse mänguasjade või paberist väljalõigetega ning toob raamatusse mängulise elemendi. Tegelaste välimuse groteskne teisenemine on aga alati ajendatud süžeest, vabadus, millega kunstnik materjali käsitleb, põhineb lapse psühholoogia tundmisel: „Ainult väljenduse nimel (nagu see on vajalik); kas tegeliku vormi moonutamine on lubatud (ja mõnikord vajalik), nii et subjekt jääb alati iseendaks. Nii et näiteks kui raamatu tekst räägib suure ninaga inimesest, siis pildil ei pruugi olla suure ninaga inimene, vaid nina, mille küljes on inimene... Hea ja kuri inimene tuleks kujutada ja maalida erinevalt. Inimese (ja looma) vaimseid omadusi ja seisundeid tunnetab laps välise deformatsioonina.” “Kunstimaailma” graafilisest arsenalist on meistril säilinud illustratsioonide dekoratiivsus, kompositsiooni teatraalsus, vinjettide, raamide ja kartuššide kasutamine. Konaševitši kalligraafiline talent avaldus Y. Meksini luuletuse “Kuidas Jumal oli haige” kujunduses. Konaševitš täiendas traditsioonilisi teatrikunstimaailma graafika tehnikaid uute kunstiliste võtetega, kujundades S. Marshaki raamatu "Petruška välismaalane" teise väljaande. Need heledad ja lamedad, peaaegu siluetiga joonistused pole endisele Konaševitšile, graatsilise joone meistri omased. 1920. aastate lõpuks. lasteraamatu kujundamise põhimõtted muutuvad järk-järgult dekoratiivsed suundumused, “kauni raamatu ajastu” kajasid rünnatakse kui uue aja vaimule sobimatuid. Tagakiusamine saavutas haripunkti 1936. aastal, kui parimate illustraatorite tööd said Pravdas laastava artikli. Ja ometi, kunstimaailma meistrite poolt lasteraamatute kujundusse uutes sotsiaalsetes tingimustes tutvustatud stilistika paljastas ootamatute transformatsioonide võime ja osutus palju tõhusamaks ja elujõulisemaks, kui paljud teoreetikud ette kujutasid. Üsna kiiresti vabanedes juugendajastu afektiivsusest ja maneeridest, suutsid selle liikumise graafikud välja töötada uue, elavama ja energilisema plastilise keele, mis on võimeline konkureerima avangardkunstnike avastustega. Artikli autor: Dmitri Fomin.

Samuil Yakovlevich Marshaki luuletus “Tuli” on oma olemuselt hariv ja hariv. Luuletuse alguses antakse lastele üldine ettekujutus tuletõrjest vanal ajal, kui telefone polnud. Järgnev on juhtum tüdrukust, kes poleks tohtinud tulega mängida. Lugege allpool, et näha, mis sellest välja tuli.

Luuletus "Tuli". Samuil Jakovlevitš Marshak

Turuplatsil,
Tuletõrjetorni juures
Terve päeva
Vaade putkale
Vaatasin ringi -
Põhjas,
lõuna,
lääne poole,
Ida poole, -
Kas suitsu on näha?

Ja kui ta nägi tuld,
hõljuv süsinikmonooksiidi suits,
Ta tõstis signaalpalli
Tuletõrjetorni kohal.

Ja kaks palli
Ja kolm palli
Nad tõusid ülespoole, see juhtus.
Ja siit tuleõuest
Meeskond lahkus.

Äratuskell äratas inimesed,
Sillutis värises.
Ja tormas mühinal edasi
Meeskond on julge.

Nüüd pole torni vaja, -
Helista telefoni teel
Ja teatage tulekahjust
Lähim piirkond.

Jäägu igale kodanikule meelde
Tuletõrjuja number: null-üks!

Piirkonnas on betoonmaja -
Kolm korrust ja üle selle -
Suure hoovi ja garaažiga
Ja katusel oleva torniga.

Kordumisi, ülemisel korrusel
Tuletõrjujad istuvad
Ja nende autod on garaažis
Mootor vaatab ust.

Lihtsalt natuke - öösel või päeval -
Nad annavad häiresignaali
Tore tuletõrjujate meeskond
Kihutades mööda teed...

Ema läks turule,
Ta ütles oma tütrele Lenale:
- Ära puuduta ahju, Lenochka.
See põleb, Helen, tuli!

Ainult ema lahkus verandalt,
Lena istus pliidi ette,
Ta vaatab läbi punase prao,
Ja tuli möirgab ahjus.

Lena avas ukse -
Tuli hüppas palgist,
Põletasin ahju ees põranda ära,
Ronisin laudlina lauale,
Ta jooksis kolinaga üle toolide,
Roomas kardinad üles
Seinad on kaetud suitsuga,
Lakkub põrandat ja lage.

Kuid tuletõrjujad said sellest teada
Kus see põleb, millises kvartalis?
Komandör annab märku,
Ja nüüd - üheainsa hetkega -
Autod purunevad
Avatud väravast.

Nad tormavad kõlava helina saatel kaugusesse.
Nende teel pole takistusi.
Ja muutub roheliseks
Nende ees põleb punane tuli.

Autod viie minutiga
Nad jõudsid tule juurde,
Nad moodustasid värava juures formatsiooni,
ühendatud elastne voolik,
Ja pingutusest paistes,
Ta lõi värava nagu kuulipilduja.

Vingugaasisuits hakkas eralduma.
Gary tuba on täis.
Tuletõrjuja Kuzma käte vahel
Ta kandis Lena aknast välja.

Tema, Kuzma, on vana tuletõrjuja,
Olen kakskümmend aastat tulekahjusid kustutanud,
Päästis nelikümmend hinge surmast,
Olen tulega rohkem kui korra võidelnud.

Ta ei karda midagi
Paneb kätte labakindad
Ronib julgelt mööda seina.
Kiiver helendab tules.

Järsku katusele tala alt
Kellegi nutt kõlas haletsusväärselt,
Ja üle tule
Kuzma ronis pööningule.

Ta pistis pea aknast välja,
Ma vaatasin... - Jah, see on kass!
Sa hukkud siin tules.
Siruta mu tasku! ..

Leegid möllavad laialt...
Keelte lehvitades,
Lakub lähedalasuvaid maju.
Kuzma võitleb vastu.

Otsides teed leekides,
Kutsub appi nooremaid,
Ja nad tormavad tema kõne peale
Kolm pikka meest.

Kirveid kasutatakse talade hävitamiseks,
Leekide kustutamiseks kasutatakse tuletõrjevoolikuid.
Paks must pilv
Suitsu lokid jalgade all.

Leek kahaneb ja saab vihaseks,
Jookseb nagu rebane minema.
Ja oja kaugelt
Ajab metsalise pööningult välja.

Palgid on mustaks läinud...
Kuri tuli susiseb praost:
- Säästa mind, Kuzma,
Ma ei põleta maju!

- Ole vait, salakaval tuli! —
Tuletõrjuja ütleb talle. —
Ma näitan sulle Kuzmat!
Ma panen su vangi!

Jää lihtsalt ahju
Vanas lambis ja küünla peal!

Värava juures pingil
Lena poetab kibedaid pisaraid.
Maja ees paneelil -
Laud ja toolid ja voodi...
Lähen sõprade juurde
Lena ja tema ema veedavad öö.

Tüdruk nutab kibedalt,
Ja Kuzma ütleb talle:
- Sa ei saa tuld pisaratega täita,
Kustutame leegid veega.
Sa elad ja elad.
Lihtsalt ära pane seda põlema!
Siin on teile meeldejääv kass.
Kuivatage seda veidi!

See on tehtud. Tuled kustu.
Ja jälle mööda kõnniteed
Autod kihutasid
Nad puhusid ja helisesid.
Redel ja pump tormavad.
Rataste alt keerleb tolm.

Siin on Kuzma mõlkis kiivris.
Ta pea on sidemes,
Verine laup, must silm -
See pole tema jaoks esimene kord.
Ta ei töötanud asjata -
Tuli kustutada sai suurepärast tööd!

Video luuletusele “Tuli”, S.Ya. Marshak