Fännid on kindlad, et Tyler, the Creator on oma uue albumiga välja tulnud. Tyler, The Creator selgitas, kuidas tema ettevõte töötab. Kas soovite oma eeskujuga sõpru inspireerida? Miks

Neile räägiti sellest ühes laulus olevate ridadega

Mis jama, küsite? Peamiseks argumendiks selle teooria kasuks peavad kuulajad read laulust “I Ain’t Got Time!”, kus ta kõlab: “ Järgmises reas on need nagu "Ohoo" / ma olen valgeid poisse suudlenud alates 2004. aastast" Ja laulus “Garden Shed” koos Estelle’iga räägib Tyler keelatud armastusest ja sellest, kui raske on seda saladuses hoida.

2017. aastal osutus sellest piisavaks ja eriti innukad isikud hakkasid homofoobideks nimetama kõiki, kes keeldusid neid ridu tõsiselt võtmast. Tõepoolest, Tyler on alati olnud kuulus oma ekstsentriliste naljade ja provokatiivsete joonte poolest, millel polnud tegelikkusega midagi ühist. Niisiis, see võib olla kas järjekordne nali või lüürilise kangelase sõnad.

Siiski ei saa me välistada, et see kõik on tõesti tõsi.

Mida sa arvad?

Album "Flower Boy" ilmub järgmisel reedel ja sellel teevad kaasa A$AP Rocky, Frank Ocean, Lil Wayne, Estelle, Jaden Smith jt.

Tyler, The Creator on kunstnik ja andekas provokaator, keda on parem korra näha, kui temast sada korda rääkida. Seda ei saa kirjeldada ühe sõnaga ja seda on raske üksikuteks tähendusteks lagundada. Erinevalt kellestki teisest, peaaegu multikategelane, mitte elav inimene, on Tyler üks eredamaid näiteid kunstnikust, kes sobib suurepäraselt meelelahutustööstuse kaasaegsesse struktuuri. Võttes lähtepunktiks muusika, rajas ta kaubamärgi OFWGKTA (Odd Future Wolf Gang Kill Them All) ümber kultuse, saades justkui multimeediakunstnikuks/ettevõtjaks. Nähtus, mille kirjeldamiseks popkultuuril pole veel piisavalt prototüüpe kogunenud. Tyler on üks neist inimestest, kes suutis reegleid rikkudes äri üles ehitada. Ta on midagi geeniust, sobides suurepäraselt uue meedia konteksti, kus provokatsioon ja huumor on üle kõige väärtustatud.

Väliselt tundub, et Tyler teenib raha leidlikult avalikult lõbutsedes, kuid mis jääb kulisside taha? Kuidas Tyler kõik saavutas? Kust ideed tulevad ja kuidas need ellu viiakse? Kuidas motiveerite end töötama mitmes suunas korraga? Kuidas on seotud muusikaalbumid, rõivaväljaanded ja komöödiasaade? Kes tema meeskonnas töötab?

Nendele ja teistele küsimustele leidis HYPEBEAST vastuse Tyler Gregory Okonma intervjueerides. Meil on tõlge.

Kas võib öelda, et kõik, mida teete, on seotud muusikaga ja tegevus muudes valdkondades: moetööstuses, televisioonis, plaadiäris – on muusikas edu kaasnevad elemendid? Või oli teil alguses keerulisem arusaam sellest, mida soovite teha?

Jah, ma arvan, et mul on laiem ettekujutus. Minu mäletamist mööda töötab minu aju lapsepõlvest nii, et üks idee saab alati osa millestki muust. Minu särk peegeldab laulu sõnumit ja sõnad võivad tulla naljast – kõik on omavahel seotud. Muusika on aga kõige tähtsam.

Kas oskad nimetada inimest, kes aitas sul kogu selle aja edasi liikuda ja eri suundades areneda?

Mina ise. Mäletan, et olin 14-aastane, joonistasin printeripaberile, seejärel skaneerisin ja kuumprintisin Pro Clubi põhilistele T-särkidele. Lihtsalt selleks, et näha, mis juhtub. Arvasin, et see on loogiline, hoidsin end hõivatud ja hoidsin probleemidest eemal. Olin alati uudishimulik laps, küsisin palju ja tahtsin kõike ise proovida. See aitas mul kõigest natukenegi aru saada ja parandada oluliselt seda, mis mind tõsiselt huvitas. Kasvasin üles täiskasvanute ujumist ja Comedy Centrali vaadates, nii et loomulikult unistasin oma saatest oma lemmikkanalitel. Kõik, keda ma jumaldasin, olid inimesed erinevad maailmad. Alates varasest lapsepõlvest on mind inspireerinud täiesti erinevad asjad. Kaheksandas klassis kirjutasin biite, räppisin, mängisin draamaklubis, disainisin T-särke, õppisin trummi mängima ja jäin samal ajal klassis põhiklouniks. Vanemaks saades õppisin prioriteete õigesti seadma ja keskenduma ühele asjale korraga, kuni sellest midagi väärt välja tuli.

Kas saate esile tõsta inimesi, kes mängisid teie ettevõttes võtmerolli? Räägi meile neist. Mida nad teevad?

Kogu mu meeskond, ma ei saa kedagi esile tõsta. Kõige tähtsam on see, et nad usuvad ideesse, saavad kõigest kiiresti aru ja teevad ära. Algusest peale aitasid mu sõbrad mu ideid ellu viia. Nad toetasid mind alati. Mu sõber Arcee teab, kui kohutavad olid tema esimesed kogemused moedisainiga 15-16-aastaselt... aga tol ajal me armastasime seda! Ja see on lahe, et saan jälgida esimeste ideede mõju sellele, mis Golfiga lõpuks juhtus. Sid, Hoji, kogu kamp uskus minusse algusest peale, mees. Kui ütlesin Earlile midagi taolist: "Oo, teeme lolli video sünkroniseeritud helidest tehtud taktist," julgustas ta mind. Need kutid olid ainsad inimesed, kes ei mõistnud mind hukka ja lasid mul lihtsalt olla see, kes ma olen.

Millised on kõige raskemad ja huvitavamad väljakutsed, millega olete oma äri kasvatades silmitsi seisnud?

Arvan, et kõige keerulisem oli teiste inimeste ükskõiksusega toime tulla. Mõnikord on tunne, et mul on nii palju tegemist, et see võib lihtsalt ära eksida või radari alla lennata. Kuid ilmselt ei kao inimeste huvi minu töö vastu, mille eest olen väga tänulik.

Millised on sarnasused Golfi rõivasarja loomingulise lähenemise ja muusikaväljaannete kallal tehtud töö vahel?

Nii siin kui seal teen seda, mis mulle meeldib! Hetkel tegelen lilla ja helesinise kombinatsiooniga. Töötan selle kallal lähikuudel rohkem, kuid praegu meeldib mulle selle välimus, nii et uuel hooajal on seda palju. Minu jaoks on see nagu "ajakapsel" - ja album on sama lugu. Minu esimesed albumid olid "ajakapslid" sellest hetkest, milles ma tol hetkel olin, ja tehti stiilis, mis mulle tol ajal meeldis. Ja see on vastus küsimusele, miks iga album on nii erinev. Sama võin öelda ka Golfi kohta. Tean inimesi, kellele uus kollektsioon ei meeldi ja vastupidi. Teete lihtsalt asju, mis teile tõeliselt meeldivad, ja tulevikus on lahe vaadata tagasi ja öelda "vau, miks me seda tegime?" või "miks me ei tee midagi sellist uuesti?" Mul on lihtsalt hea meel olla sellise mehena, kes suudab teha lahedaid asju, mida talle meeldib kanda, ja olla ümbritsetud inimestega, kes jagavad tema maitseid. Tänapäeval ei ole moes kanda erksates värvides triibulisi T-särke, keegi ei pea seda lahedaks, aga ma ei anna endast midagi. Aga kui sulle meeldib, on mul hea meel. Ja see on minu lähenemine kõigele. Kõike, mida teen, teen enda rõõmuks ja vastavalt oma isiklikule maitsele.

Mida teie sõbrad teie ettevõtmiste kohta ütlevad? Kas nad ütlevad midagi muud peale julgustavate sõnade?

ma ei tea. Ma ei jää kõrvalt, kui mind selja taga sõimatakse.

Kas soovite oma eeskujuga sõpru inspireerida? Miks?

Ma loodan sellega! Sellest viimane album räägibki. Olge parim, järgige oma unistusi ja saatke minema kõik, kes teiesse ei usu. See kõlab rumalalt, kuid kuni te niimoodi elama hakkate, on teil minu arvates raske mõista, miks ma ütlen "leia oma tiivad" ("leida, mis teid inspireerib" - ligikaudne tõlge). Ma ümbritsen end inimestega, kes unistavad ja püüdlevad millegi enama poole. Need inspireerivad mind end kokku võtma ja rohkem pingutama. Näiteks Clancy (Odd Future mänedžer) ei ole kahekümneaastane kutt, vaid neljakümneaastane isa. Tõenäoliselt ei kanna ta korduvate trükiste ja triipudega riideid. Temasugustele tegin lihtsa põhiriietuse, mille vasakul rinnal oli väike logo. Isegi kui keegi pole Golf Wangi teemasse nii sügavalt süvenenud, võib ta siiski leida midagi, mis talle meeldib, lihtsad riided. Inimesed, kes hoolivad minu tegemistest, inspireerivad mind edasi liikuma. Mulle meeldib, kui vanemad naised kannavad salle, nii et otsustasin sel hooajal salli välja anda, et näha, kuidas see küpsel mustal naisel välja näeb. Ideed tulevad äkki pähe, järgmine kord saan luua näiteks naisterõivaste liini meie kassilogoga Goyardi prillide, käekottide ja kohvritega. Aga igal asjal on oma aeg.

Rääkides Golfist, siis kuidas kirjeldada oma tundeid, kui esimene kollektsioon poelettidele jõudis?

Esimesed T-särgid müüsin kodulehel maha, neid oli väga vähe. Siis hakkasin tegema dressipluuse ja nööbitavaid särke, tahtsin lihtsalt näha, kuidas see välja tuleb. Nüüd on selle kollektsiooni asjad väga haruldased ja väga nõudlikud. Enim otsitud pilvedega särk ja näoga kapuuts

• Tere suurepärane! Räägime kõigepealt teie viimasest albumist Cherry Bomb. Siinne heli on varasemate teostega võrreldes rahulikum ja pingevabam. Kas sellel on mingeid põhjuseid?

• Kas see osutus teie arvates pingevabaks? Lahe. Kuid ma ei arva nii, nii et ma isegi ei tea, kuidas vastata.

• Olgu, aga Cherry Bomb erineb ikkagi "Hundist" ja "Goblinist". Kuidas te seda evolutsiooni kirjeldaksite?

• Uh-uh... Nagu viimane plaat oleks ägedam ja valjem.

• Loost "Deathcamp" lugesite, et "In Search of" (Pharrell Williamsi N.E.R.D. album – toim) tegi teie heaks rohkem kui "Illmatic" (Nasi album, üks üheksakümnendate võtmetähtsusega räpialbumeid. - Toim.) toim.). Miks Pharrell?

• See on lihtsalt norm hoida "Illmatic" vinüüli üleval ja karjuda: "Minu lemmikalbum!" Ja kohe oled lahe ja sinuga seonduv on selge – hip-hopis sa lõikad seda, see tähendab. Ma tahan kõigile mõista, et mul on erinevad juhised ja seetõttu on kogu muusikaliste väärtuste süsteem mõnevõrra erinev sellest, mis on enamikul kaasaegsetel hip-hopperitel. Noh, ma olen tõesti suur The Neptunes'i fänn, N.E.R.D. ja Pharrelli lähenemine muusika tegemisele.

• Nii et teile ei meeldi, kuhu räppmuusika praegu liigub?

• Ma ei tea, mees, ma ei kuula ainult räppi. Kui te küsite, mis on mu selle aasta lemmik räppalbum, siis vastan – loomulikult minu oma. Kuigi oodake, on Action Bronsonil veel üks suurepärane – “Mr. Imeline,” ainus räpiväljaanne, mida ma 2015. aastal üldse kuulasin.

Foto: Julian Berman

• Niisiis, olete ilmselt juba kuulanud Earli ja Interneti albumeid. Kas sulle meeldib see?

• Jah, Internetil on kick-ass album. See on soulmuusika, mis on mulle lapsepõlvest saati lähedane.

• Mis Frank Oceani albumiga toimub? Kas on mingisugune keerukas kampaania, kui ma ei eksi, mis valmistub uue väljaande avaldamiseks?

• Ma pole midagi kuulnud, ma ei ütle midagi.

• Üldiselt on selge, et olete nüüd kõik ainulaadsed loomingulised üksused, miski ei hoia teid tagasi. Mäletan, et varem süüdistati sind sageli lauludes sõna pede (solvav viis homoseksuaali nimetamiseks. – Toim.) kasutamises ja sa põhjendasid, et see oli ainult sõimamine. Ja nüüd on teil kõigi aegade suurim avaldus – hiljutine vikerkaarekollektsioon ja loosung “Golf Pride World Wide”.

• Igasugune vihkamine inimese vastu, kes sinust mingil moel erineb, on nõme. Aga inimesed on nii loodud, neile meeldib vihata. Loodan, et need muutuvad, aga ma ei otsusta teiste eest. Oleme OFWGKTAs alati armastanud homosid või teisi sotsiaalsed rühmad. Õnneks läks kuidagi nii, et minu muusika ühendab väga erinevaid kuulajaid.

• Hiljuti säutsutasite, et kavatsete rahastada muusikaõpetust ja kaasaegne kunst koolides. Miks see teie arvates nii oluline on?

• Need on ainsad ained, mis õpetavad vabalt mõtlema. Aga mulle tundub, et vähesed inimesed tahavad õpetada lapsi kastist välja mõtlema. Lihtsam on rakendada traditsioonilist süsteemi, tõestatud ideid ja teadmisi. Võtame näiteks need idiootsed ajalootunnid. Seal ei anna õpetajad mingit võimalust ise nuputada, ei paku massiivi, mis looks üldpildi. Need annavad üksikuid ajaloosündmusi ajast ja kontekstist välja rebituna! Hullus.

• Meie ülesehitus on selline, et kui sa tõesti tahad ajalugu teada, siis mine ülikooli ajaloo osakonda, seal räägitakse sulle kõike. Või arvate, et saate kunsti koolidesse lisada ja ülikoolidele pole vaja?

• Noh, mul polnud seda jama vaja, sest teadsin kohe, mida teha tahan. Veel neli aastat hermeetilist koolitust väljaspool reaalsust oleks ajaraisk. Kui inimene teab, mida ta tahab, peaks ta kohe selle poole püüdlema. Ma mõtlen mõnikord kõrgharidus- see on lihtsalt ettekääne: "Noh, ma mõtlen selle kõik hiljem välja." Kas sa tead, mida sa tahad? Järgige oma eesmärki.

• Kõigile tundub, et muusikud on meile midagi võlgu lihtsalt sellepärast, et nende elu on avalik. Et me peaksime neist kõike teadma, et see on oluline. See on nii kummaline. … [põrgusse] sotsiaalmeedia. Kirun päeva, mil ma sinna registreerusin. (Naerab.)

• Kaks aastat tagasi esines meiega Frank Ocean. Kas ta ei rääkinud sulle Venemaast midagi?

• Ei, ma ei teinud seda, aga see on suurepärane idee, ma helistan talle ja küsin, mida oodata. Mind tõmbab teie riik uskumatult ja Vene fännid on viimased neli aastat kontserti palunud. Sa oled hull, nii et see saab olema lahe.

• Makssite hiljuti oma kontserdil fännile 30 dollarit, et ta sööks kellegi teise okse. Kas Venemaa fännid peaksid midagi sarnast ootama?

• Jah, te olete kõik... [hullud]. Nii et ma kardan midagi eeldada.

• Kas olete Venemaast midagi hullu kuulnud?

• Noh, nagu teil on koolilapsed, kes jooksevad üle tiheda liiklusega maanteed kihlveo peale, kui nad on piisavalt mänginud GTA-d. Ma ei eksi, kas see on sinu oma?

• Jah.

Tyler, The Creator vene kontserdid toimuvad 18. augustil Moskvas Yotaspace’is ja 19. augustil Peterburis Glavklubis.