Aus ja kõige rahuldust pakkuv intensiivne toidufotograafia. Toidufotograafia - toidu tootefotograafia Mis on toidufotograafia

Kelner tõi ilusa roa, barista valmistas paksu vahuga lõhnava cappuccino ja aknast paiskub päikesevalgust - tundub, et on olemas kõik tingimused suurejoonelise toiduraami jaoks, mis paneb sind sülg jooksma. Aga tulemus ei vasta ootustele ja ilus foto toidust ei tule kuidagi välja. Kas sul on selline olnud? Ma sageli!

Ja ma ei saa aru: valisin ilusad tarvikud, valisin värviskeemi, ostsin originaalsed nõud ja kõik kaadrid läksid tulekolde!

Muidugi, kui Canon kutsus mind maailmakuulsa Ukraina fotograafi Aleksandr Sljadnevi juhitud toidufotograafia töötuppa, ei saanud ma kasutamata jätta juhust õppida õige fotograafia saladusi.

Üritus toimus Kiievi kesklinnas toitlustusettevõtte "Figaro" salongis. Koht pole tähelepanuväärne mitte ainult oma asukoha poolest Puškinskaja tänaval, vaid ka peene sisustuse poolest: juugendstiilis sassis toolid, interjööris peegelvitraažaknad... See on nii kontor kui ka toimiv galerii, mis korraldab regulaarselt näitusi ja loomeõhtuid.

Aleksander Sljadnev Odessast pärit toidufotograaf on 500px fotokogukonna andmetel üks kümnest kõige huvitavamast fotograafist maailmas ja British Journal of Photography andmetel üks 100 parima toidufotograafi hulgas. Ja mis kõige tähtsam, ta teab, kuidas äratada soovi pildistatut kohe süüa!

Püüan allpool lühidalt edasi anda punktid, millele fotograaf tähelepanu juhtis. Kui võtate probleemi tõsiselt ja proovite teha kvaliteetset pilti, peaksite lugema kirjandust kompositsiooni põhitõdede ja muude punktide kohta, mida Aleksander Sljadnev rõhutas. Minu jaoks oli see meistriklass väärtuslik ka seetõttu, et see näitas, et sa ei näe lihtsalt lahedat latte tassi oma laual, haarad nutitelefoni ja saad superkaadri, milles näed, kuidas kohvivahu mullid lõhkevad ja kuuled. lonksude heli. Kvaliteetne foto nõuab eelnevat ettevalmistust ning tänu Canonile ja Sasha Slyadnevile tean nüüd, mida kõigepealt mõelda, ette valmistada ja teha. Kõik muu on tehnika, entusiasmi ja visaduse küsimus.

6 toidufotograafide saladust,

mille ma Aleksander Sljadnevi meistriklassis enda jaoks välja tõin:

1. Õige valgus. Kas olete märganud, et interjööri maale valgustavad sageli üksikud lambid? Täiendavad valgusallikad rõhutavad detaile, tõstavad esile aktsente. Ja objekti pildistamise puhul lisavad need helitugevust. Ja isegi kui silmale meeldib laual olev pilt, mida soovite pildistada, on see objektiivis tõenäoliselt tasane ja ilmetu.
Toidu pildistamiseks soovitab Aleksander kasutada vähemalt kahte valgusallikat: üks valgustab kaamera küljelt, teine ​​taustvalgus. Aken võib toimida taustana, kui pildistame aknalaual või akna kõrval laual. Sel juhul peate kasutama pehmet, mitte otsest päikesevalgust. See peaks langema objektile 45 kraadise nurga all. Eredat päevavalgust saate hajutada, kui kinnitate aknale valge pärgamendi ja keerate akna ülaosa õige nurga alla.
Nõu peaks olema kahe valgusallika vahel – siis on see mahukas.
Lisaks saab kasutada helkureid. Pole vaja osta kalleid seadmeid – sobib ka tavaline valge joonistuspaber.

2. Kvaliteetne kaamera. Aleksander Sljadnev kasutab oma töös pika fookuskaugusega teleobjektiivi - üle 90 mm ja eelistatavalt 135 mm. See ei pea olema peegelkaamera, see võib olla vahetatavate objektiividega kompaktne. Eelkõige kasutab Alexander sageli kaamerat Canon EOS M3 18-55 IS STM.

3. Fibonacci numbrid. Kas olete märganud, et peaaegu kõigil kaunitel fotodel näib toit olevat tellitud ja pildil kuidagi salaja õigesti paigutatud? Fotograafid kasutavad Fibonacci numbreid – need on, nagu Wikipedia ütleb, jada elemendid, milles kaks esimest numbrit on kas 1 ja 1 või 0 ja 1 ning iga järgnev arv on võrdne kahe eelneva arvu summaga: 1 , 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89, 144, 233, 377 jne. Minu selgitus on muidugi liiga primitiivne, kuid praktikas näeb see välja selline. Aleksander näitas oma fotode näitel, et erinevat värvi makroone pildistades ei tasu võtta rohkem kui kaks-kolm tooni, paigutades need rühmadesse: 1, 1, 2, 3, 5. Kui vaatate toidufoto, mis ei näita mitte ühte rooga, vaid tervet natüürmorti, sinna jäävad ikkagi aktsendid: midagi esiplaanil (üks-kaks objekti), midagi kaugemal (ka rühmadena). Arvasin ise, et selline kompositsioon on üles ehitatud Fibonacci numbreid arvesse võttes. Ja siis tuleb teooriasse süveneda.

4. Kuldlõik. Nutitelefonide kaamerate jaoks on isegi spetsiaalsed rakendused, mis panevad raamile ruudustiku, et kasutajal oleks lihtsam seda koostada. Kaameratel on ka ruudustik. Kompositsiooni olulisemad elemendid peaksid asuma kuldsete lõikejoonte ristumispunktides. Lugege fotograafia kuldlõike reeglite kohta, eriti aga diagonaalse kuldlõike reeglite kohta.

6. Pildil peab olema lugu. Kui vaatame näiteks fotot rahvustoiduga ja omame tausta, hakkame tunnetama toidu maitset, selle lõhna, ümbrust ja sellega seotud olukordi. Kui vaatame Korea kimchi rooga, siis see ei ütle meile midagi, kui fotograaf ei esita kaadris täiendavaid detaile, mis näitavad selle roa kodumaad, mõningaid selle kasutamisega seotud traditsioone jne. Lisaks peab foto olema elus: justkui keegi tõesti sööks ja puru on laiali või toit on veel kuum ja sealt tuleb auru ...

Ma kahtlustan, et pärast minu teksti on teil rohkem küsimusi kui vastuseid. Siis andsin õigesti edasi oma tunded pärast meistriklassis osalemist. Sest ükski professionaal ei saa meisse oma kogemusi ja teadmisi investeerida. Ta saab ainult suunata. Magustoiduks annan lingi Aleksandri inspireerivale internetiprojektile - Food&Chef. Siin pole mitte ainult tema fotosid, vaid ka intervjuusid maailma parimate kokkadega, nende retsepte ja palju Aleksandri artikleid koos näpunäidetega algajale fotograafile.

Materjalis kasutati foodnchef.com-i toidufotosid

Kas olete märganud, et restoranis või kohvikus eelistame sageli roogasid, mille fotod näevad nii isuäratavad välja? Mis on selliste "isuäratavate" fotode loomise saladused? Tegelikult kasutavad professionaalsed toidufotograafid palju väikseid nippe, et toit oma fotodel hästi maitseks. Räägime põhireeglitest. toidu pildistamine.

Toidu tulistamine, ehk toidufotograafia (inglise keelest Food – “toit”) on üks tootefotograafia liike. Kuid erinevalt teistest esemetest on toidul teatud füüsikalised ja keemilised omadused. Seetõttu peate toidu pildistamisel arvestama järgmiste funktsioonidega:

Toit rikneb aja jooksul. Lisaks võivad eri tüüpi toidud säilitada atraktiivse välimuse erineva aja jooksul. Professionaalsed fotograafid, kes tegelevad reklaamiga toidu pildistamine, kasutage kõikvõimalikke nippe, et toit värskena välja näeks. Selleks kasutatakse spetsiaalseid segusid, mis lakkivad toitu ja mõnikord kasutatakse toidumudelite valmistamisel söödavate koostisosade asemel absoluutselt mittesöödavaid materjale.

Kuum toit läheb külmaks. Mõnda rooga serveeritakse ja süüakse tavaliselt kuumalt ning seda tuleb fotol edasi anda. Kuid 5 minuti pärast jahtub värskelt valmistatud supp komplektis ja lakkab eritamast meeldivat aroomi ja auru, mis on fotol näha. Mida teha? Lahendus on lihtne – kas kuumuta supikaussi pidevalt või tekita kunstlikult nähtav aur.

Ka toidufotograafias kasutatakse sageli lihtsat "udu" lisamise tehnikat. Selleks süüdake vahetult enne laskmise hetke tikk ja kustutage see. Tooge suitsutikku nii, et suits siseneks kaadrisse ja jääks pildistatava taha.

Külmutatud toit sulab. Toit, mida tavaliselt serveeritakse külmalt või külmutatult, hakkab kiiresti sulama ja kaotab vajaliku konsistentsi. Sel juhul tulevad appi paksendajad, mittesöödavad asendajad või korduvate võtete lisaportsjonid. Näiteks jäätise tulistamiseks kasutatakse spetsiaalsetest plastist või silikoonühenditest valmistatud mannekeenid.

Fotol olev toit peaks välja nägema maitsev ja mahlane! Suurim raskus seisneb selles, et lõhna ei saa fotograafiaga edasi anda. Kuid 90% teabest toidu headuse kohta saame selle lõhnataju kaudu. Nii et sa pead olema tark.

Fotol olev maitsev toit peaks olema erksat mahlast värvi, mis seostub valmistoidu värviga. Näiteks liha peaks olema pruunistunud, puuviljad küpsed ja supp kuldne. Olulist rolli mängib ka toidu tekstuur: riis peaks välja nägema keedetud ja pehme, kuid mitte kleepuv; tomatid peaksid olema mahlased, elastse koorega ning kanakoivad lihavad ja mitte kokkutõmbunud.

Tegelikkuses ei näe see maitsvat toitu valmistades nii täiuslik välja, kui see foto jaoks peaks olema. Seetõttu ei ole piltidel nähtu alati tegelikult söödavad toidud ja nõud. Näiteks liha ja kana pruunistatakse kõige sagedamini kuuma õhuvooluga kergelt, kuni saadakse punakas värvus. Sel juhul liha ei kuiva, vaid säilitab oma kuju. Selleks, et kuldne koorik säraks ja oma tekstuuri kaua säiliks, lakitakse liha ja kana laskmiseks.

Toidu maitse edasiandmiseks kasutatakse fotodel sageli inimlikke emotsioone. Maitsvat toitu nähes kipub inimene huuli lakkuma ja pärast rikkaliku maitse nautimist sulgeb silmad. Just need tehnikad töötavad siis, kui toitu ei eemaldata isoleeritult, vaid koostoimes mudeliga.

Kõige maitsvam on sees! Mõned toidud - lasanje, burgerid, lehttaignad - sisaldavad kõige maitsvamaid koostisosi. Roa maitse ja koostise täielikuks edasiandmiseks tuleb see lõigata ja lõiget pildistada. Väga oluline on pildistada korralik, täiuslikult lõigatud tükk. Kedagi ei tõmba foto murenenud katkisest koogist lekkiva moosiga.

Sama kehtib ka suppide tulistamise kohta. Kõige maitsvamad ja värvilisemad koostisosad - kuldsed porgandid, ürdid, nuudlid jne - gravitatsiooni mõjul on taldriku põhjas. Selle tulemusel tundub supp fotol tühi ja isuäratav. Tarretiselaadsed läbipaistvad segud, mis asetatakse taldrikule, aitavad raskusjõust jagu saada. Nende peale valatakse puljong ja hoolikalt laotakse supi huvitavaim sisu.

Nagu näete, kl toidu pildistamine nii palju peensusi, mis mõjutavad tõsiselt saadud pilti. Ja toiduainete tootmis- ja müügitööstus on tohutu ning suussulavatest roogadest on pidevalt vaja uusi ja uusi pilte. Seetõttu on toidust kompositsioonide loomiseks isegi spetsiaalselt koolitatud spetsialistid - toidustilistid. Tänu nende oskustele näeb toit välja nii peen, isuäratav ja täiuslik.
Ei midagi ekstra. Toit pildistatakse tavaliselt kindlal taustal. See võib olla valge või hall paberist taust, valge laudlina või lauapind. Võite kasutada ka kauni peegeldusega matti või läikivat pinda.

Isuäratavale roale keskendumiseks pildistatakse madala teravussügavusega, osutades kõige isuäratavamale tükile. Samas on tihtipeale fookusest väljas nõud, millel toitu pildistamiseks serveeritakse, et mitte juhtida tähelepanu maitsvalt sisult. Raamimise abil saate näidata ka ainult kõige maitsvamat - kaasake raami ainult kõige ilusam roa tükk.

Loome kompositsiooni. Vahel selleks, et näidata, et toit on värske, maitsev ja kvaliteetsest toorainest, loovad fotograafid või toidustilistid terviklikke toidukompositsioone. Seda lähenemist olete sageli näinud McDonaldsi reklaamfotodel. Tavaliselt panevad nad hamburgeri kõrvale välja kõik koostisosad, mis näevad uskumatult värsked ja mahlased välja. Vaataja ei kahtle, et hamburger ise on seest sama värske ja mahlane.

Samuti kompositsioonid toidu pildistamine saab ehitada ühendustele. Näiteks õllereklaamides on sageli peale õlle enda, vaid ka suupisted – vähid, krutoonid jne. Ja näiteks borši tulistamiseks võib kõrvale panna kausi hapukoore ja värskete ürtidega. Nii mängid stabiilsete assotsiatsioonide, aktsepteeritud maitsekombinatsioonide ja roa serveerimisviisiga.

Tehniliste üksikasjade kohta toidu pildistamine räägib kuulus fotograaf Scott Kelby (Scott Kelby). Võib-olla olete juba näinud tema fotograafidele mõeldud õppevideoid. Scott Kelby on tunnustatud professionaal, avaldanud mitukümmend fotograafiaalast raamatut, salvestanud sadu tunde treeningvideoid pildistamise ja töötlemise kohta. Nüüd saate seda vaadata toidu pildistamise video vene keeles!

Selles videos räägib ta, kuidas pildistada toitu loomuliku aknavalgusega ja kasutades . Scott jagab ka mõningaid keerulisi nippe, mille abil saate restoranis ilusaid toite jäädvustada.

Kui teile meeldis video ja tõlge, pane "Mulle meeldib!" ja tellige kanali kohta Uurige fotot YouTube'is! Head vaatamist!

) on populaarsemate gastronoomiaajakirjade fotograafid.

Intensiivse kirjeldus

Tundides õpid põhjalikult tundma erinevaid toiduvõrsete liike: kuidas need erinevad, kui oluline on ettevalmistus, milline peaks olema töö tulemus ja mida teha, kui olukord tundub Sulle lootusetu.

Räägime välja kogu tõe kirjastuses töötamise ja ajakirjade fotograafia kohta. Räägime muidugi stiilist – kuidas mõista ja tunnetada ning mis kõige tähtsam, kuidas kõik esemed kokku panna ja saavutada suurepärane tulemus. Jagame teiega keerukate kliendi spetsifikatsioonide elluviimise saladusi, kust ammutada ideid ja kuidas nulleelarve korral rekvisiite pildistamiseks hankida. Kindlasti hajutage müüdid kunstliku valguse keerukusest, rääkige üksikasjalikult kõigist loomuliku valguse keerukusest. Anname üle kõik inspiratsiooni esinemised ja paroolid ning analüüsime lõputult kompositsioonireegleid!

Praktikas rakendame šiki teemalisi lauaseadeid, teeme meeleolutahvleid ja pildistame palju erinevatel tekstuuridel, kasutades lahedaid roogasid ja rekvisiite. Vaatame üle kõik teie praktilised tööd.

Kursus koosneb kahest 3-tunnisest teoreetilisest loengust ja kahest 6-tunnisest praktilisest sessioonist.

Rekvisiidid

Tohutu valik taustapilti, inspireerivat kirjandust, värskeid tooteid ning lahedate rekvisiitide ja tekstiilidega riiulid ootavad teid ja teie kaamerat igal treeningsessioonil! Ja see pole veel kõik... Osa rekvisiite ja tausta saab osta, kursuse raames valmistame ette hiiglaslikku müüki!

Samuti tahan märkida, et kõik praktiliste tundide toidud on valmistatud professionaalse koka ja kondiitri käe all, mis tähendab, et töötate kvaliteetse ja väärilise tootega.

Loome imelise loomingulise õhkkonna!

Kellele see kursus on mõeldud?

Kursus on mõeldud inimestele, kes on huvitatud toidufotograafiast ning oskavad algtasemel kasutada kaamera käsitsi seadistusi ja statiivi.

Kus on klassid?

Oluline on teada, et meie praktilised tunnid toimuvad avaras ja väga ilusas maast laeni akendega stuudios! Seetõttu ei piira teid klassiruumis ruum ja saate meie ülesannete raames hõlpsalt katsetada ja luua mis tahes kompositsioone.

Tunnid toimuvad fotostuudios "Moskva" aadressil: Moskva, st. Elektrozavodskaja 21, kontrollpunkt nr 3 “Marmor”, 3. korrus, paremale mööda koridori ruumi nr 353.

Kontaktid

Täpsemat infot saab ja osalemise eest tasuda saate kirjutades meilile: , helistades +7 968′797 61 97 või jättes sooviavalduse sellele lehele.

Kursuse üksikasjalik programm

Tund nr 1 – teooria (28.03.2019 kell 19.00–22.00):

– Kursusel osalejatega tutvumine;
– toidufotograafia ajalugu ja teooria;
– filmimise tüübid (sisu – ajakirjad, raamatud; kunst – loominguline; reklaam – klient);
– Igat tüüpi filmimise analüüs (nüansid, omadused, erinevused);
– valguse tüübid/liigid;
– kõik loomuliku ja kunstliku valgusega töötamise peensused;
– SW modifikaatorite tüübid ja nende rakendus;
– IO põhiskeemide analüüs (demonstratsioon);
– Põhilised pilditöötlusvahendid;

Tund nr 2 – teooria (29.03.2019 kell 19.00–22.00):

– Stiil fotograafias kui üldkontseptsioon;
– Inspiratsiooni leidmine ja meeleolutahvli loomine;
– autori stiil;
– Stilisti ja toidustilisti roll. Kes on "toidustilist"?;
– erinevat tüüpi laskmise ettevalmistamise etapid;
– Toodete ostmine ja töö objektil;
– Rekvisiitide ost ja rent, töö garantiikirjadega ja kauplused;
– fotograafi ja stilisti rekvisiidid;

Tund nr 3 – praktika (30.03.2019 kell 11.00-17.00):

- Teoreetiline sissejuhatus õpetajatelt teemal "Kompositsioon";

– tekstuuride, värvide, taustade ja rekvisiitide kombinatsioon;
- Iseseisev töö kompositsiooniga etteantud teemal taga- ja külgvalgustusega;
– reklaampildistamine (tooteasetus);

Tund nr 4 – praktika (31.03.2019 kell 11.00-17.00):

- Teoreetiline sissejuhatus õpetajatelt teemal "Terveerimine" (2 erineva portsjoni näitel. Üldpõhimõtted, erinevused, sisu);
– Kaks temaatilist lauaseadet;
– Praktiline töö loomuliku valgusega;
– Elustiilis pildistamine;
– Iseseisev temaatiliste kompositsioonide loomine ja roogade stiliseerimine etteantud teemal;
– Töötage vahetult koostisosade ja valmistoitudega.

Toidu isuäravuse edasiandmine pole nii lihtne ülesanne kui taldriku pildistamine. On mitmeid nippe, mida saate oma aine paremaks täiustamiseks kasutada. Kaamerat loovalt kasutades saate jäädvustada toidu parimad küljed. Olenemata sellest, kas tegemist on magustoidu või täieliku einega, need näpunäited viivad teie toidufotograafia järgmisele tasemele.

1. Kasutage väga madalat teravussügavust

Kui hakkate pildistama, on esimene tehniline küsimus "Milline taust oleks parim?". Toidufotograafias on tavaliselt terav vaid osa põhiobjektist ja kõik muu on õrnalt udune. Selleks kasutage suurimat ava, mida teie kaamera võimaldab. F/2,8 juures on ava objektiivis füüsiliselt laialt avatud, tekitades nn väikese teravussügavuse. Kui kasutate komplektobjektiivi, on efekt tugevam, kui objektiiv on pikema fookuskaugusega ja objektile lähemal.

2. Vähem rohkem

FotoN i c o l a

FotoIrudayam

Vaadates stseeni läbi kaamera, küsige endalt: "Mis on tegelikult põhiobjekt?". See lihtne küsimus aitab teil kompositsiooni kujundada. Esmapilgul võib see tunduda elementaarne, kuid selle soovituse väärtus on vaieldamatu. Meeldetuletuseks võite objektiivikorgi tagaküljele lisada märkuse. Kontrollige hoolikalt raami kõiki nurki. Kõik, mis valitud objektile alla ei tõmba, tuleks eemaldada. Eesmärk on luua puhas raam, mitte visuaalne segadus.

3. Loo minu koostis

Minge oma teemast kaugemale ja mõelge oma kompositsiooni kuju ja vormi üle. Näiteks noa lisamine võib seda tasakaalustada, kasutades kolmandiku reeglit. Pildistades rangelt vertikaalselt, loote elegantse kaadri. Ülaltoodud pildil suurendab vasakpoolses nurgas olev rätik värvi, samal ajal kui petersell, laim ja avokaado lisavad mõne rohelise tooni. Söögiriistadele või peegeldavatele pindadele, antud juhul noale, sära lisamiseks kasuta lisavalguse peegeldamiseks helkurit.

4. Segadust tekitama

Fototracy benjamin

FotoStefano

Et teie toidufoto näeks välja ehtne ja mitte lavastatud, lisage stseenile puru. See ebatäiuslikkus võib esmapilgul tunduda kummaline, kuid see lisab visuaalset atraktiivsust. Taldrikule puistatud väike juustu on lihtne viis asjade tegemiseks. Kuid olge selles mõõdukas.

5. Kasuta kõrgeISO

Pidage meeles, et mida kõrgem on ISO väärtus, seda kiiremini valgus kaamerasse siseneb. ISO 800 puhul siseneb valgus kaamerasse kiiremini kui ISO 100 või 200 puhul. Siseruumides toidu pildistamisel on tavaliselt vaja väärtust 1600 või isegi 3200. Üldiselt ei soovita ma kasutada ISO 6400 või kõrgemat, kuna see toob kaasa kõrgetasemeline digitaalmüra, tuntud ka kui teralisus. Kui müra on teie kaamera jaoks probleem, kasutage Lightroomi müra vähendamise tööriista.

Toimetaja märkus: kuna see artikkel on mõeldud algajatele, eeldab autor, et pildistate käest. Kui aga pildistate statiivil, on soovitatav kasutada seda madalat väärtust.ISOmüra minimeerimiseks ning selgete ja teravate kujutiste saamiseks.

6. Kasutage loomulikku valgust enda huvides

FotoFelipe Neves

FotoTerence Lim

Välklambi lisamise või karmi kunstvalgusega töötamise asemel kasutage ära kaunist loomulikku valgust. See annab teie toidupildile kerge õhulisuse. Otsige kohta, kus päikesekiired tulevad läbi akna, ja seadke end pildistamiseks. Traditsiooniliselt peetakse selleks parimaks ajaks hommikut, kuna valgus on pehmem ja vähem kontrastne. Võite pildistada ka pärastlõunal, kuid karmide varjude vältimiseks peate liikuma sinna, kus valgus on ühtlasem.

7. Proovige must-valget

FotoDavid pacey

FotoJazzimees

Tõenäoliselt kõigi aegade populaarseim toidufoto on Edward Westoni Pepper #30. See on valmistatud mustvalges tehnikas ja annab kaunilt edasi eseme kuju. Proovige aeg-ajalt toitu mustvalgelt pildistada. Värvipuudus mitte ainult ei muuda pildistamist lihtsamaks, vaid sobib hästi ka kontrasti, eredate ja varjude esiletõstmiseks. Kui pildistate RAW-vormingus, siis teisendage pilt järeltöötluses mustvalgeks. Üks mu lemmiktööriistu selleks on Alain Skini Exposure X, seal on palju loomingulisi võimalusi.

8. Võta näksi

FotoD.L.G pildid

Fotoxsomnis

Hea toidufotograafia ei pea olema lavastatud. Kui olete pildistamise lõpetanud, jätkake ja näksige. Selline foto lisab teie pildistamisele autentsuse tunde. Kui äratad vaatajas ka soovi maitsta seda, mida pildistad, siis on sul õnnestunud luua vapustav toidufotograafia.

Kui olete kunagi pildistanud toitu ja kõikvõimalikke peeneid kokakunste, siis olete ilmselt seisnud silmitsi seda tüüpi fotograafilise loovuse peamise probleemiga. Loomulikult kaotab see pildistamisobjekti kiiresti teie atraktiivsuse ja ilu. Kes vaidleb vastu sellele, et stuudiovalgustuse korral rikneb peaaegu iga toode väga kiiresti. Võime isegi julgelt väita, et see pöördumatu protsess toimub otse fotograafi silme all.

Ja see pehmelt öeldes tüütu pisiasi muutub toidufotograafide jaoks tõsiseks probleemiks (toidufotograafid on fotograafid, kes on spetsialiseerunud toidu pildistamisele). Ja – mis teha – need profid on leppinud füüsika ja bioloogia seadustega ning õppinud oma vaatajaid ehk sind ja mind petma. Õigem oleks öelda, et nad mõtlesid välja mõned nipid, mida nad oma töös kasutama hakkasid. Ja meie, naiivsed, arvame ikka veel, et ilusal fotol läikivas ajakirjas või reklaamvoldikus on tõesti jäätist või tükk kooki ... Ja me unustame, et kõik need pildid on paljude tundide töö tulemus. stuudio, eredalt põlevate valgustusseadmete valguses, mis lisaks valgusele eraldavad ka tohutul hulgal soojusenergiat.

Kolm ameeriklast, kunstijuht Sandy Suffield, fotograaf Dan Matthews ja toidustilist Jack Sargeson lõid loomingulise meeskonnana kokku ja otsustasid koos töötada, et luua fotoprojekt nimega Faking It. Selle projekti raames paljastas loominguline kolmik publikule mõned toidufotograafia saladused. Ja selle käigus õpetas ta omamoodi meistriklassi algajatele fotograafidele, kes otsustasid selle fotograafia suuna omandada.

Niisiis, avame veidi saladuseloori...

Allolevatel piltidel näete palju täiesti mittesöödavaid asju. Miks nad siin on? Mida nad siin teevad, maiuspaladest ümbritsetuna? Kuidas nad siia sattusid? Ja siin on, kuidas ... Kuulake.

Kas valada ehtsat kallist šampanjat klaasidesse lihtsalt ilusa foto tegemiseks? Milleks teha lisakulutusi ja ahvatleda end alkohoolsete jookidega? Sellise sündmuse huvides on palju lihtsam valmistada kunstlikku "šampanjat". Millest ja kuidas? Selleks, et sellesse vedelikku tekiks õhumullid, on vaja tavalist kraanivett, vaid natuke odavat sojakastet ja natuke Alka Seltzerit... Ja väga mugav on ilusaid lihatükke toetada siniste tükkidega. laste legodisainerilt.

Ja sellel fotol näete maitsvat jäätist. Aga see pole jäätis. See on tavaline kartulipuder, mille loovmeeskond segas searasva ja tuhksuhkruga ning toonitas looduslikult esineva loodusliku toiduvärviga. Lihtsamalt öeldes porgandi- või kõrvitsamahl. Kas see pole maitsev? Kuid see on ilus, loomulik, üsna loomulik ja - ei sula prožektorite eredas ja kuumas valguses!

Oi, kui kaunid on need viinamarjakobarad kevadise õilsa õitsenguga mahlastel ja küpsetel marjadel! Pruine on viinamarjade looduslik vahakate. Aga antud juhul saime jälle petta! See pole looduslik tahvel! Ta on kunstlik. See on lihtsalt talk. Puuder õrnadele beebipükstele! Noh, kogu seda kaunist kompositsiooni hoitakse liikumatult õhukeste õngenööride ja mõne kõige tavalisema hambaorki abil.

Vau, kui ilus ja maitsev kook! Nõus, ta küsib seda suhu! Aga võta aega! See on ohtlik! Selle "tordi" vahukoore kreem on täiesti mittesöödav! See on habemeajamiskreem! Muidugi ei mürgita te sellise kreemiga, kuid sellegipoolest ... Kuid selle kaunistamise teise koostisosaga, kui ma võin öelda "kook", on täiesti võimalik teie tervist rikkuda. Me räägime pihustusvärvist, mis katab selle pinna.

Millist võrgutavat lihatükki me sellel pildil näeme! Mida nimetatakse, lihtsalt ilatseb. Kuid ... Pöörake tähelepanu sellele meeldivale ja atraktiivsele särale lõikel! See on mootoriõli. Nii et keegi teine ​​ei julge seda keedetud sealiha toiduks süüa. Pealegi on selle delikatessi õilsad triibud tumendatud kõige tavalisema kingakreemiga. Jah, jah, kingakreem, nagu vanasti kutsuti. Ja porgand, mis on selle foto paremas alanurgas kaunilt taldrikule paigutatud, kas teate, miks see nii isuäratav välja näeb? Sest ta on pihustatud juukselakiga...

Tavaliselt kasutavad toidufotograafid piima asemel polüvinüülatsetaatliimi, mis on kõigile tuntud kui PVA-liim.

Sellest tänaseks piisab. Me ei riku enam teie isu. Soovime teile loomingulist edu!